简介：文人通过业余的绘画表达,抒写胸中逸气,而蕴含中的自诩又是一种鞭策,像座右铭一样。所以,文人画成为文人的一种胸臆的传达,世代相袭,及至齐白石,在文化的现实之中,京派的传统与新文化运动的时代新潮,共同构筑了齐白石所居住的北京现实．

简介：我国的传统艺术，门类繁多，博大精深。由于物质媒介不同，创作方式不同，对人审美感官的作用范围不同，社会功能不同，而形成了各自独具的特色。传统文艺因其特殊的历史背景延续至今，有着各自独特的文化内涵，它的传承和发展是一个曲折漫长的过程。

简介：

简介：经过一段时期的反复酝酿、论证和设计策划，山东工艺美术学院一项新的校园景观“设计师广场”将建设落成。广场以象征人类工业文明的蒸汽机车为主体，坐落于学校教学区和大学生生活区之间，集景观装置和设计理念于一体，作为教学广场，成为新的校园文化空间。

简介：天线空间一直是驻扎在上海M50艺术区的中坚力量。在将中国年轻一代的艺术家推向国际舞台，以及将国外的当代艺术实践引入中国这两方面，它都扮演着关键的角色。创办人王子自画廊成立之初便代理了艺术家李明的作品。

简介：<正>世界名画《蒙娜·丽莎》(见本期封二)是意大利著名画家达·芬奇的杰作。画面背景是一片广漠荒凉的山丘,画面正中是一位美丽的佛罗伦萨女子。她经过美容术,修掉了眉毛和睫毛,眼神却那样优美和温柔,带着无人猜到的意味望着前方。她抿着嘴唇,嘴角轻轻翘起,露出一丝不易察觉的微笑。她的头发自然地垂在肩上,没有头饰,只有一条轻纱。服装朴素,

简介：孟广禄在京剧艺术上成就骄人，声名远播。如今虽已年过半百，但他依然气力充沛，壮心不已，保持演出的高数量、高标准、高效益。论数量，有时一年的演出场次能突破200大关；讲质量，场场虎啸龙吟，台下呼声如潮，“让观众满意”是他追求的目标，“绝不偷油”是他自我检验的标准。他的新剧目创作频繁，本团的新戏、外团的新戏，他都勇于尝试，踌躇满志地为京剧艺术殿堂增添新形象、新色泽。他周围布满了鲜花和掌声，梅花奖、文华表演奖、“青京赛”最佳演员奖、梅兰芳金奖、中国金唱片奖以及各个艺术节、京剧节的奖项纷至沓来。

简介：钢琴大师鲁宾斯坦与大画家毕加索生前交往甚深。两人由于艺术观点相同,从第一次结识起就成了好朋友。对与毕加索的相识和来往,鲁宾斯坦在两本自传中有过生动的描写,甚至记述了只是间接与他有关的趣闻。例如,巴黎社交界的名流欧亨尼娅·埃拉苏里斯和毕加索之间的一件趣事。鲁宾斯坦的发迹得益于埃拉苏里斯，对此他铭刻于心。当埃拉苏里斯渴望结识毕加索时，他巧妙地做了安排，把佳吉列夫、毕加索和埃拉苏里斯一家都邀请在一家著名饭店共进午餐，于是埃拉苏里斯就很自然地结识了毕加索。

简介：中国是一个拥有五千多年悠久文化的文明古国，祖先的种种艺术创造不仅给我们认识了自己的历史，也给我们留下了宝贵的文化艺术财富。在廿一世纪的今天，许多传统工艺美术品种正在受到现代物质文明的冲击与挑战濒临消失灭绝，一些依靠不可再生的天然矿产原料制作的如玉、石雕工艺美术品更是遇到原材料的资源危机。因而如何发掘新材料，创新制作适应时代新品种、新作品是每个从事工艺美术工作者苦苦思索的一大课题。

简介：一、启示舞台表演艺术的创作,与其他艺术类别相比,具有其特殊性。这种特殊性首先表现于,它是一个多度的创作过程,是群体性的创作结果。多度创作,首先可以理解为一个纵向相对独立却又彼此密切关联的环节组合,大致可以划分为创意策划、剧本创作、舞台创作等几个环节阶段,一般而言,这几个环节阶段顺序相接,只有完成上一个环节阶段,

