简介：修玛·布哈布哈运用基本结构和多种混合媒介进行创作,她的雕塑融入了东西方文化因素。布哈布哈偏爱采用陶土这种可以唤起远古记忆的独特材质,并借用电影艺术的表现语言,赋予雕塑一种新意。她的雕塑隐含着永恒与消解、不朽与瞬间的迷题。

简介：三件由基思·哈林创作的纪念碑式的雕塑被安置在德国的杜塞尔多夫。这是作者所创作过的最大的最能体现创作者雄心的作品。那只《浪特瓦的红狗》从泥土中探出身来作狂吠状。一对老夫妇从熟稔的小路上散步过来,眼前突然出现哈林这件作品,妇人吃惊地抓住丈夫的手臂叫道:“看哪！”过了片刻,她终于说道:“它不是很美吗?”哈林解释他的作品说:“它体现了动物园里的动物的精神,同时也体现了浪特瓦本人的精神。这条狗正竭力从地下钻出来对新大楼吠叫表示抗议。这是一尊想象的纪念碑,抗议那种盲目的发展。”就这样,哈林在欧洲的雕塑从一开始就揭示了为社会

简介：

简介：作为上个世纪20年代新黑人运动的主要插画家，艾伦·道格拉斯现在成为在纽约尚姆伯格中心举办的巡回展出的中心人物。

简介：继托马斯·舒特、凯瑟琳纳·弗里茨奇和奥拉夫·尼古拉之后,沃尔夫斯堡市在11月份将其为德国艺术家颁发的三年奖授予了伯恩哈德·马丁（BernhardMartin）。这次颁奖活动与苏珊·普夫勒格在城市画廊策划的＂错过＂展览相伴（展览于2008年11月30日-2009年3月22日在城市画廊展出,之后于2009年3月23日-6月7日在林根巡展）。很明显,此次展览中展出的绘画和雕塑或许是我们这个时代最具原创性和诗意的作品。

简介：约翰内斯堡，一个19世纪末由南非殖民地为金矿开采而形成的小镇．渐变为南非种族隔离时代国际现代主义的象征。高耸的建筑群和20世纪中期格子式的城市布局道出了白人霸权主义对他们心中的乌托邦的渴望。但是随着歧视性法律制度和偏见政权的逐渐瓦解和一项长久以来控制整个城市的残忍法制的慢慢消失，19世纪晚期的约翰内斯堡也因而有了一系列的变化。这些转变不仅使得人们出入城镇的严格条例得以松动，而且也带来了充满这个残缺社会的各个角落的新的语言。

简介：最近在纽约论坛画廊举办的展览上，罗伯特·科廷哈姆展出了7幅水彩和水粉、2幅画在牛皮纸上的石墨作品和5件大幅(高7．14米)油画，这些作品共用了他3年的时间，描绘的都是他所钟爱的题材——手动打字机。

简介：长久以来,在欧洲的艺术长河中,西欧的绘画艺术是更受人们重视的,而对东欧的绘画艺术关注较少,但东欧诸国的艺术也具有独特的魅力,作品丰富多彩,值得研究。东欧诸国大多长期遭受外族压迫,经济比较落后,资本主义的发展比较晚,所以本民族画派的形成比西欧晚。到了19世纪中叶以后,欧洲各国政治运动发生了很大的变化,随着民族解放运动在西欧各国的蓬勃发展,本民族的语言、文化、

简介：美国东部纽约州的哈德逊河是一条见证了美国历史、经济和文化发展的河流。1825年伊利运河开通，哈德逊河随之成为美国重要的内陆贸易通道，河畔的经济、贸易迅速繁荣起来，吸引来众多企业家和商人，也带动了旅游业的发展。同时，美国艺术家们也纷纷前往作画。他们描绘哈德逊河两岸的自然景观，展示自然荒野的生态美，以期唤起人们对自然的关注和热爱。这群艺术家开创性的艺术观念得到了美国民众的认可，由此诞生了“哈德逊河画派”。

简介：真正的艺术作品超越并且抗拒我们的智性.它能被感知、体会……却从不能被了解,更难以让人用言词表达其实质与价值.歌德艺术建立于知识之上,其学术的一面构成了它的历史.弗雷德里希·冯·施莱格尔请允许我停留在这卑微的层面上,即让我感觉和感受历史,而不是根据它的首要法则去理解历史.雅各布·布克哈特我们只选择与事先预构的理论相关的事实,尽管一般而言,这样做没错,但是如果我们只选择这样的事实来证实、重复我们的理论,那就不对了;科学的方法应当是去找出那些或许能证伪这一理论的事实.卡尔·波普尔爵士

简介：学贵于疑。据说，哈佛大学鼓励一切向任何权威提出质疑的思想和行为。学生在课堂讨论时可以质疑老师。挑战现成理论和方法的表现，是教师评分的重要依据。由此我联想到了中国画，联想到了中国画的传统与继承。

