简介：真实是现实主义的理论基石，然而，对于“真实”概念的不同解读却导致了对现实主义的误解与偏见。正确解释“艺术真实”，合理认识现实主义电影的目的和使命，是推进现实主义电影发展的必然要求。

简介：《交响》一九八二年第一期,发表了高士杰同志的《从三个方面试论音乐的特殊性》(以下简称《高文》)一文。文中提出了这样一个命题:音乐是“非阶级性的艺术”。这个问题是音乐美学中的一个重大问题,值得探讨。高士杰同志的这样勇于探索的精神是值得学习的。但是,我感到文章中一些论据欠妥,缺少说服力。下面,我谈谈自己的一些粗浅看法,求教于高士杰同志和其他同志,以便把对这个问题的研究深入下去。需要说明的一点是,《高文》中提到的“音乐”,实际是指器乐,不包括声乐(《高文》中说:“歌曲是音乐和诗词的结合”),因此,我也把讨论的范围局限在器乐内。

简介：本文主要以四个层次讨论了音乐话语体系的转型：工业文明时代音乐话语体系的构成（本质主义的音乐话语体系；有技术的贡献；但也有对生活世界的殖民）；跨语际实践的音乐话语体系与后殖民批评（通过音乐话语的后殖民批评，超越工业文明时代音乐话语的局限性，以期产生平等话语权的多元文化音乐话语对话的秩序）；后现代生态文明时代音乐话语体系转型的哲思（建构世界生态多样性和文化多样性的音乐话语）；中国音乐学界如何面对音乐话语体系转型。

简介：提到老舍，大多数朋友首先想到的是《四世同堂》《骆驼祥子》《茶馆》《龙，须沟》等经典小说和戏剧作品。殊不知，在小说家和剧作家的身份之外，老舍还是益艺作家、曲艺研究家。老舍创作及改编了很多曲艺作品，如关于宣传抗日战争的鼓词《新“拴娃娃”》《陪都重庆》，中华人民共和国成立后改编的相声如《菜单子》（《维生素》）、《文章会》（《假博士》），以及创作的新相声《试验田》《神仙辞职》等；还撰写了很多曲艺研究文章，如《相声语言的革新》《关于相声写作》《鼓词与新诗》《谈（武松）》等。

简介：随着古琴文化群体在社会变革中的种种身份转变,古琴音乐的艺术实践在来自各方面对古琴的文化想象中不断表现出新的内容。文章以上海今虞琴社的活动实践为例,从传统的＂派别＂及现代的＂创作＂语境下、从文化认同的理论视角进行分析,认为在长期的艺术实践中,各种类型的古琴音乐创作在反映了琴人认同观念和生存状态的同时,也表达了对主流社会文化要求的回应;古琴艺术的音响、弹奏技法、审美评价等在不同时代话语下的多种表现也在不同程度上反映了古琴文化群体在自我建构和认同表达上的诸多差异。

简介：<正>前段时间在一个网站上看到了这样一句话:Theymakemusicandthelyricisinourmind。我觉得这句话用来描述激进摇滚非常贴切,但在我听过来自瑞士的Groombridge乐队的音乐后,我才对这句活有更深麝香的理解。一直以为瑞士是个只有当地民乐或者是班得瑞的地方。

简介：真实主义歌剧在整个欧洲歌剧史中占有重要的位置,它的出现以及具有强烈的个性化戏剧风格特点不是偶然的,它与当时社会的政治、经济文化的发展有着密切的关系,在一定程度上可以说是受到文学发展直接影响。真实主义歌剧对人物的塑造鲜活生动,注重心理描写,注重通过语言刻画人物,使人物具有强烈的个性特色。真实主义歌剧的故事情节和细节扣人心弦,戏剧冲突尖锐而集中。真实主义歌剧注重环境表现和渲染,场景真实感强,并大量运用音乐衬托舞台气氛。真实主义歌剧的艺术成就和在歌剧发展史上的意义是不可低估的,其戏剧风格特征是鲜明而富有特色的。

简介：在当前,将非遗项目课程引进高职院校,使非物质文化遗产得到有效传承,具有重大的现实意义。文章通过对高职院校引入非遗课程的背景、必要性进行分析,并且结合已有的引入案例,对非遗项目课程的实施途径进行可行性分析,详细论述了高职院校在非遗弘扬中独特的载体作用,促使高职院校在“产教融合”的指导下,弘扬本土文化,拓展设计应用型人才培养的新方向,更好地发挥高等职业教育在国民经济中的重要作用。

简介：《在延安文艺座谈会上的讲话》（以下简称《讲话》）发表之后，“萌芽状态”的文艺引起知识阶层的关注，文人、知识分子纷纷走向民问，搜集、研究民间文学，对其进行改造和利用，新秧歌运动开始得最早，影响也最大。秧歌是遍及中国南北的一种民间文艺。1830年版陕西《清涧县志》载：“十五上元，城乡各演优伶杂唱，名日秧歌。”关于秧歌的起源说法不一，主要有两个观点：一是认为秧歌是在插秧季节，由农民边工作边哼唱的“田歌”逐渐发展而来。

简介：黄渤这位泛五代下成长起来的导演,其幽默喜剧片《一出好戏》最突出的特点是在特定语境下的话语历险。荒岛文化研究已经广受欢迎的今天,导演并没有迷失自己,他在剧中上帝视角、基本模式与人物设定等的运用是继承前人的。在此基础上,创造性的加入一群女性、开头设疑、突破传统消费观、创设性展现社会发展状态与冲突。在继承之下有所创新,展现幽默喜剧片发展的新的可能。

