简介:20世纪,中国的工笔画经历了来自西方的文明与传统的冲击,中国的社会结构和文化形态的转变也促使着工笔画这一传统而古老的画种发生着变化。在这样的历史潮流之中,李璋女士凭直觉判断自己的方向,以女性独有的经验性、身体性的方式来面对世界,她更信任当下的生活经验,以及由此引发的所思所感。李璋女士的工笔画渗透着家学.从画面形式到观念上都蕴含着传统的气质.她将自然美提炼为装饰美.将写实性上升为表现性,使其新工笔画具有更为鲜明的时代特色和艺术特色.另外.中西文化的交汇影响着李璋女士的审美倾向.她的艺术语言呈现多样化、平面化发展趋势,形成清新流畅完整的工笔图式体系。李璋女±的工笔画创作在当下的中国工笔画坛具有深层的美学意义与商业价值。
简介:福斯特曾向全球几十位著名策展人和批评宋询问一个看似简单的问题:何为当代艺术?结论却是五花八门。可谓仁者见仁智者见智。有人认为当代艺术在概念上的混乱正是其缺点,因为一种艺术若没有标准.又如何能够评论其优劣?这些年艺术圈内对当代艺术的评价也是嘘声大干掌声。而北大的彭锋教授则阐明了他的观点:当代艺术概念界定上的混乱反而可以成为一个优点,因为人们在“什么是当代艺术”的问题上很难达成共识,而在“什么不是当代艺术”的问题上却惊人的意见一致。如果要为当代艺术找出几个关键词的话.重写、切中当下、不断变化这几个词是无法绕过的。艺术史在发展,而对于当代艺术,唯一不变的也许是变化本身!
简介:打开艺术史,或走进博物馆,展现在我们面前的经常是一件件经典艺术作品和那些饱经历史风霜的艺术大师的名字,他们的不同于常人的生平事迹和非凡的创作结晶。在某种意义上可以说,一部艺术史就是一部经典和大师交相辉映的历程。当然,随着研究工作的逐渐深入和细化,许多平凡的艺术作品也会映入我们的眼帘,进入我们的视野。但是真正代表历史上某些时期的高度、表现时代精神的作品,只能是经过长期历史检验、并对艺术史发展产生深远影响的伟大作品。从这个意义上说,经典作品不仅具有时代性,而且具有超越性。正是超越性更加突显了艺术杰作的审美文化价值和社会历史意义。