简介：思维是一切艺术创造的原动力。舞者的思维方式对舞蹈技巧的发展、艺术表现的完美性有着重要的制约作用。本文拟从思维科学的角度剖析辩证思维、形象思维、灵感与艺术舞蹈的互动关系，从而揭示艺术思维是舞蹈艺术创造与舞蹈艺术发展的原动力。

简介：一九八五至一九八六年的中国艺术界是各种理论碰撞、思辨非常热烈的时候。一九八五年我进入中央美术学院的版画进修班学习,由于版画系的宿舍让新生住满,没有空床,无奈之下我挤进了史论系的宿舍暂为安身,现在回想起来,

简介：前卫艺术是艺术的急行军，具有革命的气质，它在标新立异中颠覆传统，促进艺术观念的转变，为新的艺术的产生奠定基础。同时。前卫艺术以艺术独立的品格和艺术家独立的人格为依托，诉诸真善美的追求，推动着艺术的发展，并且在传统艺术与新的主流艺术之间发挥着承上启下的作用。

简介：近年来，我们一直在强化精品意识，实施精品战略．为繁荣文艺作不懈的努力，但以满足人民群众的精神需求的标准来衡量，仍有较大差距。面对我国即将“入世”的机遇，面临可以想象到的挑战，不由使文化部门，尤其是艺术生产部门引发了各种各样的思考。

简介：本文阐述双重生活即现实生活和想象生活的区别,认为艺术是一种情感生活的载体.艺术决不是对自然和现实的简单模仿或复制,而与人们或多或少地过着的想象生活有密切的联系.艺术是艺术家的主观创造,是独立于外部事物的一种新的精神性的现实.艺术是表达审美情感的一种方式,是通往生活情感的阶梯.

简介：一在开始讨论艺术史之前,我们应当知晓什么是艺术。但是我们知道吗？恩斯特·贡布里希（ErnstGombrich）在其名著《艺术的故事》里首先就开宗明义地讲：＂实际上并没有艺术这种东西,有的只是艺术家而已＂。他接下来在文中用来研讨的＂艺术＂在历史上的不同时期，

简介：艺术跨界是当今艺术探索的热门话题,艺术接受呈现出以视听符号为主流形式,及时性、片面化、浅深度的特点,而艺术消费则表现为娱乐至上,大众化、制约型的消费特点。艺术跨界现象使艺术接受有了多元化的形式,开启了艺术接受的新角度。而对于艺术消费来说也为艺术消费带来了＂量,质,向＂三方面的变化。

简介：西方艺术保险针对不同投保人的评估特点与理赔原则（一）西方主要国家的艺术保险评估体系西方保险销售体系主要包括以下三种方式：第一，通过网络渠道直接与客户联系；第二，通过保险公司内部代理与客户联系；第三，通过独立保险经纪人与客户联系。保险公司规定．一旦出现全部投保标的物均损失或损坏的情况.

简介：　　自然界的演化以混沌初开为起点,斗转星移,沧海桑田,物竞天择,适者生存,在自然演化史中,人类创造了自己的生存形式和社会模式.在人类进化的初级阶段,繁衍后代是产生家庭的一个极为重要的原因,同时,也是一个物种得以延续和壮大的最基本条件.……

简介：春山积翠,夏山葱茏,秋山红树,冬山雪梅,朝晖晨曦,月朗星稀。大自然就像一块调色板,蕴藏着无数的色彩,随着季节的更替,时间的推移,不断地变换着色彩,为我们展示了一幅幅美丽而动人心弦的画面。在这美的世界中色彩扮演着不可缺少的重要角色。色彩作为形式美的一个重要因素,正如马蒂斯所说:“色彩因自身而存在,色彩具有自身的美。”与其它美的形态不同.色彩的内容是凝结在形式上,不同的色彩给人的感受是不同的,因而其所具有的内容也有所不同。色彩感主要有:冷暖、轻重、强弱、软硬、欢乐与忧郁、

