浅谈多元文化背景下的中国古典舞

刘诗乐

摘要：舞蹈作为历史上最古老的艺术形式之一，中国古典舞与世界上的舞蹈必然存在一定的差别。此间的差别是相似的，还是冲突、矛盾的，在文化交流中，各个类别的舞种又会产生什么样的变化，这其中的交流与趋势变化是我们所需要研究的。当今社会是一个文化交融的社会，在这样一个多元文化背景下中国古典舞如何做到与其他文化和而不同，从而走出一条专属于中国古典舞的独特道路。现如今的中国已经走在的世界前列，中国的发展动态会引起世界各阶层人士的关注。在此环境下，中国古典舞在传播中国传统文化中有一定的重要作用。

关键词：古典舞；多元文化；创新与交流

在当今这个全球化多元化的世界发展趋势下，各国各类文化百花齐放，百家争鸣。多元，是在不同种族、民族、宗教或社会群体在一个共同文明体或共同社会框架下，持续并自主地参与及发展自有传统文化或利益。在多元社会中，不同族群相互间展示尊重与容纳，从而使他们可以安乐共存、相互间没有冲突或同化。 在这样一个文化多元的背景下，中国古典舞作为我国传统文化可视化的文化价值瑰宝面临一个巨大挑战。本文通过研究多元文化背景的变化与中国古典舞的现状发展来分析中国古典舞在如此背景之下当如何发展。

一、中国古典舞与多元文化的交融

在多元文化背景下不论是有利的，还是存有弊处的，我们都应该客观的去看待所存在的一些问题。在和谐共存中寻求到中国古典舞最好的发展形态与趋势。以加强自身文化体系为前提，谋求共同发展与共同进步为宗旨，做好融合创新与传统继承为总目的。让中国古典舞走出国门，在当今多元化的社会背景下达到文化交流进步的初衷，进而可以传播中国传统文化，让中国古典舞进入世界潮流，掀起一股“中国风”。加强了当代中国古典舞爱好者从业者的民族自豪感与骄傲感，亦可为中国古典舞贡献出更多绚丽多彩的优秀作品，以助旁人可从各个角度了解到中国古典舞的不同内涵与多元文化的多番交融。在一个有利的，良好的，富有内涵的文化背景下，中国古典舞的发展才能得到强有力的辅助。任何事物的发展都离不开其存在的文化背景，并没有一个事物可以单独存在并发展。会令其的发展孤立无援，没有文化的承接与渲染，这样发展出来的文明固然是不长远并且不具有传播性的。而中国古典舞便很好的依靠于中华民族的传统文化发展走到了现在，二者相交相融，使中国古典舞不再是传统院校中晦涩难学的专业，逐渐走向普罗大众。

二、中国古典舞的历史发展与特性

1、中国古典舞的发展与特征

在历史上亦有众多朝代设立专门的乐舞机构，培养专业的乐舞伎人，可供宫廷内位高权重者愉悦享乐，亦可用作礼会祭祀。一个国家不可无“礼”，中华文化上下五千年，“礼”贯穿始终，而在礼会祭祀上时常可以看到“舞”的出现，这足以可见先辈对“舞”之重视。这证明了中国古典舞从古至今都拥有不可撼动的地位，不仅为大众审美而服务，更为了中华民族文化的繁荣和进步贡献出了不可质疑的中坚力量。古典舞是不同国家民族中具有典范意义和独特风格的传统舞蹈，由历代艺术家们不断提炼、加工和创造而逐渐形成，具有民族性、代表性、传统性、典范性和时代性的特征。而中国古典舞不同于其他国家民族的古典舞，其创立于上世纪五十年代，作为中国舞的一个分支，它拥有区别于其他舞种的独特魅力。中国古典舞本身就融合了许多中国的传统文化艺术，例如武术、戏曲、杂技，其历史源远流长。特别注重眼睛在表演中的作用，独有的东方式的刚柔并济的美感。中国古典舞主要包括身韵、身法和技巧。基训中则借鉴结合了芭蕾舞的训练体系。因此，中国古典舞在世界上众多舞种中可以说是别具匠心的。

