简介：本文结合台湾刘凤学教授重建唐乐舞的研究和实践进行了较为深入的分析和探讨,从气息运用、基本体态、动态特征、服饰的特殊性等几个层面展开论述,梳理出三种最常见的身体形态和颇具共性的动态特征,阐释了刘凤学唐乐舞训练与表演在姿态和运动轨迹中所呈现出的不同特色,并总结了刘凤学舞蹈作品的创作风格与内在的审美追求,及其对唐代乐舞的创作实践和理论研究做出的有益探索。

简介：舞蹈基本功训练是舞蹈人才培养的一门主课，它几乎贯穿舞蹈本科教育的始终，一个舞蹈本科生的专业技能、舞蹈感觉、审美能力、艺术表现力以及对音乐的理解和表达等，都在其中得到训练和养成。然而，舞蹈训练中音乐的教育意义和作用往往被忽视或摆在从属的地位，音乐（钢琴）伴奏仅仅作为训练中的工具，

简介：1982年,时任中国艺术研究院舞蹈研究所所长吴晓邦开始为中国舞蹈界培养硕士研究生,开启了培养舞蹈学高端人才的航程。在中国舞蹈高等教育发展的四十年里,研究生教育筚路蓝缕,为我国的舞蹈学研究事业打下了坚实的人才基础。期间进步和欠缺并存,成长和挑战共融。中国舞蹈学研究生教育工作仍然是任重而道远的,唯有脚踏实地地布局和调整好基础性工作,才会让我们最终看到一个百花烂漫的美好未来。

简介：芭蕾舞的学习与外语学习的道理和程序是一样的,由浅入深,由表及里。外语学习是从一个一个字母开始,芭蕾舞的学习是从站直和一位脚一位手开始。进一步,外语要认单词,芭蕾舞要学单一动作。然后,外语要把单词和词组造句,芭蕾舞要把几个简单的动作组合训

简介：伤病，一直以来困扰着许多专业舞者，往往造成很多好的演员因此而过早离开舞台。跳舞难免受伤，确实传统的训练方法不科学也是导致伤痛的主要原因，这大概是许多舞者都

简介：在训练过程中，训练要素是为达到训练目的、取得训练结果而施加的各种影响因素。舞蹈训练学认为，训练负荷与训练要素是一个问题的两个层面，训练负荷是训练要素的概括，而训练要素则是构成训练负荷的基本因素。

简介：2008年2月9日（农历正月初三），北京大学艺术学院彭吉象教授和北京舞蹈学院学系平心教授在北京阳台山大觉寺进行了一次内容丰富的学术座谈与对话，主要涉及艺术学和舞蹈学学科要旨及艺术心理学和舞蹈心理学学术问题，其中涉及艺术学和舞学的关系等问题，

简介：【舞蹈专业能力】舞蹈专业能力简称专业能力，特指在舞蹈表演中舞蹈者的身体应该具备的各种专门能力。它是全部舞蹈训练内容的概括，是一个舞蹈者在舞蹈训练中获得发展的各种身体能力的总和。舞蹈训练活动就是围绕舞蹈者专业能力而展开的，因此，舞蹈身体训练所包含的内容就是专业能力的内容。具体而言，舞蹈者专业能力包括身体形态、身体机能、基本能力、表演能力、技术能力、心智能力等各部分。

简介：【舞蹈基本能力的转移】舞蹈基本能力是指力量、柔韧、速度、灵敏、耐久等能力。舞蹈者的身体是一个有机整体和完整系统，舞蹈者的各项身体基本能力是密切相关、相互影响、相互依赖的。舞蹈者基本能力的完整系统性和相互联系性，使得舞蹈基表能力在发展过程中存在着大量的转移现象，对舞蹈基本能力的发展和变化具有不可忽视的重要影响。

简介：【舞蹈训练负荷的分类】舞蹈训练中任何一个训练负荷都包含训练强度和训练量两个方面。总体上讲，训练强度包括绝对强度和相对强度，还包括超强度、适宜强度和次强度；训练量包括组训练量和总训练量两种（图2）。1．训练强度训练强度也称负荷强度，是指在单位时间、单个组合或单个动作中，练习者机体因承受负荷刺激所引起的内部应答反应。它反映负荷对机体刺激的深度特征，即刺激程度的深浅。按评定方法标准的不同可以将训练强度分为绝对强度和相对强度两种。