简介：人们在对符号的意义世界进行归纳后发现，符号具有两重性：概念性和表象性。于是符号被分为概念符号和表象符号。概念符号是外指性的，它与客观外在的意义世界相对应；而表象符号则是内指性的，它与人类的内在精神世界即心灵情感和想像世界相对应。艺术符号就是这样一种表象的符号。它通过表象与情感的天然生命联系，借助于诸如言语、线条、色彩、形体等表象符号去揭示和唤起人们丰富和奇妙的心灵情感活动，从而成为人类交流情感、传达思想的有效载体。

简介：

简介：西南当代艺术的历史，既是艺术创作的历史，也是艺术批评的历史。批评必须要面对区域性、地域性和地缘性问题，在囝际艺术背景和中国当代艺术整体格局中，重新确立问题意识和选择批评立场。草率地否定“前卫”毫无意义，审慎的思考比匆忙的判断更有价值。同样重要的是，即使非学术的操作甚嚣尘上，批评也应该发出自己的声音。

简介：什么是艺术？艺术的基本要素离不开民族、技艺和审美，合而为之即：艺术就是通过一定的技艺表现出本民族文化的审美理想。艺术给文化插上了审美的翅膀，使之飞往其它陌生的地方和陌生的民族。艺术本身就是人类在劳动中为了交流情感而产生出来的，这就规定了艺术是一种沟通人类思想感情的方式，这种方式是人类都能够理解的共同语言，如音乐、美术、戏曲、舞蹈、建筑和园艺等等，她可以超越国界、超越民族、超越一切空间。当然，由于艺术家和欣赏者在认识上的差距，会有一些具体的作品，在一定时间和范围内，难以使一些人理解，但迄今为止，还没有发现不能交流和无法理解的艺术门类。

简介：一、美丑与趣味伽达默尔认为＂最紧密地与趣味相联的现象就是时尚＂。梁启超则认为＂趣味是生活的原动力＂。生活就是趣味的追求,趣味是一种生活与理想的动力。趣味具有仿效性,生活在社会生活中的每一个人,

简介：不丹艺术也许是不丹传统中我们所继承的最动人、最重要的部分。不丹艺术家在他们的绘画、塑像、镶饰品和雕刻中所保留的那种无瑕的自然美感、线条感及色彩感,无不使人赞叹不已。然而,人们必须认识到,在不丹根本没有为表现艺术而艺术的这类东西,也就是不存在为艺术的艺术。如同基本上属宗教性质,主要是表现神灵的印度早期艺术一样,不丹传统认为,塑造神灵形象是引向解脱的虔诚行为,所以,在不丹艺术的进化和发展过程中,它象早期的印度和西藏艺术一样,同样具有萨达那(1)的性质。而且,

简介：1996年，忍无可忍的波德里亚在法国左翼报纸《解放》（Liberation）上发表了《艺术的共谋》的专栏文章，这篇文章针对当代艺术发起了致命的攻击，影响巨大。但颇为滑稽，许多艺术家居然利用这篇文章外在的威严，通过邀约作者讲座、参与艺术活动、撰写随笔等形式扩大其自身的艺术影响力，而完全忽略文章自身的批判性质，索性连文章带作者全部卷入到新一轮的艺术的共谋中去了。相信波德里亚也会在内心感到尴尬，佩艺术的制度与游戏法则又不可回避。波德里亚在此意义上也亲身参与了当代艺术的价值交换。

简介：

简介：由于我们通常把“什么是艺术？”作为一个本质论或本体论问题,所以关于艺术的问题就时常陷入理论的循环阐释中。图像研究涉及到的领域广度和历史深度为艺术研究开辟了潜在的新方向。图像研究涉及到柏拉图以来哲学家们对图像的思考而接近于认识论问题,同时图像与造型艺术和文字的发源也有着同一的人类学根源,所以,或许我们就此可以提出“图像的起源是否就是艺术的起源”这样的问题。

简介：本刊记者:我们反对经济社会的垄断,那么如今的艺术创作是否存在垄断?如果有艺术创作的垄断现象,我们是否应该反对艺术创作垄断呢?景乃权:一直以来,国内艺术创作过多地受到体制的约束,并没有真正呈现"百花齐放,百家争鸣"的景象。但是,随着改革开放和经济的发展,越来越多的自由艺术家开始走上艺术创作的舞台,他们有的纯粹以市场为导向,有的则固守自己的创作风