简介：彼得·布鲁克在1968年写作的《空的空间》中将戏剧分为僵化的戏剧、神圣的戏剧、粗俗的戏剧、直觉的戏剧等四类，并分别对这四种类型加以叙述，发表自己对戏剧的认识。在本文中，笔者着重从僵化的戏剧这一角度对戏剧这一艺术样式进行再认识，并加以哲学思考。

简介：综合性的艺术课程超越了传统分科的界限而按照新课程的理念及创新精神，不仅音乐、美术、戏剧、舞蹈、影视等不同艺术门类开始交叉和融合，艺术创造、表演、欣赏以及艺术批评、艺术史以及艺术美学各领域之间，甚至艺术学科与非艺术学科之间，都在综合艺术课程中建立了联系、沟通、融合和交叉整合。本文从哲学方面探索综合艺术课程的理论基础。

简介：“情”是中国传统艺术中非常重要的一个观念，也是中国传统哲学中的核心范畴之一。与西方哲学侧重形而上的理论追求不同，中国哲学更主要关注的是现实的人，关注的是人生存。而对于现实的人来说，情感则是其基本的属性。对于情感问题的关注，是中国哲学的重点所在，传统中国哲学对于情感的问题作了非常详细的探讨，涉及情感的本源、发生、内涵以及意义、价值等诸多方面，本文试图从中国哲学基本文献出发。对“情”的问题做一番梳理，以重新理解和把握中国哲学的基本特质，从而更好地理解“情”在中国传统艺术中价值和意义。

简介：

简介：于润洋先生所著《现代西方音乐哲学导论》第二章第一节的第一部分主要讲述了茵加尔顿的现象学音乐哲学观的思想渊源。他的哲学思想源于德国哲学家胡塞尔的现象学哲学。胡塞尔现象学哲学的一个重要的口号是：＂面向事物本身＂,也就是说,应该尽量排除一切未经考察和验证过的假设、前提和先入之见,独立地、忠实地从事物最初的始源去陈述所要研究的事物。

简介：从全球文学史和世界戏剧史的辽阔星空来看,莎士比亚是最引人注目的星座之一,代表作《哈姆雷特》更是闪烁着永恒历史光辉的文学经典。莎翁在剧中阐述了自己一贯的创作主题:政治与人的关系、文艺复兴时期的人文精神和理想以及生存和死亡的古老哲学命题。更重要的是,留下了世界文学史上堪称经典的悲剧人物形象哈姆雷特。无论从哪个角度切入,《哈姆雷特》都像一个无尽的文学宝藏,待后人细细挖掘。莎士比亚通过《哈姆雷特》创造出了一个'人'的概念。更进一步

简介：科学技术的提高、使用与流行对于我们的工作生活模式有着深远的影响。回顾我国的文明进步历程,能够看到科技与哲学两者之间是有着密切关联的,科技自动化可以很大程度上提升工作效率、优化工作环境,同时也对哲学观念有着相当的影响。这篇文章主要对先进的科学技术与哲学两者之间相互的关联进行了探讨。

简介：＂后戏剧剧场＂概念由德国著名戏剧理论家汉斯.蒂斯.雷曼提出,它对20世纪70年代以来西方新剧场的审美逻辑进行了尝试性的理论构建。＂后戏剧剧场＂的审美逻辑与后现代哲学精神相互之间存在同源共生的关系。＂后戏剧剧场＂的理论构建资源主要来自法国后现代理论,雷曼在此基础上结合个人剧场实践归纳出完整的体系。本文分别从后戏剧剧场的发生背景与命名,后戏剧剧场的核心理念,以及对后戏剧剧场的批判性反思等三个方面讨论其与后现代理论之间的关联,从而进一步考察剧场实践与理论构建之间的复杂关系。

简介：音乐哲学是新近出现的学科名称,与现有的音乐美学相比,在学科概念和性质等方面多有争议。二者作为学科存在的意义,不仅在于具有各自独立的内涵和外延特征,还在于各自独立的学科存在价值。

简介：赫尔措格是新德国时期的典型代表导演。他的影片题材奇特,内容怪诞,他的创作特点使他的影片充满了猎奇色彩,但是影片所蕴含的哲理内蕴并没有因为影片的猎奇色彩而显得失去光泽。

简介：随着现代女性追求复古风潮的热浪,旗袍越来越多的被现代女性所追捧。旗袍,作为一种内与外和谐统一的典型的民族服装,被誉为中华服饰文化的代表。它以其流动的旋律、潇洒的画意与浓郁的诗情,表现出中华女性贤淑、典雅、温柔、清丽的性情与气质。现代旗袍不但是现代中国女性最为理想的服装,甚至连一些外国妇女也争相穿着。它的历史文化也越来越被人们所关注。

