简介：在传统文化中，“场”代表对宇宙本原和普遍规律的主观认知，在现代语境中，“场”代表了某种物质存在的基本形式，是一种包含时间、空间与物质的客观规律。这种认知和规律不仅体现在科学中，也体现在绘画中。本文尝试用布迪厄“艺术场”的概念，从权利的争夺、信仰的建立、输赢的转换三个方面来分析中国绘画的必然现象和内在逻辑。

简介：广告招贴是平面表现形式的一种，它比较重视视觉表现，强调创意设计。中国文化元素作为一种内在的表现形式，能够使广告招贴设计更具文化性和独特性。通过对广告招贴发展的梳理和对有中国风的招贴作品表现方式的分析。探讨如何传承和发展中国文化元素在广告招贴设计中的运用。

简介：一、萌蘖与内驱力我祖籍天津，祖父是清束民初杨柳青镇一民间画师和书画装裱匠人，生活虽然清苦，见识书画却很多，存书也不少。父亲受其熏染，自小醉心书画艺术，嗜读文史，

简介：　　古汉字在传统服饰图案中的运用,是中国传统服饰中一种独具特色的表现形式.它通常以汉字直接参与图案的形式出现,而在这一表象之下,古汉字与传统服饰图案还有另一层相互交融的关系,即在表达形式上的互通.……

简介：开封冯汝骥故居暨冯纪忠故里具有重要的文化价值，故居现状虽破坏严重，但仍可以适当的方式、方法重建以恢复其应有的价值和作用．同时亦可为开封名人故居的保护与利用工作提供些许借鉴。

简介：美与丑并存于广阔而复杂的世界之中，都由这唯一的世界生成而来，都融通于这唯一的世界。艺术是对人性的探索，艺术是对人生的品味，艺术是对气韵生动的宇宙的体现，艺术是以有限呈现无限。对于这样的艺术，美与丑有着相等的审美价值。

简介：在当代，日常生活已充分审美化，我们也无时无刻不在体会着日常生活审美化给我们带来的便利。然而在日常生活审美化逐渐扩散的同时，也显现出一些我们不容忽视的问题，其中之一就是日常生活的高度审美化所带来的艺术和生活界限的逐渐消失，日常生活的高度审美化同时也带来了经典艺术的缺失，让艺术品沦为机器复制的艺术，从而导致艺术缺失了艺术的独特性和情感性，进而让我们丧失了对艺术应有的崇敬之情，更剥夺了我们通过欣赏真正的艺术品而获得审美愉悦的机会。

简介：王世德先生三十多年来退而不休,日新精进,老而弥健,学术收获粲然可观。王世德先生是中国文艺美学学科的创立者,更是其持续的拓展者。在美学基础理论方面,他提出了“感觉—理想”论美本质观与审美学之美学观;在文艺美学方面,他为文艺美学学科勾勒出了宏大细密的学科轮廓,更继而开拓出文艺美学之部门美学研究,在戏剧美学、摄影美学、影视美学、文学美学等领域均有示范性专题成果。在中国美学研究方面,他以苏轼文艺美学思想研究为范本,论域兼及儒、释、道,以精敏之思总结中华古典审美个性,丰富其自身文艺美学理论。先生继而超越传统美学艺术中心论,由艺入世,开创性地倡导生活美学,并在广告美学等领域做出可贵探索,引领后学。

简介：中国民间老银饰品的艺术风格与我们民族文化的其它瑰宝同出一脉，既有“同根相似”，但又因材质、工艺、用途的不同而彰显出“独特”。丰富多彩的装饰纹饰，既美观又神秘，并与器物的造型高度统一，成为一件件完美的艺术品，构成了独特的中国民间老银饰品装饰艺术。其中汉字纹饰化作为装饰题材在老银饰品中颇为常见，这种现象一直延续到现在，从未间断。

简介：通过对徽州古村落的实地调研,引发对徽州木雕雕刻艺术在文化创意产品设计中如何进行传承与创新的思考:首先对徽州木雕文创产品的现状进行分析研究;其次探讨木雕纹样的艺术语言和装饰特色;最后结合现代设计理念创新应用到徽州文创产品设计中,以便更好地促进徽州雕刻艺术和文创产业的可持续性发展。

