简介：音乐学科对于培养学生审美能力、创新能力和实践能力有着重要的意义。文章论述了体验式教学的意义和实践方法。

简介：会还安排了专家课。最后一天,我和李昌云教授(延边大学艺术学院),王振先教授(南京艺术学院),赵曾茂教授(上海音乐学院),席伟泷教授(西安音乐学院),董德君教授(沈阳音乐学院)都想请教罗伯特.斯普林博士的《循环呼吸法》。可是非常遗憾,当时因时间关系未能实现。陶纯孝教授希望李昌云教授(陶纯孝教授的学生,又是我的单簧管启蒙教师)和我进一步探究《循环呼吸法》。自从那时起我和李昌云教授经过不断的探究,从一九九九年开始把循环呼吸法引入专业课教学,使学生把这种呼吸法应用于专业考试中。如《德彪西狂想曲》和《斯波尔第二协奏曲》等曲目的演奏之中。并根据教学需要编写了《单簧管循环呼吸法练习曲》教材。我的部分学生也把循环呼吸法应用于《茶花女幻想曲》的演奏中。在“2000年中国.延吉单簧管教学演奏交流会”上,延边大学艺术学院音乐系学生黄鑫(昌云教授的学生)在乐曲演奏过程中应用了《循环呼吸法》。当时在场的乔纳森.科勒教授非常高兴地说:“啊,中国也用循环呼吸法呀!”同时问黄鑫:“在哪儿学的?”当黄鑫同学请求乔纳森.科勒教授能不能更详细地教循环呼吸法时,乔纳森.科勒教授说:“你的演奏完全正确,非常好。”并鼓励学生继续努力熟练地掌握技巧,找准...

简介：本文从宏观上对声乐教学法进行了探索，并从教学时间上的三分法、教学形式上的三种类型、教学内容上的三个方面具体进行了阐述。

简介：我是一名城镇小学音乐专职教师，每个学年或学期伊始都要根据教学大纲和省编音乐教学纲要的要求来制订自己的教学计划。但我越来越觉得教学计划在整个教学活动中只能是总体的把握，在实际运行过程中却被分割成若干课时。或者说，它的基本构成元素和呈现形式是许多个40分钟。

简介：参与式教学法是一种合作式的教学或协作式教学法。这种方法以学习者为中心，充分应用灵活多样、直观形象的教学手段，鼓励学习者积极参与教学过程。音乐教育作为实施素质教育的突破口，其学科的独特作用已越来越得到人们的肯定。但对于小学生而言，在一定程度上，音乐艺术并不是一门知识，而是一种内心体验；一种音乐审美愉悦的体验。没有亲身参与到音乐活动中的人，是不可能获得这种体验的。只有学生积极参与教学活动，才能收到良好的效果。在教学过程中，如何引导学生积极主动参与学习过程？结合教学实际，笔者进行了一些有益的尝试。

简介：　　了解声乐教学的人都知道,声乐训练的过程是一种技术性、实践性非常强,并且在其训练程序和步骤上显得非常复杂的教学.在这种教学中,能看到的除了人的脸部肌肉、外口形、下巴、舌头、咽壁、软颚及四肢的形体动作外,还有更精细的技术训练内容,如声音发出过程中形成的各种感觉、吸气呼气的动作、横膈膜在体内运动的状态、能形成共鸣的基音管的变化与调节、参与发音的各部位肌肉之间的配合与协调等.……

简介：<正>课堂是学校最主要的教学场所,在课堂条件下初中生与教师的互动受诸多因素的制约,如场所封闭、教学时间有限、师生空间位置相对固化,有时还受教学设备的制约,教师不能积极调动学生的积极性,这样导致的结果往往是课堂的教学质量大打折扣。在课堂教学中有效地激发学生的参与热情,调动学生的积极性,学生在教师的引导下去进行感悟音乐、表现音乐、创造音乐等体验活动,师生间的互动就会得到更好的调

简介：引入新式长笛课堂教学法的理念，通过分析目前我国长笛课堂教学的不足以及与国外课堂教学之间的差距，指出试唱练耳和视奏在“钢琴伴奏式”教学中的必要性，并提出钢琴伴奏嵌入长笛课堂后培养学生独立完成与其合作能力的教学要点。

简介：传统的小学音乐课堂中，课堂使用的是黑板、电子琴、教材等教具，学生的兴趣在很大程度上受到了限制。将交互式电子白板运用在当今小学音乐教学中已成为一种必然趋势，这种教学手段使得学生和教师彼此间形成了良好的互动，可以有效改善枯燥乏味的教学弊端，将文字、音符与音节旋律反复拖动切换，加强学生对于不同调式的记忆掌握，拉近了教师与学生的距离，挖掘了学生对于音乐所展现的天赋，使学生可以轻松地完成学习任务。

