简介：汉字的“象形、指事、会意、形声、转注、假借”六种造字方法中，最原始的一种便是象形。我们的祖先利用形状相近的图形来描摹事物，因此象形文字大多是独体字，比如我们今天要讲的主角“火”。虽然汉语中的象形字数量不多，但它们是构成其他汉字的基础，多么像能够把整个原野烧起来的“星星之火”!

简介：“兴”的本义为“起”，唐代于诗人、诗歌皆见之。汉、唐虽并称，而汉代重儒，唐推行进士制，文学重于儒学，由武后至唐玄宗，跨越了唐诗的初、盛唐发展，“文章之选”当有作用。“兴”又被释为“感发志意”，唐人所“感发”者具有特殊的涵义和指向，诗人“起”而作，“志意”也成为唐诗的基础与主要内容。孔子言“兴”，尚有“兴于诗，立于礼，成于乐”一说，唐人以“振奋之心”、“勉进之行”突破了传统的“中道”，发扬文苑精神，一改儒林传统，重情性不重德行，诗歌创作表现为极情尽致，乐而淫，哀而伤。

简介：视觉艺术真正的当代性在于创造性地运用媒体,并将具有相关性的严肃概念和内容加以融合。在这里,不仅仅是“新颖”而是相关性,在起决定性作用——作品必须在材料、观念和视觉上与时代具有相关性。世纪交替以来,一些反复出现的命题始终占据了大部分工业国家集体意识的中心地位：人类活动导致的环境变化、新自由主义的资本主义及其社会经济影响、原教旨主义、恐怖主义和战争,以及一波未能实现其乌托邦式主张的人民革命浪潮。

简介：孔子曰：＂温故而知新＂;《圣经》亦有一句古老的谚语：＂太阳底下无新鲜事＂。盖所谓今日之新者,明日为旧,而昔日之旧者,今又翻新。这对传统文化的传承与发展来说,是有启示意义的。翻新,如何翻新？这就是传统文化承继和再创造的问题。

简介：本次由上海朱屺瞻艺术馆主办,实验艺术家茅小浪任总策划的“‘墨墨墨……’展”邀请了一批学术间距较大的艺术家。策展人的个人意识是很明确的——让参展艺术家从各自不同的观念角度来调拨水墨因素,也就是说,将水墨作为多种借用因素中的一个因素来考虑,而不再把水墨作为一个单列的问题加以考虑。这一构想使它与一般水墨作品展所呈现出的意义大相径庭。其整体的指向性也是明确的——拒绝把展览变成一种没有精神内容的集体主义盛宴。但,

简介：答：那可不一定.也许在你的美术课上,老师会让你多练习画直线,并视此为“基本功”.但菲尔·汉森却是一个不会画直线的艺术家.一开始他喜欢用完美又密集的小圆点作画,但就读于艺术学院时,汉森的手总是不自觉地颤抖,他再也没办法画出一条直线或一个圆点了!后来他试着“拥抱颤抖”,用曲线画出了令人惊艳的作品.其实,点、线、面都是构成画面的基本元素,艺术可以有很多种表达方式,有时打破常规反而可以出奇制胜!

简介：答：芭蕾舞演员立脚尖的动作很美，她们是怎么做到的呢？除了演员刻苦练习基本功以外，还因为藏在她们舞蹈鞋中的小秘密——“鞋盒”。“鞋盒”实际上是一种硬套，能够套住脚趾和一部分脚面。它由6层布黏合而成，然后鞋匠把它与鞋的其他部分缝到一起。之后，鞋匠用小锤把“鞋盒”靠近脚尖的那端敲平，这样一来，芭蕾舞演员立脚尖的时候就可以保持平衡啦!

简介：每当提笔写毛旭辉先生的艺术,总会情不自禁找出许巍的音乐作为背景,一首《蓝莲花》自从联通公司推出彩铃以来就是毛旭辉唯一的选择,或许他在歌曲中找到的是为了自由的艺术和天马行空的人生而游走的知音,而我感受到的是他的艺术如歌曲般自我放逐的诗意。放逐身份,收获理想,这是一种挑战荆棘的选择,关键是学会痛并快乐地活着。