简介：我有幸在第二届中国武汉国际杂技艺术节上同许多国内外杂技界的朋友们相会,并观赏了二十八个节目的精采表演,收益甚多,现就几点粗浅感受,和大家商榷。中国参赛节目新的突破和创新我们欣喜地看到,中国参赛的节目在技艺上又有了新的突破和创新。较普遍地重视了编导的总体构思和立意,在注重技巧难度突破的同时,着力追求艺术形式的多样化,力求形式与内容的和谐统一。"椅子造型"是武汉杂技团的拿手节目之一,在国

简介：《英雄》是中国电影史上的一座巅峰。《英雄》是中国电影人创造的一个票房神话。

简介：春风人屠苏，新桃换旧符，又是一年新来到、在挥手告别二0一三年之际，盘点过去一年已成为新年俗，各行各业都已忙着开始盘点各种“年度xx”：

简介：“生活在厨房”很长的一段时间内是中国人纸上的概念炒作，无论是中国人现有的居室条件还是饮食习惯，开放式厨房总是不太现实的选择，然而近年来，一种全新的餐厨空间规划已经悄悄来到中国人的身边，这就是被一些媒体称为“次厨房”概念的中西双厨房型。

简介：文艺复兴之后西方美术开启了一个新的阶段,从形式美化到对作品内容重新阐释,从刻意美化人性到对人性本身的重新思考,无疑不在意大利画家卡拉瓦乔的生命体验与叛逆美学般的伟大作品里重新定位与呈现。本文借助文艺复兴后期的背景与对卡拉瓦乔在所创造的明暗对比法为基调的伟大作品的理解阐释下,来探讨与感受卡拉瓦乔在西方美术史上的重要地位与他留下的对人性两面性深刻揭露重新审视的艺术启发。

简介：　　　　三、严格执法的大阪　　　　日本并不是最早为城市色彩进行规划或立法的城市,城市色彩的规划与设计显得日益重要起来,该色彩规划使该城市向着

简介：一、'爱珍腔'的形成对戏曲声腔继承问题的启发。戏曲传承有个大命题,即'流派'与'自我'的创变。后人习得前人,切忌在继承中重'形'不重'神',甚至把前辈某些生理条件的缺陷也当做特点来呈现,如朱文相先生所言,重'数'不重'术',知其然,不知其所以然,被一戳一站、一指一看的'数'捆死了。张爱珍从艺初始,与所有学徒一样,是模拟吴婉芝等老一辈上党梆子艺术家的风格(红了以后还专门登堂拜师),但难能可贵的是,她'宗吴'而不

简介：兴起于上世纪60年代的“公共艺术”常被理解为放置于公共空间中的艺术作品和环境设计作品，经过在世界各国几十年的发展，“公共艺术”已经成为旨在积极参与地域建设和文化重塑的一种文化运行机制，推动了地域人文精神的发展。本期上海大学教授潘力的文章介绍了国际公共艺术近年来的理念发展，及上大举办的首届国际公共艺术展和论坛的情况。美国艺术三百多年的发展史并不像欧洲艺术史那样为国人所熟悉，美国艺术在美国本土及世界各地的展示和传播的情况。也是一个引人关注的话题，最近清华大学和美国肯塔基大学艺术学院共同举办的论坛对这一主题进行了深入探讨。读者可以关注一下这次会议的综述。

简介：<正>我一直在想,“古典风绘画”的灵魂究竟是什么?一次与朋友聊天,曾听到如是说:“古典风绘画并非一种样式,而是一种审美,其精神表现为一种高贵的人类品质。”(这也是所有艺术形式的共性)我被这段话深深吸引,这正是我一直苦苦寻找的答案。回顾自己近年来的创作,那是一个充满了激烈矛

简介：从19世纪末到20世纪初期,中国戏曲演员逐渐开始自觉地开拓海外演出市场。他们不断地将海外演出活动向文化交流活动深层次拓展,不仅在20世纪一二十年代出现了中国戏曲演员高密度大规模的访日演出高潮,同时以20世纪30年代梅兰芳访美、访苏活动为标志,戏曲名伶国际演出展示实现了真正意义上的跨文化国际化交流。应该说,中国戏曲海外交流的早期态势还是以介绍和展示为主,在一定程度上,这些活动促进了文化的传播,体现了戏曲独特的魅力,但是总体来看,又有后续影响力与发展持久性不足的问题。