2、中国古典舞的继承与创新

中国古典舞在多元化背景下继承前代舞蹈的同时也在发展创新，从最原始的古典舞逐渐发展到现在，形成了四大学派：身韵古典舞、汉唐古典舞、敦煌古典舞、昆舞古典舞。当今多元文化背景下的中国古典舞首先具有本民族精粹文化的持久性与独一性的特质,提取传统舞蹈中长期积累典型性的舞蹈美学,结合当代审美特征和技术特点,又经过现代人的发展创造。中国古典舞不断传承和发展变化,才能承载时代赋予的使命,克服重重困难,为创建古典舞学科打下基础。中国古典舞与时代紧密接轨,在不断地发展演变中,把立足点构置于现当代,建立了中国古典舞学科。

三、多元文化背景下的学习与发展

对于多元文化背景下的中国古典舞的发展要传承民族文化,坚持民族化的审美,在面对异域文化冲击时,守护好自己的文化疆域,必须坚定自身的优势。面对当今西方强势文化的冲击,在中国古典舞走向世界之前，要保守住古典舞自身的文化概念和文化形态,结合中华民族优秀的传统文化后充分研究西方文化,取其精华,去其糟粕,筛选辨别,才能形成两文化的完美融合。借鉴本身就是一种“融合”,并不仅仅是一味的做加法,把中华民族传统文化的精髓与西方芭蕾的优点相结合,芭蕾的科学性与中华民族的风格特征相融合,在保留自身“灵魂”的基础上,博取众家之长,吸收各个舞种的精华,开辟一条属于中国古典舞独特的发展道路，与国际接轨,以独特的民族性独占鳌头。

4. 坚持开放创新与发展优势

1、接纳新文化迎接挑战与机遇

在多元文化相交流的态势下，中国古典舞的发展具有巨大优势和前景。其受益于当今社会环境交流便捷，资料丰富。但中国古典舞势必不是关门造车的艺术，如若不接纳新文化，那么可想而知中国古典舞会被世界潮流所抛弃。而当代多元文化背景下的审美标准亦会影响中国古典舞的发展态势，研究当前社会的审美标准对其发展也有一定的价值作用。中国古典舞与多元文化中其他舞种所存在的相似点，矛盾点与在世界全球化态势下中国古典舞面临的挑战与机遇，这对于我国中国古典舞日后发展与创新融合有一定的研究价值。

2、中国古典舞的发展优势

放眼当今世界，现存舞种数不胜数。多元文化百花齐放，既有多数年轻人喜欢的嘻哈霹雳舞，亦有历史悠久的芭蕾舞。而中国古典舞作为世界现存舞种中，独立于世界东方的一支，特成一派。其历史内涵与所蕴文化鲜明的将其与其他舞种区别开来，狂放如战国，内敛如汉唐，悲愁如两宋。悠悠历史长河为中国古典舞的创作提供了极具民族文化特色的素材，前辈们将其归纳整理才有了如今相对完善的中国古典舞体系。我们不难在现存的各种古典舞剧目中可发现，圆、曲、拧、倾、提、沉、冲、靠、含、腆、移、旁提等元素，舞者将其融会贯通灵活运用，再附以真切的情感，精巧熟练的技术技巧动作，这才将一个个优秀的中国古典舞剧目带到了大众的面前。

五、结语

由此可见，中国古典舞的诞生离不开多元文化的背景。而从另一层面来看，各类文化与舞蹈之间相辅相成，互相成就，世界上存有不少因舞蹈作品而闻名世界的优秀作品。从先辈们创立中国古典舞体系的经验中我们不难得出，如若想让中国古典舞得到更好的发展，那么势必需要与多元文化相融合。但在谋求发展之前，应先坚定文化自信与任务使命，对于中国传统文化加以理解并运用，使文化与艺术融会贯通。学习并了解其他文化对于中国古典舞有无益处发展，使其能有助于中国古典舞走出国门与世界上其他舞种相交流，并碰撞出不一样的缤纷火花。

参考文献：

1. 祁阅，浅谈中国古典舞对传统舞蹈的继承与发展[J].黄河之声2012.01:92-93。

2. 邱晓晨.当代中国古典舞发展轨迹之探究[D].山东师范大学•2008

本文为基金项目：2021年湖南涉外经济学院校级大学生创新训练项目《多元文化背景下的中国古典舞发展探究》研究成果之一