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  • 简介:晚清时期,瑞蚨祥少东家孟洛川完成学业返回店铺,遭遇失败后在母亲启迪下,重新梳理商道内涵,得悟大商境界与大商之道。

  • 标签: 《大商无算》 话剧 表演艺术 戏剧艺术
  • 简介:嵇康的《声哀乐论》是中国音乐史上重要的音乐美学著作,这一著作评判和继承了先秦、两汉儒道两家的音乐思想,深入探讨了音乐的本质、音乐与感情的关系、音乐的功能等问题。本文尝试对嵇康《声哀乐论》一文的音乐思想进行系统阐述。

  • 标签: 嵇康 《声无哀乐论》 音乐
  • 简介:本文从叙事学的角度,运用了托多罗夫的叙事范例、普洛普的叙事单元与功能序列以及格雷马斯意义矩形的理论范式对冯小刚导演的电影《天下贼》的电影文本进行了分析,进而对冯小刚的电影文本进行了深度解读,以期窥得冯小刚之所以能游弋于商业和艺术之间的根源之所在。

  • 标签: 冯小刚 《天下无贼》 叙事学
  • 简介:  德国作曲家雅克勃·路德维希·费里尔·门德尔松-巴托尔(JakobLudwigFelssohn-Bartholdy,1809-1847),独创了"词歌"的钢琴曲体裁,共八册四十八首,形象生动多姿,是早期标题音乐的代表.……

  • 标签: 门德尔松无词歌
  • 简介:本文由《哈姆莱特》文本中的“”,引出了认知语言学的概念混合理论。吉尔斯·福柯尼耶和马克·特纳的概念混合理论,补充并解决了乔治·莱考夫和马克·约翰逊概念隐喻理论无法解释的问题,提出了在心理空间对各种信息进行混合,解构了“”的传统概念,再现了从“物”到“”的思维认知过程,对自愿终止怀疑这一传统的戏剧理论发起了挑战,消除了戏剧中真实和虚构的差别。当“”站上舞台时,“有”和“”的界线从此变得模糊。

  • 标签: 《哈姆莱特》 认知科学 概念混合理论
  • 简介:在汤显祖的“四梦”传奇中,《牡丹亭》自不必说,一向是昆剧舞台上盛演的代表作,单是传承下来的折子戏就有十二三出,尚具“小全本”的规模。其余三梦则在近现代的昆剧舞台上比较少见,尤其是《南柯》《邯郸》二梦,因其剧作蕴含的思想超越了传奇擅演的生旦离合,以传奇而作有无的人生哲思,且关目繁杂,角色众多,因此本身便在搬演上颇有难度。以《南柯记》来说,明代万历年间刊刻的折子戏选本《月露音》选录了其中《尚主》《之郡》《粲诱》《生恣》几折,崇祯年间的《怡春锦》中就只收有《就徵》和《玩月》,到清代,在内廷演戏档案中录有《瑶台》《花报》《点将》三个单出。乾嘉时抄录的《昆弋身段谱》乙编中只记有《瑶台》一折的舞台调度和简单动作提示,略查乾嘉时期至清末的身段谱资料,几乎见不到《瑶台》之外的舞台演出记录,《南柯记》在当时的舞台搬演情况可见一斑。

  • 标签: 《南柯记》 舞台调度 乾嘉时期 《牡丹亭》 《邯郸》 万历年间
  • 简介:怀宁历史悠久,文化灿烂,尤其是戏曲文化源远流长.素有“戏曲之乡”的美誉,又有“梨园佳弟子,石不成班”之说两度被国家文化部命名为“中国民间文化艺术之乡”。