简介：近年来，随着多元文化的兴起，流行音乐作为重要的音乐表现形式，已经越来越引起人们的关注。这种音乐表现形式不仅被大众所喜闻乐见，成为当今社会主流的文化消费方式，而且开始逐步登上大雅之堂，成为音乐学者研究的对象和大学传授的课程。笔者摘取流行音乐演奏中一个特色环节——对流行乐队的教学方法加以探讨，试图剖析流行乐队教学的特色所在以及如何才能更好的培养优秀的流行音乐乐队演奏者。

简介：文章提出了戏曲音乐中的板式变化体不止是一种样式，而是有三类结构形态：即原来广为论述的属于北方的“一泻式”板式变化体，以及中部地区的“四截式”板式变化体和“回归式”板式变化体等。它们各受本地民间音乐的传承制约，各有不同的音乐特征与表现功能。

简介：<正>"歌词写得真够狠!"这是我听张悬的《嫁祸进行式》的第一反应。"嫁祸的艺术在于其实/谁不这样/嫁祸的艺术无非不是/见缝插针的立场/嫁祸的关键在于你可以/事情不可以荒唐/嫁祸的分寸关于分寸/大家各有唱腔/嫁祸的成就来自真的/我可能非常紧张/嫁祸的美妙/来自口耳相传/没有人有废话"

简介：<正>《两个犹太人》是义务教育音乐八年级第一学期(人民音乐出版社)第四单元《音诗音画》中的《图画展览会》中的一段。学生不喜欢《图画展览会》这类作品,因为它们比较陌生,而且旋律也不优美。怎样让学生在课堂教学中感受音乐,体验音画的艺术美呢?于是我借助姐妹艺术的帮助,从学生的兴趣出发,先在一副画上做文章,带领学生自主感受,引导学生发挥想象,在戏剧创作中加深对作品的理解,这样的构思形成了以"音乐"为主,以"美术""戏剧"

简介：一、归纳式这是一种常见的结尾方法.一节课讲授完毕,即将下课时,教师用精炼准确的语言,将这节课的内容进行言简意骇的归纳.

简介：２０世纪以来的各种远离传统调性思维的非调性音乐，普遍存在着和声的组织问题。即使对音高材料进行有意识控制并获得高度结构力的“十二音音乐”，也不能例外。长期以来，为了解决这类问题，产生了许多成果，美国作曲家、理论家乔治·珀尔的《十二音调性》，便是其中令人注目的文献之一。本文通过理论推理和实例分析，对珀尔理论中涉及和声组织问题的“循环音集”和与之相关的基本概念，作了概略性的介绍和评价

简介：御嘉音乐全力打造的隐形情歌之王——李建衡，首张精选大碟，衡心立志之大作《当年的承诺》，先以一张与众不同的专辑封面大大吸引了乐迷的眼球。

简介：音程循环作为一种作曲技术广泛运用于后调性音乐作品的创作之中,不同音程循环之间既可以互相转换,又可以做到有机展开,这些手法在音乐作品中具有重要的结构功能。本文以巴托克的钢琴《组曲》（Op.14）为例,通过对四个乐章中音程循环技术的构成进行分析,可以发现各乐章之间的音程循环不仅贯穿发展,而且四个乐章还具有起、承、转、合有机统一的特点。

简介：一、问题的提出随着课堂教学改革的不断深入,音乐课堂也已呈现出多姿多彩、百花齐放的良好态势.

简介：研究中发现,胸腹式呼吸法的存在是客观、合理的,但由于人们认知上的偏差,使胸腹式呼吸法没有得到客观的反映,增加了理论对实践的误导因素。文章作者以物理学原理为依据,针对人们在认知上所存在的问题,重新论证胸腹式呼吸法,揭示其内在本质及其运行规律。

简介：琴器形制，是琴学中重要的物质载体呈现形式之一，历史上称作“琴式”。从历代琴谱文献记载看，传统琴式称谓不尽统一，存在着“名符制异，式同名殊”的现象。对于西汉前的“半箱琴式”、女郎山战国弹琴俑及东汉后的“全箱琴式”之间的渊源关系，学界有着不同的看法。从琴谱文献看，历史上共约出现百余种不同琴式，有五类传统称谓。从唐代流传至今的存世琴实物与画像砖及绘画来看，共约二十余种琴式传世，并有木质以外不同材质琴的记载与实物体现。