简介：我国的艺术教育正处在前所未有的巨大变革之中，高师舞蹈教育也不例外，而传统的舞蹈教学，如“教师死教、学生苦学”的模式正在受到多方的批评并逐渐退出历史舞台。倡导在舞蹈教学中开展研究性学习，全面发展新型的舞蹈教学模式，已逐渐成为广大舞蹈教育工作者所追求的目标。研究性学习这一新型学习理论，因其以学生主体发展为基本点，凸显学生学的方式，有利于学生个性和谐自然的发展。

简介：运动技能学是研究人类学习、获得和保持动作技能，及其各种动作技能形成机制与相互影响的一门新兴学科。其中，动作的反馈控制理论是控制论、系统论、认知心理学的在21世纪的最新研究成果，在动作学习中反馈使用十分重要，实践证明，在舞蹈教学中利用多种形式的反馈可以有效地纠正学生动作中的偏差和错误。指导学生对自我动作的反馈能力，对于改进和提高学生的动作技能具有十分重要的意义。本文将动作控制反馈理论作以详细介绍，先讲了反馈的分类与特点，并结合其在教学中的使用作以详细的解说。其二、对教师对反馈技术使用提出了改进的建议与方法，希望能对学员学习舞蹈动作技能提供帮助。

简介：随着影视技术日新月异的发展，影像的“自由运动”为舞蹈艺术赋予了超越时空的生命力。无论是舞蹈电影、舞蹈电视艺术片，还是以舞台记录为目的的舞蹈录像或实况转播，影视舞蹈艺术的创作总是在“动与静”间寻找着属于这门新兴交叉学科的“应许之地”。本文从舞蹈语言和影视镜头语言的关系出发，围绕两种艺术所具有的运动特性进行探讨，结合多种形式的舞蹈影像个案，对它们结合后所产生的新的话语方式进行解析，探究影视舞蹈艺术创作的规律所在。

简介：

简介：舞性思维”是人们对现实社会的舞蹈化思维，是思维主体把握舞蹈本体特征进行的思维活动．也是舞蹈创作的思维方式。舞性思维具有主观性、隐蔽性、统一性、差异性、流动变化性等特征。舞性思维是一种创造性思维。通过舞性思维，我们可以更好地认识舞蹈本质，感悟舞蹈带给我们的生命意义，为创造具有社会价值的、鲜活有生命力的舞蹈形象寻找更加广阔的空间。

简介：《舞蹈》：北京师范大学此次的“国际创意舞蹈研讨会”与北京舞蹈学院六十周年院庆的国际交流系列活动有何不同？肖向荣：好像形式感是一样的，但实际上我们的用意是由会议来探讨整个综合性大学的舞蹈教育和国际接轨的问题。

简介：壮族是我国少数民族中人口最多的民族，是一个历史悠久、有着灿烂优秀的传统文化的民族。早在两千年前，壮族先民在左江流域精心绘制的气势恢宏的巨型崖画以及流传于民间的优秀民歌、出土的铜鼓等等，早已饮誉海内，蜚声域外。壮族民间舞蹈文化，风采独具，源远流长，并以形式各异、风格浓郁、色彩斑澜的风貌给我们展现出一幅幅绚丽的画卷，以多元性特征汇织成一道道亮丽的风景线。

简介：舞蹈是人类历史上最早产生和形成的艺术形式之一。世界许多民族都有各具独特风格的舞蹈,其中民间舞蹈占有重要地位。中国各民族的民间舞蹈历史悠久、形式多样、风情醇厚、多姿多彩,集中而生动地表达了各民族人民的审美情感和审美理想。

简介：无论是舞剧作品还是舞蹈作品，大部分舞蹈编导都会利用舞蹈音乐的“交响性”进行编舞，也有人称之为“交响编舞”。舞蹈的“交响性”既能满足和强化舞蹈节奏的需要，又能极大地拓展舞蹈抒情达意的空间，并且还能激发舞蹈的艺术生命力，调动舞蹈表演者的激情，增强舞蹈艺术的表现力。

简介：社会生活的多变带来艺术领域的多变,我们站在舞蹈这座圣殿面前,仿佛对着“赫拉克利特之河”,艺术是一个魔术般的世界,对它的变幻莫测,人们常常感到无可适从。舞蹈理论研究就是处在这样的两难境地,一方面,作为社会科学的一个领域,它的显著特点是确定性,需要对每一作品在理性上作出清楚明白的解答。另一方面,人们又不满足于这种清晰明了的解释而喜欢舞蹈作品带来的宽范的、不确定的意蕴,语言的限量反而成了人们理解舞蹈的障碍。舞蹈就是这样的神奇,凡俗,雅致;简单,复杂;清晰,模糊交融在一起。它的动作可以使人抛弃杂念,完全沉浸于纯粹的近于迷狂的感情王国中,一切对动作理性的、精确

简介：商河鼓子秧歌汇演作为当今山东省传承鼓子秧歌的主要形式，自1980年举办至今，已有二十六个年头。在这一过程中，随着时代的进步与社会的发展，汇演中所表现出的鼓子秧歌固有的“自娱性”特征愈加淡化，而“表演性”特征却愈加明显。本文正是以此为出发点，从鼓子秧歌的角色、场图、动作、节奏四个方面分析了这一转变的具体表现，并从商河鼓子秧歌队的外出比赛、演出以及县文化馆所起到的影响三个角度阐释了产生这种转变的原因，同时对于这一转变所引起的利与弊做出了一定的论述。