  • 标签: 民间文化艺术 弟子 梨园 现状 班社 文化源
  • 简介:巴哈是巴洛克时期最伟大的音乐家、教育家。他一生创作了大量的音乐作品。《巴哈伴奏大提琴组曲》是大提琴文献中最为宝贵的精髓.被誉为当今世界“最伟大的伴奏大提琴不朽之作”.其对学习大提琴者和演奏家来说都是必不可少的学习内容。但长期以来人们总是把这部伴奏组曲看作是专业学习或成人演奏的音乐.用于少儿大提琴学习和教学的情况却不是很多,对其用于少儿大提琴教学的研究基本是空白。

  • 标签: 大提琴教学 伴奏 少儿 组曲 实践 学习内容
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  • 简介:发声:演员语言技术的基础徐平舞台语言我们习惯上称之为台词。它是话剧表演艺术的最为重要的表现手段之一。舞台人物形象的思想变化、性格特征的表现、内心矛盾显露、人物之间的思想交流、戏剧矛盾的发展等等,都离不开舞台语言(台词)这一重要表现手段。然而,演员舞台...

  • 标签: 话剧舞台 语言技术 舞台语言 发声器官 吸气肌肉群 用声方法
  • 简介:钢弹奏的声音与技术,是教与学都十分重视的问题“有多少钢琴音乐,也就有多少技术问题。”就是同一个作曲家的不同创作时期也会在内容、形式、钢琴织体写法等方面提出完全不同的技术问题。有的学生乐感好,对乐曲内涵也有较深的理解,但由于缺乏技术手段,结果弹不出好听的声音;有的学生有好的技术,因对乐曲内涵理解不深或缺乏理解,也弹不出好听的声音,这说明二者同样重要,不可偏颇。教师应把二者有机地结合起来训练。研究声音和技术是个广泛而复杂的课题,需要研究的内容很多,本文仅从一些方面作探讨。

  • 标签: 钢琴弹奏 内涵理解 钢琴音乐 创作时期 钢琴织体 技术需求
  • 作者: 李晓明
  • 学科: 艺术 > 戏剧戏曲
  • 创建时间:2009-06-13
  • 出处:《戏剧之家》 2009年第5期期
  • 机构:舞台摄影的方法总的说来有两种:一种是在演出过程中抓拍,一种是在非演出的时候专门组织拍摄。对于摄影者来说,在这两种方法中,有需要解决的共同性的问题,也有根据不同的拍摄方法应掌握的独特技巧。
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  • 简介:我们知道,器乐演奏如同演员唱歌一样,是讲究呼吸的。独奏和伴奏双方要配合默契、严丝合缝,这就要求伴奏者在演奏中,不能死板于节奏,要留意独奏者的气息运用,双方要在合奏时达成共识,在特定的气口要协助独奏者换气、快速的偷气,做到统一完美。伴奏者应不断提高自身的演奏水平,掌握各种伴奏音型。平时不仅要多练习简谱伴奏,同时还要多进行五线谱的伴奏练习。在练习的过程中不断提高伴奏的准确性、旋律的流畅性,带动演奏者的表演情绪,把作曲家在旋律中意犹未尽的东西通过出色的器乐伴奏表达出来,塑造一个完美的音乐形象。

  • 标签: 器乐伴奏 技术 器乐演奏 配合默契 气息运用 演奏水平
  • 简介:德沃夏克是19世纪末西方音乐史上民族乐派的代表人物之一。钢琴组曲《剪影》音乐形象鲜活生动,音乐语言清新质朴,深受人们的喜欢。作品篇幅虽短小,但包含的钢琴弹奏技术课题并不简单。本文重点解剖其中的八度、跳音、双音技术及其演奏。

  • 标签: 德沃夏克 钢琴组曲 《剪影》
  • 简介:以国际灯光博物馆的收藏为主要依据,根据光源类型,分析火焰光源、电光源和节能电光源舞台灯的历史和发展状况,介绍舞台灯具技术、内外结构和光路,重点分析舞台灯具的各个时期电光源和节能电光源的性能特点,介绍相关功能的控制技术,最后对舞台灯具的发展趋势进行分析。

  • 标签: 控制技术 灯具 舞台 电光源 性能特点 发展趋势