简介：高校是培养人才的摇篮,民族舞蹈实践作为综合素质教育的重要组成部分,在高校教育中扮演着极其重要的角色.随着教育改革步伐的加快,我国高校民族舞蹈发展水平也不断提升,民族舞蹈发展的整体水平伴随着民族舞蹈实践水平不断变化.团体动力学理论为此提供了新的理论和方法,本文试着通过探索和应用,分析了团体动力学在高校民族舞蹈实践中的目的和积极意义,碰撞出新的火花,给以后进行的研究提供一些思路,期待能够引起相关各界对高校民族舞蹈实践活动的研究和关注.

简介：(一)对二胡理论建设的回顾二胡演奏艺术自刘天华先生特别是自建国以来发展很快,它已是臻于成熟和独立的艺术门类。然而演奏理论的研究,相比之下则是薄弱的一环。以笔者拙见,演奏理论研究大体应包括演奏技术理论研究、演奏美学研究、演奏生理学及心理学研究、演奏艺术史的研究及演奏批评等。长期以来,有关胡琴类演奏艺术方面的著作时有出版,对演奏艺术的发展起到了促进作用。但总的来看,这些读物所涉及的范围还比较窄。多是经验之谈(诚然,经验之谈也是很可贵的),而抽象到理论高度不够。比如,在谈演奏方法时大都提到演奏要放松,动作要协调之类。试问在演奏艺术中怎样理解放松与协调这些概念?什么是生理学范畴的放松和协调?什么是生物运动力学范畴的放松与协调?什么是心理学范畴的放松和协调?一般只是泛泛的说放松与紧张是相对的等等,但从理论上讲这样回答是很不够的。再如,就音色而论许多演奏者都不

简介：当今世界正在发生广泛而深刻的变化，我国的民族音乐学必须与本国国情相结合，与时代发展同步，与国际社会接轨，深入田野、深入民间，坚持解放思想、实事求是、与时俱进、勇于创新，才能使建筑在中国传统音乐基础上的民族音乐学，焕发出强大的生命力和创造力。

简介：本文探讨了钢琴炫技创作与表演的驱动力。竞技心理和钢琴家的审美心理需求是炫技发展的内部因素;时代氛围和听众审美心理是炫技发展的外部需求;钢琴制造工艺的革新为炫技的发展提供了重要的物质保证。

简介：本文是我院理论作曲系讲师刘健在攻读硕士学位时所写的关于曲式的三篇论文之一。已发表的两篇(见《黄钟》1987年第3期、1989年第2期)主要研究西方现代音乐的曲式结构,而本文则主要是用新的观念对传统曲式及由传统向现代过渡时期的作品的曲式结构进行研究,读者可将三篇文章参照阅读。作者认为,“调性”与“材料”是形成音乐作品结构力的两大要素,它们之间经历了一个由各自独立发展到相互结合再分道扬镳的过程。对传统音乐作品,我们可以从“调性结构和材料结构的同步性与异步性”的角度对它们进行观测;当两大要素的结合开始解体,即传统的调性观念受到挑战时,则可使用“点调性、群调性观念”对曲式结构进行交通的分析;而面对更加繁复纷呈的现代音乐作品,我们则不妨摆脱“调性”和“材料”这对范畴的限制,而改用“组合逻辑与排列逻辑”,对其各种“同步”与“异步”的型态进行研究。编者认为,这种用历史的眼光将传统音乐与现代音乐看成一个有承继关系的运动过程,看成一个完整的系统,用辩证的、系统的方法来连行分析的途径,是合乎实际的,也是行之有效的。本刊欢迎音乐界、理论界的朋友们多写些这一类的文章,也欢迎不同观点展开争鸣,使我们的音乐学术研究更加富有生气。

简介：音乐的动力性是音乐发展的主要因素。音乐动力性的表现具体在其旋律上，即时值、和声、节奏节拍、音高位置等等方面。正因为音乐是由几个要素共同来构成的，所以音乐动力性的表现就不是单一的，孤立的，而是会同时存在于其中几个要素中。一股来说，在速度被设定时，长时值音群过渡到短时值音群的变化，是音乐发展的一个表现，

简介：为贯彻落实中央和省委扶贫工作要求，2017年1月8日，由四川音乐学院，广元市昭化区委、区人民政府共同主办的“文化惠民进昭化携手同步小康路”——2017“川音·昭化”校地联谊迎新春文艺晚会在昭化区元坝中学圆满举行，在当地引起广泛关注和强烈反响。

简介：这部套曲是展示廖先生独创的、多年的研究成果--综合调式的范例作品.这部作品突现出将西洋传统作曲技法与中国传统音乐思维相结合的综合技术,不仅给创作注入了新的动力,而且这些探索及尝试给我们一定的启发.本文就作品的整体布局、曲式结构等方面的突破性处理进行分析.

简介：有更好的办法我们有更符合心理学原理的作法,来最大限度地挖掘孩子的潜力。为了获得持久的学习动力,为了最终实现家长与教师的远大理想,我们的策略是：让短近目标呈渐进升级态势的排列。下面我用例子来说明这个策略。