简介：旋转在基本训练中是一项非常重要的教学内容，本文对这一技术本身的科学性进行了一些分析，提出了一些训练上的重点与难点。

简介：翻开中华民族的相册,回族男青年头戴小白帽、身着坎肩,女青年头披长纱,那朴实但独特的装束一定使人记忆犹新;在五彩缤纷的艺术舞台上,各民族舞蹈争奇斗艳,回族舞蹈由于种种原因并没有像藏族、维吾尔族、蒙古族、朝鲜族舞蹈那样使人屡见不鲜,这无形中使人们对回族舞蹈的认识蒙上了一层神秘的面纱。其实回族民间舞蹈和其它民族民间舞蹈一样,也是丰富多彩、历史久远的。

简介：广州解放之后，广东各地区文艺团体和文艺工作者，要求华南文工团举办舞蹈训练班，自从华南文工团创作演出舞剧《乘风破浪解放海南》和在越秀山运动场演出《保卫世界和平》之后，要求更为强烈和迫切。

简介：本文通过回顾历史来展望舞蹈训练科学化面临的任务，并集中围绕舞蹈训练科学化的研究任务进行讨论，提出了训练对象、训练内容、训练方法手段、训练负荷、训练计划是舞蹈训练科学化的基本内容，科学地解决这五个方面的问题是舞蹈训练科学化研究的基本任务。在研究任务的讨论中，对每项任务的具体内容、理论依据、作用意义、存在问题和解决的方法进行了分析和概述。

简介：舞蹈作为一门独立的表演艺术，无论是人物形象的塑造、性格的刻画、情境的展现、情感的抒发，都要求舞蹈演员具有高水准的舞台表现力。而目前的舞蹈教学多是以解决舞蹈的技术和风格为主，缺乏舞蹈表演课程的设置，学生的表演往往只能通过排练节目提高，这就直接影响了舞蹈表演的艺术质量。

简介：历届“桃李杯”比赛,不仅出现一批批新人、新作品,而且对舞蹈教学的研究与发展产生了巨大的推动作用。长期以来,古典舞毯子功的教学主要是沿用戏曲毯子功训练的理论和教

简介：芭蕾舞是一门“足尖上的艺术”，是用肢体语言传达信息的舞台表演艺术。作为一门外来舞蹈艺术的表现形式，在中国的舞蹈界还较为年轻，随着国际舞蹈比赛的举办和国际间学术文化交流的日益频繁，世界芭蕾在艺术领域发挥着越来越重要的作用。芭蕾舞是以典雅脱俗的舞蹈动作、高超独特的难度技巧、袅袅婷婷的身姿及音乐协调的配合，加之足尖鞋的独特风格魅力，吸引了越来越多的人关注与参与。随着各种舞蹈形式的飞速发展，芭蕾艺术也仍然在不断向着高、难、新、巧的方向迈进，随之而来的舞蹈损伤也开始困扰着从事芭蕾专业的舞者，制约着他们训练水平的进一步提高。为此，（国内外）一些专家学者曾做了有关损伤问题的研究，并以此为科学依据，有效地应用到教学训练当中。但由于资料来源的欠缺，很多方面仅能透过其训练方式、训练结果进行观察、判断，从中推测某种训练方式是依据在哪种理论原理而建立的。国内对于损伤问题的研究尚属起步，这是由于我国芭蕾艺术起步相对较晚所致。本文立足于有限的理论依据和必要的经验性判断，对当前芭蕾舞训练中存在的损伤问题及其致因进行深入分析，以求科学地避免损伤发生。

简介：我珍惜中国的艺术传统，是因为这些传统的思想观念，不但在历代的艺术史上具有非常的影响力，并能衍生出极为优秀的艺术作品，同时也在世界人类的艺术思想上，散发著永恒的光芒。

简介：

简介：北京舞蹈学院吕艺生教授的新著《舞蹈学研究》近日由上海音乐出版社出版发行。该书基于作者多年来对哲学、美学及舞蹈学学术研究方法的学习和思考，对多种相关学科的学术研究方法进行了整理，阐述了这些研究方法与舞蹈学研究的紧密关系，以及由此延伸出的有待舞蹈学界可能进一步研究的领域。