简介：一、舞蹈技能的概念与内涵学习是人类生存与发展的重要前提,专业知识与技能的学习是成为专业技术人才或专家的唯一途径,舞蹈专业知识和技能的学习是舞蹈教育的重要课题,也是舞蹈专业人才和舞蹈家成才与成功的必由之路。从心理学的观点看,舞蹈技能是人通过练习而获得并巩固了的自动化舞蹈心智技能和舞蹈动作技能的有机结合与完美统一。对于这个

简介：民间舞专业本科教学自从建立之始，教学法就是一门必修课程，若干年来民间舞教师一直通过自己的努力和实践着这门课，遗憾的是这些成果都没有被记载下来。本文的目的是对潘志涛教授讲授的教学法课的主要是具体内容和一些具有指导意义的教学思想与步骤进行收集、整理、浓缩并使之上升到理论层面。

简介：舞蹈是一种特殊的文化现象,它是以人体为表演中介的动态艺术,既具有语言文字的功能,又不受语言文字的局限,既可以积淀古代文化,又能够传承民族审美心理;它可以把社会生活升华为艺术形式,不断汇入时代精神与新的审美情趣。由于民间舞蹈是一切舞蹈之母,因此,研究民间舞蹈的文化特征,探索中国民间舞蹈的文化传承、文化类型及其审美特征,不仅是研究中国舞蹈文化之根本,而且有助于中国文化精神的探究。

简介：舞蹈的个性，是舞蹈自身所具有的区别于音乐、绘画、雕塑、诗歌等艺术门类的根本属性，我们称为“舞蹈性”。对于“舞蹈性”的认识与把握，必须基于对舞蹈外部征象和标志的研完，也就是舞蹈特征的研究。中国古典舞的构建者或许无意于研究“舞蹈的特性”，但却在构建当代中国古典舞的过程时正确的认识到了舞蹈的特征。认识到了人体动作是舞蹈的根本属性这一特征。从而将“舞蹈性”作为构建中国古典舞的首选条件，提出了“以戏曲舞蹈为基础”的口号。

简介：本文从“绘画”与“舞蹈”这两种“艺术幻象”共有的符号特性入手，将绘画原理引入舞台调度领域，提出“透视性舞台调度”的舞蹈创作概念。在分析了国内外已有研究成果的基础上，指出“舞台调度是舞蹈空间一切活动位置的视觉创造”、“透视性舞台调度是以绘画透视原理进行舞蹈空间设计的创作技法”、“透视性舞台调度能有效提升舞台空间塑造力”等观点，旨在为舞台调度研究开拓创造性思维、完善舞蹈舞台空间调度编舞技法、推进舞台调度语言系统构建，从而为舞蹈创作实践提供一定的理论依据。

简介：如果说,近半个世纪以来中国舞蹈教育以培养舞蹈专门家为主要着眼点的话,那么,在即将到来的21世纪,中国舞蹈除纯专业性舞蹈教育之外,在普及性和交叉性方面将呈现热点趋势。这是由中国的社会发展所决定的,这是在改革开放以后,中国经济讯速发展,国家安定繁荣,人民安居乐业的大背景下所形成的必然趋势。所谓普及性主要是指,精神文明建设的进一步发展,国民素质需要不断的提高,舞蹈教育是必不可少的手段,由此将带来大规模的普及性舞蹈教育。从幼儿园、小学、中学和大学都需要开设舞蹈课程,还有艺术特色学校,面向社会招

简介：新中国成立后，在党的文化方针直接指引下，中国的新舞蹈事业蓬勃发展，人才队伍不断壮大。当时的舞蹈界掀起了轰轰烈烈向民族传统和民俗民间艺术学习的高潮。同时，舞蹈演员的专业素质的提升也已成为一个十分迫切的问题。1949年末，中央戏剧学院舞蹈团的成立，标志着新中国有了第一个专业舞蹈团并开始了专业化建设的道路。

简介：从敦煌壁画中抽象、归纳并创作出的敦煌舞语汇．是享誉国内外的大型民族民间舞剧《丝路花雨》、《大梦敦煌》共同遵循的艺术基础和创作源泉。然而。由于两部舞剧问世的时代不同，敦煌舞舞蹈语汇发生了具有现代性意识的流变。增加了消费社会气质。笔者在对敦煌舞语汇流变的比较研究中。力图阐述来自“草根”、来自民间的亚文化传统艺术悠久的生命力，呼唤对民间民族艺术元素消解的拯救。

简介：影响中国当代健身舞蹈功能的因素1995年6月，国务院颁布《全民健身计划纲要》；同年8月，全国人大常委会通过《中华人民共和国体育法》。此后，又有一系列法规和规章相继出台，群众体育和全民健身运动得以沿着健康的轨迹发展。应该说，健身舞蹈是社会发展的必然产物，它以社会的、时代的文化意识为内核，是一种具有精神内涵的文化状态，它以各种艺术样式为外表，形成一种辐射面极广，牵动人心极强。对社会生活无所不及的融精神性、文化性，审美性为一体的文化实践活动。