简介：服装作为服饰文化的重要组成部分,它承载着不同时期的文化内涵和装饰审美。打造传统服饰传承与创新设计人才培养模式,在创新教育实践中培养“设计+文化+技艺”的新型高层次服装设计人才。以“立足当代之生活,融合当代之审美,做有民族情怀的设计,做有文化滋养的创新”为导向,以“技艺传承、文化积淀、设计创新”为内容,在创新教育实践中探索出一条培养服饰传承与设计创新人才之路。

简介：云南作家夏天敏的小说始终关注平民百姓的生存状态，对平民百姓的喜怒哀乐感同身受。他以土地贫瘠、环境恶劣的滇东北高寒山区为背景，创作出了一系列乡土题材小说，对滇东北居民的生存状况进行了真实而深刻的揭示，对阻碍现代化进程的落后因素及官僚主义、形式主义进行了深刻的批判。《好大一对羊》在延续同类题材的基础上，更以其主题的深刻性荣获第三届鲁迅文学奖。

简介：白和混沌是东方文化背景下的现代设计作品最频繁出现的两种状态。白和混沌除了从物理角度的颜色认知而存在外,更体现了一种东方视角里的整体感觉。这种感觉通过外在于物内化于心的时间感和空间感得以体现。这是独特审美文化生发出的设计的东方现代性品质。

简介：摘要：纵观国画百年发展历程，凡有成就有贡献的画家无不是革新与融合的先行者、推动者，国画创作离不开这两大发宝．它们交相辉映、如影相随。虽然时代在变，人的审美需求在变，国画艺术家只要保持变革的精神，在传统文化上深入挖掘、不断融进时代精神，就能创作出至善至美的作品。

简介：古代青铜器纹饰与传统建筑彩画纹饰同属中华民族文化艺术中最早创造的纹饰，也同属器物纹饰（建筑可看作较大容器）。无论是古代青铜器纹饰还是传统建筑彩画纹饰的形成都受到中国正统思想的影响，正是在这种正统思想的影响下产生了无比辉煌的装饰纹饰艺术。但随着近代科学技术与市场经济的迅猛发展，社会主流价值观发生了变革，古代的纹饰也在这股汹涌的浪潮中处于弱势。为了改变这种现状，探索一条既有时代性又有情感性的艺术创造成果创新转换新模式，无疑具有现实意义。

简介：　　包装设计是艺术设计教学的一个重要组成部分,与市场联系十分紧密.地处湘西地区的高校包装设计教学,如果与本地的各种土特产品包装有机联系起来,不但可以更好地培养实用人才,服务于地方经济建设而且为学生在校学习期间培养相关实践能力提供了一个重要途径,使他们在毕业后能迅速适应市场需要.……

简介：美育对于服务类高职院校人才培养有着重要意义，它不但能够促进学生审美修养和文化内涵的提高，更是激发创造力并帮助学生提高服务境界的至关重要的因素。在现代信息技术的背景下，教育信息技术的革新使传统的审美教育焕发出新的生命与活力，信息化教学已经像图书馆、问览室一样成为常规教育的一部分，也是现代高校是否具有可持续竞争力的关键。审美会丰富人的精神世界，提高一个人的品味，使人拥有一种大“气象”、大“格局”。拥有审美的眼光，会看到平淡生活中的“乐”，看到连接各学科之间的桥梁——“美的形式”，会感受到天地问的“生意”，能够得到最高境界的精神享受，最终会宴现人性的“完满”。

简介：明朝是中国瓷器发展最鼎盛的时期之一。明成化时期的瓷器特别注重线条的美感，其风格轻盈秀雅，淡雅幽婉，在中国历代瓷器中别具一格。成化瓷器很少有大件，主要为便于观赏和把玩的小件，不管是从艺术的角度来看，还是从审美的角度来看，成化瓷都达到了历代的高峰。而作为与永乐的青花、宣德的红釉并称为我国瓷器领域独领风骚的三大绝唱之一的成化斗彩的成功烧制，则将明代制瓷成就推向了一个新的高度。

简介：2008年魏德圣首次执导的电影《海角七号》获得了口碑和票房的双赢,引起大家对台湾新的导演的关注,其中同一阶段的女性导演也凭借她们的优秀作品,进入关注的视野。＂商业＂与＂艺术＂的平衡,是这一时期的女性导演所面临的困惑,也决定着她们以后的发展方向。或许对于每位导演而言,她们都有各自的取舍,但这探寻的过程也正是她们个人风格的形成与体现。

简介：艺术形式对人的美感的生成、发展具有重要作用；艺术形式能延展人的审美过程，艺术形式能增加人的美感强度，艺术形式能深化人的美感意蕴。