简介：特殊的肖像画十七世纪伟大的西班牙画家委拉士贵支,在西班牙王菲力浦四世的宫廷里生活了三十三年,创作出大量的杰出作品以后,在晚年所作的《拉斯梅尼娜斯》和稍后所作的《纺织女工》作为他一生创作生活的总结,在欧洲绘画史上达到了一个新的顶峰。为近代绘画的发展带来了极深的影响。《拉斯梅尼娜斯》这幅画,所画的本是宫廷中画室的景象。但长期以来却一直是作为肖像画来加以研究的。《拉斯梅尼娜斯》这个名称,西班牙语为宫廷中有一定身份的女官们。原义来自葡萄牙语“梅尼诺”这个单词,意为宫廷中侍奉王族的侍童。“梅尼诺”的女性型是“梅尼娜”。《拉斯梅尼娜斯》是“梅尼娜”的复数,即:《女官们》。

简介：在2010南非世界杯上，除了观看精彩的足球比赛，也让全世界的人们认识了那个球迷们用来助威的大喇叭——呜呜祖拉。呜呜祖拉最早起源于用非洲羚羊的角制成的一种用来驱赶狒狒的发声工具，后来演变成一种儿童玩具，直到20世纪70年代，一位南非球迷用金属锡自制了呜呜祖拉为球队助阵加油，由于金属不让带进球场，所以改用塑料材质。

简介：丹配拉绘画（三）杨红太编译要想使丹配拉作品具有一定的完美感，周密的预先设计是必不可少的，并且底子必须尽量保持清洁。用稀薄的墨汁勾画轮廓，可使绘画容易进行。画底可以是干燥的，但也可以用海绵弄湿，许多画家在画布两面喷水，水向下流淌时带走了粘结剂，结果颜料...

简介：“拉那”,英语为lana,在意大利语里为纺织品的意思。Lana后面缀加“rt”为“Lanart”,则是比利时著名雕塑公园的名字。雕塑公园的创建者BartVerheyen原来是比利时著名的毛纺织商人,其父为著名雕塑艺术家,后来他秉承父志,投身于艺术传播事业。上个世纪末,他创建了著名的拉那国际雕塑艺术创作营,在每年的七、八月邀请近百名艺术家参加展览,对众多的雕塑作品评奖并标价出售。这个活动日前已经举行了6届,因为其成功的商业运作和当地优良的交通条件,使得安特卫普乃至比利时的艺术家们纷纷前来参加展览并进行作品销售,也吸引了世界各地的观光游客,成了比利时著名的艺术中心之一。

简介：2015年岁末,纽约惠特尼美术馆给会员致新年贺词：＂惠特尼美术馆在纽约市中心新展馆的揭幕,标志着美术馆翻开一个新的篇章,其中一直作为惠特尼美术馆核心的价值观和展望将得到前所未有的实现。＂早在新馆开幕之前,惠特尼的官方网站就已经向公众宣布,将从10月30日起用美术馆最大、最主要的展厅为弗兰克·斯特拉举办回顾展。10月28日下午,弗兰克·斯特拉回顾展开始对美术馆会员预展,在出席新闻发布会后,斯特拉本人来到展厅。翌日,《纽约时报》的罗伯特·史密斯喝彩道：＂弗兰克·斯特拉回来了……＂

简介：拉斐尔（1483-1520年），意大利画家。自幼跟随父亲（乌尔比诺公爵的宫廷画师）学画，后又拜佩鲁吉诺门下。拉斐尔早期的作品就显露出画家非凡的天才。

简介：我与巴拉达见面时，她立刻澄清了《艺术世界》对她的几个常见误解。她常被称作“摩洛哥本土艺术家”，但在她的解释中，这是个误导性的描述。虽然她父母是摩洛哥人，她在丹吉尔（摩洛哥北部港口城市）成长，但是她出生在巴黎，现在已经在纽约生活了五年。还有一个误会她说她经常被描述成一个“摄影家和电影制作人”。

简介：采访者AkioObigane以下简称AO,比尔·维奥拉以下简称BV,KiraPerov以下简称KPAO:我感觉你能发现每一个地方独有的精神,尽管你身份在改变,但你没有迷失自我,而是与这些精神很好地相融合。BV:你的感觉很正确。本质上,Hatsu-Yume使用的技术受到实验性电影的影响——第一人称视角。几乎所有好莱坞的电影都以第三人称视角制作,这种文学形式

简介：比尔·维奥拉：失重状态的艺术【法】马尼埃尔·若伟周露译如果巴黎新美国中心的参观者只满足于观看了为洛杉矶艺术家而举办的题为《纯美》的贫乏展览后而离开的话，他们将会为改变主意而得到回报，因为他们还没有看到一个重要部分，即地下一层的装置。介于纯与不纯之间，...