简介：进入21世纪，中国话剧原创的迫切性已经成为从国家层面到各地剧院的共识。中国话剧原创的理论命题，指出原创不是一般意义上的创新，而是基于特定历史和时代的深刻认识，在叙事形态、形式语言和人文内涵三个维度，构成对原有的戏剧观念和戏剧传统的变革性的超越。在此基础上，原创匮乏的根本原因在于当代中国话剧舞台还缺乏真正可以显示现代戏剧精神、具备世界影响力的当代经典，也缺乏可以真正引领戏剧观念和戏剧潮流的大戏剧家。继而，戏剧理论对于原创思想的重要性，原创话剧所要承载和担当的文化使命、美学内涵和人文精神，如何培植有利于原创的机制，以及原创需要呼唤大戏剧家等方面，应力求对中国话剧原创的问题做进一步的思考，以期推动戏剧学界对于原创话剧的精神追求。

简介：在新中国创作版画兴起的半个多世纪里，军旅版画占有极其重要的地位。一方面，军旅版画在艺术上继承和发扬了解放区新兴木刻的优良传统，以关注社会与生活的现实主义创作方式为主，创作出了一批具有军旅风格和军旅气派的艺术作品；另一方面，它又根据时代的需求和部队的特征，采用最直接的途径和最佳的方式发挥了版画艺术的社会作用与审美功能，在艺术境界与现实意义上取得了不可替代的成就。本文通过对上个世纪末的第九届全国美展、本世纪初的全军第十届美展和第十六届全国版画展三个重要的主流大展中军旅版画家的作品性质与特征的分析，剖析当代军旅版画的精神指向和语言内涵，并引发出一些值得深思的问题。

简介：范勃的油画一直以迷离且硬朗的气质吸引着观众的视线。在画布上的虚无空间里,一具具人形的躯壳在游荡。空洞的眼神似乎在无边的幽冥中寻找些什么,却肯定什么也找不到。这些人形来自于现实,甚至有以画家本人的朋友为原型;但它们却褪去了与现实的最后一点联系,成为我们这个时代芸芸众生灵魂的模拟物。

简介：我天生一副好嗓子,对此同学们颇为羡慕。大一时,声乐课上老师讲的东西是我从没听说过的,虽然很新鲜,但我认为那些都是应该讲给其他人听的,像我这么好的条件,基本可以不用那些所谓的

简介：虽然各音乐院校和师范院校音乐系采用的中国传统音乐的教材分别使用民族音乐、传统音乐、民族民间音乐等不同的名称来指认基本相同的内容，但从严格的、科学的角度来看，传统音乐、民族音乐和民间音乐是三个内涵不同的概念，在文章中，笔者对民族音乐、传统音乐、民间音乐的界定作了一定的阐述。

简介：每一位艺术家在他进行创作的时候必然要带上时代的烙印,他的作品不仅是历史更叠、时代演变的“铭文”,也深刻地映现着自己精神追求的烙印。当我们寻绎艺术家相当长一段时间的作品之后,也许我们会看到一些不变的东西,如狂风吹后,真金始现。

简介：近两年来,我在北京学习、观察、思考。一直在吞食,来不及消化,思路也是混乱的。在北京和刘曦林交谈,他说:事物已经发展到了一个高级的层次,我们还往往在低层次上纠缠不休。我困惑……。这同样也是我的苦恼。艺术观念的扩展和更新,是当今世界发展的必然,因为一切存在于过程之中。一个艺术家只有将自己的思考和追求付诸于作品的时候,才能获得满足和创造的价值。创造和享受共

简介：庞聪是个幸福快乐的女孩儿。跟人见面，未曾开口，粉红的圆脸儿先笑得像朵盛开的花儿似的。首先，庞聪遇到了一位好老师——老圃。几年前的暑期间，庞聪跟老圃学习纯属偶然，正在川音成都美术学院深造艺术的庞聪，因慕名荣宝斋画院与老圃先生，便与老圃结了缘。也许，庞聪以前学的与在画院学的内容不尽相同，也许老圃先生的教学理念与方式别具一格，反正庞聪是在新鲜与好奇的感觉中，重新将一汪清水注入自己的心田，着了迷似的，白天黑夜不间断地浇她的那一朵朵各色花儿。当然，快乐有时是双方的事，一个悉心教，一个虚心学。老圃先生对庞聪这个小女孩儿的认同程度，已远非一句“可造之才”的赞语所囿了。此后，庞聪的心自然就象远飞的风筝，线儿被画院及老圃这头长长地拽着。