简介：20世纪下半叶以来，政治家们越来越强调政策制定应当有可靠的依据，在这种背景下，政策分析成为了一个新兴的学科。最开始使用政策分析的主要是国家核心部门，之后其他部门，包括制定文化政策的部门，都开始使用这一方法。政治分析使得文化政策能够产生预计的效果。但是，在确定新的计划和策略以及研究文化政策研究机制时仍然存在许多障碍。本文主要研究的是政治倾向对文化政策研究的负面影响，这种影响体现在以下几种观念中：（1）政府经常将艺术完全当做是国际利益的一部分；（2）文化政策没有被当做一种公共政策来看，一般都认为文化政策针对的是文化领域，文化领域中人们的行为是自发的；（3）由于文化领域中各个部分存在显著的功能区别，因而文化是一个特殊的部分，具有自我再制能力，对其进行观察本身可能就是一种干扰；（4）文化行政管理需要复杂的管理手续和审计流程，这是社会管理和控制的原则；（5）在对公共资金进行分配的时候，同行审查机制很容易被误用，成为政治家无视文化领域的托辞。本文认为，以上五点导致文化政策过于被动，文化研究无法取得令人满意的结果。为了去掉文化政策的神秘感，制定文化政策时需要更多的事实依据、数据和其他证据。通过协调研究者、政策制定者和文化活动参与者的内部和外部各个不同部分，能够促进文化和社会之间的去分化过程，减小社会和文化之间的差距。本文以斯洛文尼亚的现状为例对本观点进行了说明和阐释。

简介：<正>与近代传奇杂剧和地方戏的研究比较起来,近代话剧的研究有两个明显的优势:其一是资料较为丰富,其二是出现了一些类似专史性质的论著。自然,近代话剧研究也有一些明显的不足:对某些问题的看法长期各执一说,至今未形成较统一的意见;对近代话剧的起源、兴盛和衰落的研究几乎取代了对剧本、剧人和团体的研究;一般性地陈述史料多而深入的学术评论少。但是,当我们把近代话剧的研究放在整个近代戏剧研究的背景上进行考察时,应该说,近代话剧的研究成绩大体上还可以说是差强人意!

简介：学术界对影戏的关注和研究始于20世纪20年代，第一个研究对象就是滦州影戏．时至今日．可以说滦州影戏的各个方面都得到了不同程度的研究和探讨。这些研究以时代先后为序大致可分为三个阶段：20世纪三四十年代的初兴期、20世纪五六十年代的衰落期、20世纪80年代至今的兴盛期。由于学术氛围、学术条件与学术理念的不同，各个阶段呈现出不同的成就和特色。

简介：著名戏剧理论家王正强新著《秦腔唱派研究》《河陇曲子研究》,于2019年1月由敦煌文艺出版社出版发行。该套书被列为甘肃重点出版书目,其中《秦腔唱派研究》共54万余字,是原《秦剧名家声腔选析》的修订版,与前书相比,在秦腔唱腔流派代表人、代表人唱腔、创腔、发声技巧等方面做了较大改动。

简介：中华艺术瑰宝是我们的民族记忆,千古艺术之脉有其相对自足的演生路径,传统艺术历千年之演进,留给后世取之不尽的精神财富.在五色斑斓的中华艺术地图上,广西彩调是一朵耀眼的艺术奇葩.数代既平凡又坚韧的广西彩调人秉持一份对乡土艺术的崇敬和热爱,前后相继,张扬彩调的民族风格和地方特质,铸造广西各族人民喜闻乐见的“快乐”戏曲样式.广西师范大学文学院阙真教授的《广西彩调研究》（广西师范大学出版社2013年10月出版）贴近本土文化生态,基于详尽史料的甄别和分析,以纵横交织的视角,梳理广西彩调的艺术流变,挖掘其艺术内蕴,选择前人已有研究但拓展不深的课题“接着说”,为广西乡土艺术研究增添了一项丰硕成果.

简介：现代剧团研究不仅是话剧史研究的题中应有之义,而且有可能成为话剧史研究的扩展域与突破口。虽然剧团研究已在史料钩沉与个案研究方面取得了一些成果,但总体而言仍极不充分。一方面是学术空白点较多,不少重要剧团尚未得到系统研究;另一方面是现有研究存在诸多局限,未能达到应有的学术高度。现代剧团研究仍需得到进一步推进。

简介：中国艺术研究院研究生部是国务院首批硕士、博士学位授予单位。为了支持西部大开发，为西部培养高层次艺术专业人才，经陕西省学位委员会和北京市学位委员会批准，中国艺术研究院研究生部与陕西省艺术研究所在陕西联合设立研究生分部，开办研究生课程进修班。

简介：声乐艺术审美可以说是音乐活动中的永恒动机,是欣赏者感官与心理上的一种美的延续,由此可见声乐艺术审美的重要性。由于声乐艺术审美直接关系着声乐艺术的美学效果,因此得到了诸多研究者的关注。本文阐述了声乐审美在声乐艺术中的重要意义及声乐艺术审美的多样性,重点研究了声乐艺术中所应遵循的审美原则以及声乐艺术的审美要素。

简介：十九世纪末、二十世纪初，当象征主义戏剧与表现主义戏剧等现代主义戏剧运动蓬勃发展之时，另一种艺术思潮也在悄悄地出现，这就是后现代主义戏剧。现代主义戏剧对理性主义戏剧传统发起了冲击，在思想与艺术上不断突破，但是，它还是有所保留的，象征主义戏剧逃避现实，但是它追求和谐与美，寰现主义戏剧批判社会，