简介：音乐与人的生活息息相关，音乐教育作为净化人的心灵、培养人的道德情操的一项重要的素质教育被广泛推行，不论在中小学校、还是在师范类院校和音乐学院都已经有很悠久的历史了，比较之下，综合性大学非音乐专业的音乐教育目前还处在起步阶段。综合性大学是培养高级人才的摇篮，它要为社会输送更多的创造性人才，就必须不断加强对学生创造性能力的培养，而音乐教育在这方面起着非常重要的作用，音乐教育对于大学生的思维、价值观的形成都会有着潜移默化的作用。音乐教育作为素质教育的一部分，对于一个人的一生甚至于一个民族都有着不可低估的作用。所以对于综合性大学非音乐专业的音乐教育应该引起我们的高度重视。

简介：

简介：语言与音乐具有紧密的联系,从古至今似乎已经是人们所达成的共识。但是,具体两者是有哪些联系呢？文章针对儿童5-6岁基本习得语音系统的阶段,通过对普通话语音测试、戈登的初级音乐听想能力测试、歌唱测试的数据统计结果进行相关系数分析。结果显示,普通话的语音掌握与其音乐能力的音调和节奏能力的掌握相关。因此,音乐教师可利用两者的相关关系,以儿童已掌握的语音能力作为引导其音乐学习,利用母语中国汉语的语言要素,更好地进行本土化音乐教学。

简介：<正>朴九月音乐:夏日清凉首选!1、OwlCity:《MaybeI’mDreaming》专辑(2008年03月18日美国艺人独立发行、Electronic)2、OrganicStereo:《TheStoriesLingerinMyMind》专辑(2008年01月16日日本123Records发行、Electronic)3、TheRetailSectors:《TheStarlightSilentNight》专辑(2008年日本SymbolicInteraction发行、Post-rock)4、Mint:《Hinterland》专辑(2008年02月19日比利时PhantomSound&Vision发行、Indie-rock)

简介：“味”、“趣”、“趣味”，是古代文学理论批评中非常重要的审美范畴，体现了理论批评家对文学语言精神内核的把握。在这个审美范畴中，相互对立的雅致与俚俗，是主流文化的精英意识与大众文化的通俗意识之间的对抗与疏离，体现了价值体系与社会群体的差异，具有强烈的高下贵贱意味。

简介：<正>新碟荐:凌波@广东电台音乐之声《音乐西游》(musicbob@126.com)ZenLu-《theFuture》Label:WePlayRec(www.weplayrec.cn)Date:2007.12.4把唱片的纸套外壳靠近嗅一嗅,妄想能闻到什么惊喜的味道,却惊喜地发现原来什么味道也没有。是特殊的纸型包裹,是贴敷于缝隙间的开合,是渐变的黄与留白的树形图案,是因在灯照下潺潺的纸面磷光,是同时弥漫于大气中诡秘的电声粉尘,让我鬼迷心窍地想闻闻这唱片的味道。给这虚无的空间添加上波动的痕迹,无声无色地,是ZenLu最出神入化的造声技巧,而且在用情至深将近爆发之际,突破重围的钢琴却嘎然又止,迅速遁去,作品"HammeringinMyHead"是浪漫的冷血谋杀!《theFuture》是深圳电声人ZenLu的第四张专辑,声音一如既往地空灵回旋,冷静唯美。由他创造的音景世界如一卷连绵的白布,冷不防闯入的不规则异色微粒稳固地支撑起苍茫白昼的美感架构,而声响重量毫无征兆地改变着,或轻或重,体积也同时在混沌伸缩,时或的鸟语虫鸣是ZenLu音景建筑上的琉璃吻兽。在家中听音景作品,我习惯带些许刻意,

简介：<正>文化产业作为经济增长中异军突起的力量,将成为国家经济的重要增长点和支柱性产业。十七届六中全会决议,要将文化产业发展成为国民经济支柱性产业。文化部提出"十二五"期间文化产业"倍增"发展战略计划。与此同时,国家鼓励和支持合理利用"非遗"开发具有地方民族特色和市场影响力的文化产品及文化服务,提出非遗"生产性保护"这一概念,将"非遗"保护纳入国家文化发展战略。面对戏剧类"非遗"岌岌可危的生存境遇,为了挽救这一丰富

简介：罗志祥的《残酷舞台真实录LIVEDVD》终于发行,发片一周分别以38.02%及41.67%超高百分比勇夺台湾地区"G-MUSIC"及"五大唱片影音排行榜"双榜冠军,近日,他在台北举行的庆功宴上,唱片公司送上了"小金人钻石蛋糕"及"杜仲十全大补鸡汤"帮他庆功兼补身,慰劳他宣传期的奔波辛苦!

简介：凯奇早期代表作、仅使用金属打击乐器的《第一结构》（1939）,受勋伯格传授的维也纳乐派逻辑性结构思维和动机展开性变奏的影响,在整体和乐句结构层面上运用他自己发明的、按4：3：2：3：4比例划分的＂宏观-微观＂的节奏结构体系;而对节奏动机的组织则是基于方整性结构框架内非方整性划分的原则,采用二分与三分节奏时值结合、全音符的奇数划分、对称性的节奏音值排列、节奏动机间解构与重组关系四种方式设计动机,运用动机的不定次反复、动机交替的横向对称性连接和纵向对位性叠置、动机陈述跨越与不跨越乐句和音色分层的手法组织动机[本文（上）发表于《黄钟》2011年第一期]。

简介：本文试图以声乐作品的创作及演唱现状为切入点，从以下三个部分：语言因素在歌曲创作及演唱中的逐渐淡化；口语化歌唱——人类共有的音乐叙述法则；“非结构因素”——音乐创作中不可缺少的技术手段等，并结合个例分析，论证了当前创作与演唱实践中的弊端及其根由。提出了“口语化歌唱”和创作中要重视“非结构因素”作用的新观点。