简介：钢琴即兴伴奏是一种没有现成伴奏乐谱,未预先进行充分练习,没有经过缜密的思考和充分的准备,凭着伴奏的经验和对乐曲的理解而临时即兴创作和表演的常见伴奏方式。钢琴即兴伴奏课程作为必修课已经在各高等师范院校中的音乐学专业(或音乐教育专业)中开设,是一门具有明确针对性、富于实际操作、有明确用途的实践类必修课程,对学生日后进行音乐教学与开展艺术实践活动有明确的指导意义。笔者在钢琴教学中常常发现不少键盘专业学生在学习上大多表现出单一的学习模式,例如,除了学习弹奏键盘技术外,没有对音乐作品的艺术内涵及形式结构等做深入的学习,导致学习的结果是单一的技术性练习,没有形成对作品的整体认识和观照。在此需要说明的是,没有质疑针对技术性的练习,这是训练中必要的环节,是进一步进行艺术表现

简介：琵琶这门乐器,已有两千多年的历史了。在当时琵琶只是作为艺人谋生,文人寄情,富人娱乐的一种工具。当时的琵琶教学形式是由家族内'口传心授'的。建国以来,琵琶的发展达到高峰。在乐器制作上

简介：声乐学习是一个很复杂又很抽象的过程,我们要重视遵循艺术规律,从声乐学习的整体的共性和学习过程中所表现的不同的个性两方面入手去解决声乐学习中各个阶段所面临的问题,才能从整体上得到提高,最终实现自如的歌唱。

简介：当前我国已有众多钢琴演奏者在努力尝试把钢琴演奏作为个人未来的终身职业在学习与探究,在这个过程中,钢琴弹奏者们也在不断学习钢琴并深入对钢琴弹奏的技巧进行探究,但如何通过这种学习来不断获得钢琴演奏领域更加广泛的认可,甚至得到世界级钢琴演奏家的赞赏,还需要不断通过演奏技巧的训练,进而创造更加美妙的音色,带来更加悦耳的钢琴艺术作品。

简介：<正>十二大是一次开得很成功的会议,是空前团结、空前民主的会议。从对政治报告和其它有关文件的讨论,到选举各个委员会,都经过了充分的酝酿,真正做到了发扬民主,集思广益,体现了团结的精神。学习十二大文件,首先要正确领会十二大的精神。许多同志都说,十二大是七大、八大路线的继续和发展,是七大以后我们党历史上最重要的一次会议。七大为新民主主义革命在全国的胜利奠定了基础,没有七大,不可能有全国的

简介：艺术学校的学生有偏重专业课而轻视文化课的普遍现象，在数学教学实践中，我认为有一些做法值得探讨。从学习动机和心理状态出发，因势利导引起学生的学习兴趣，加强学习的目的性教育，从而激发学生的学习兴趣。因人施教，多加鼓励，树立学生学习数学的信心。结合艺校学生的特点和实际情况，选择合适的教学方式，发挥多媒体的教学作用，提高教学质量。

简介：随着社会的进步与发展,美术教育作为素质教育体系重要的组成部分越来越受到人们的关注。本文对美术学习中创造能力的重要性和培养条件作以浅要分析,旨在为更好地培养创新意识和创新能力提供参考。

简介：郑波曾在中国美院任教,现在香港城市大学担任教职。他在2013年发起了艺术项目＂住在上海的植物＂,进行开放型课程的探索,从生态、历史、建筑、美学等多学科视角探讨植物与我们的关系。

简介：钢琴演奏的学习,是一个包含了视觉、听觉、触觉、运动觉的多种感知,并运用情感、想像、注意、思维等来完善演奏的一个综合过程,其中弹奏的正确与否是要靠耳朵来鉴别的,耳朵的听觉是使演奏者的音乐设想转变为音响现实的重要中介之一.然而,作为一个演奏者的听觉感知,并不等同于普通人的听觉,它需要的是凝神细听.

简介：学期中,我和学生共同进行了一次音乐课题的研究性学习,课题是由学生自己定的,题目是＂通俗音乐中的语言艺术＂。下面就这次研究性学习谈几点自己的心得体会。

简介：课堂面授学习与网络学习结合混合式学习模式已成高校教改有效方式,如何有效开展混合式学习,构建适合该模式的学习支持服务,激发学生学习自主性成为核心问题。文章结合高职手绘辅助设计类课程实践探索,采取对照试验和问卷调查法,分析课程传统教学存在问题,提出从人员服务体系、资源服务体系、环境服务体系、活动服务体系四个维度组成学习支持服务框架。通过四维体系在课程实践中研究,建构混合式学习中学习支持服务体系理念。

简介：我是一位音乐工作者,数十年来一直在乌海市基层从事音乐文化工作,了解基层群众对文化,特别是音乐文化的要求。近年来,随着城市的发展,城市文化设施的兴建与改善及人们生活水平的提高,追求精神享受的人们多了。＂城里人＂越来越关注自身文化品位与素质的提高,人们对＂休闲＂的理解正在悄然发生变化,人们已经不再满足于聊天、喝酒、打牌等＂传统的休闲方式＂,歌唱、舞蹈、书法、绘画等颇具品位和艺术含量的休闲方式，不仅逐渐被寻常百姓所认同、所接受，更得以迅速扩展，且这一群体的人数在加速增长。