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简介：在中华传统绘画艺术中，汉字可以入画，与绘画语言一起共同构筑整个画面，赋予画作一种浓浓的诗情画意，由此呈现出迥异于西方绘画艺术的品质。汉字为什么可以入画，其原因何在，本文从文象关系等诸多方面加以探究，以求对此问题的认识更加透彻明了。此问题研究无论对深入认知汉字特性，还是认识中国传统绘画特点，都有着重要的意义。

简介：本文从字体的多文化融合、意趣化、民族化、情感化、个性化、数字化等多方面出发,着重研究了汉字字体数字化设计的发展与趋势。随着信息化、数字化科技的普及,汉字字体设计与全球一体化相融合将是历史发展的必然结果。现代字体设计正用一种世界化的视觉语言为经济、文化的发展做出积极的贡献。

简介：中国文化博大精深,书法艺术源远流长,女红刺绣工精艺巧。书法艺术经刺绣而成的书法刺绣工艺美术品精美绝伦,它历来是文人墨客收藏的珍贵艺术品,在我国书法、刺绣艺坛上有它的特殊地位。书法刺绣以绣字为始,其历史古远无从考查。然,春秋战国时的礼服已"衣必文绣",绣成的五彩图案相当精美。古代将帅出征作战,高举着各色绣旗号令三军冲锋陷阵,不就绣着国号和主将姓氏的文字吗?三国时期的东吴孙权,作战用兵的地图,就是谋臣赵逵的妹妹刺绣而成的。图中用色线绣着山岳河海,城邑道路,想必也少不了用绣字来标明。唐代苏颚的《杜阳杂编》生动地记载了唐

简介：一、现代平面设计在中国的现状现代平面设计自上世纪80年代传入中国以来，已有相当程度的发展，也取得了很大的进步。但和西方发达国家相比，我们仍然落后，许多人把落后的根源归结为平面设计在中国发展的历史还比较短。的确，这是一个很重要的因素，但不是根源之所在。许多国内设计作品基本上还是采取“拿来主义”，照搬西方的东西，仍停留在形式或概念的层次。当然，西方先进的设计理念应该很好的学习和借鉴，但学习的目的是吸收，是为我所用，而不是全盘西化。

简介：强调文字在设计艺术中的重要地位，从汉字起源出发，表述了汉字在设计应用中的背景。阐明“陌生字”这一主题，同时从思维创新和方法创新两个方面进一步探讨汉字“陌生化”的创意技巧：通过汉字的传播功能，强调设计创作的民族精神和国际特征。

简介：书法艺术是艺术家和设计师久用不衰的法宝。中国传统书法不仅影响了现代中国设计,也对西方设计产生了巨大震撼。被称为现代艺术之父的塞尚、毕加索这样有世界影响的绘画大师,在接触到中国的书画艺术之后,便开始改变他们的创作手法。

简介：汉字是中国民族文化的瑰宝。汉字作为显性符号,其中必然隐藏着隐性的造型意识。本文在文字学和设计学双重理论视角下沿流溯源,从汉字的起源展开,对不同时期字形的演变特点进行了历时性分析,从符号、线条、空间、美感等方面探讨了影响汉字演变的造型因素和思维动因,同时通过案例分析探究了造字思维在现代设计中的作用。文章发现：在汉字形态的演变过程中,种种潜在的关于造型的审美观察表明汉字的形式之美、意蕴之美与汉民族造型的直觉思维、抽象思维和意象思维密不可分。这对我们探讨民族化设计具有启示意义。

简介：王羲之、王献之父子作为两座书法高峰，一方面诞生于东晋具体的社会文化语境之中，另一方面，他们锐意创新，对书体的改变契合了当世求新求变的审美意识。其书法，重视天然与功夫的统一，笔力与媚好的结合。王献之的书法在南朝一度盖过了其父，是因其媚好的审美意趣为时人所喜爱。而由于梁武帝、唐太宗等人的推动，王羲之书法的经典地位最终得以确立，体现出了时代审美意识的变更。