简介:摘要音乐与舞蹈是亲密无间的姊妹艺术,音乐是舞蹈灵魂,舞蹈脱离了音乐就只是单纯的机械运动,但舞蹈的直观性能更好地帮助学生理解音乐。目前这一模块不能全面普及,需要音乐教师努力探索,将音乐与舞蹈模块有机结合。
简介:摘要随着我国教育事业的飞速发展,音乐作为小学生的一门必修课,音乐教育改革的程度也在不断深化,小学音乐课堂已经不是简单的音乐课堂,音乐教学融入了多种方式。其中,将音乐与舞蹈元素结合起来的动静结合模式已被很多学校所采纳,并且得到了广大小学生及家长的喜爱。本文将就小学音乐课堂中融入舞蹈元素作出详细分析。
简介:摘要:说起舞蹈,随之而然的就会想到音乐,因为舞蹈和音乐本就是一家,本就是密不可分的一个大整体。所以在舞蹈编创过程中,音乐结构的分析显着十分关键。音乐结构与舞蹈的完美融合,会使整个舞蹈给观众展现出美轮美奂的感觉。所以,做为编舞者一定要对舞蹈编创有深刻理解和对音乐结构的完全掌握,这就自然成为最重要的部分。本文针对舞蹈编创和音乐结构的分析做了详细讲解,使人们更透彻认识到这其中的奥妙。
简介:摘要音乐是舞蹈的灵魂。单一的音乐教学,无法完全激起学生的学习兴趣,但音乐与舞蹈相结合,两者直观的艺术渲染力,增长了学生的见识,丰富了课堂内容,提高了学生的审美眼光,促进了学生的身心健康发展。本文将两者紧密结合,提高学生对音乐的认知能力,提高学生对艺术感受能力和创造能力。
简介:摘要音乐是舞蹈的灵魂,体育舞蹈自20世纪90年代在我国开展以来,其发展速度很快,但与世界先进的国家相比还有一定的距离。若要赶上世界先进水平,除了要研究国外优秀选手的动作技术、训练内容体系及套路编排的方法及其相关的文化外,更重要的取决于选手在音乐方面的素养。因为,音乐素养可以决定选手的想象力、创造力和表现力。无论是选手在舞蹈竞技中所表现出的激情还是舞伴之间情感交流、语言的流露或是舞伴之间的引带和跟随等诸多表现,都与选手在音乐方面的素养有关。笔者在总结多年学习实践经验的基础上并借助舞蹈艺术理论及相关学科研究成果,对体育舞蹈拉丁舞专业选手音乐素养进行了研究,旨在能更有效地促进我国体育舞蹈拉丁舞运动水平的提高。
简介:目前,由于学校认识和师资等各方面原因,我国大部分的普通高校,除开设音乐、舞蹈的专业性教育外,只有为数不多的高校开设了面向全体学生的音乐舞蹈选修课程。更多的普通高校的大学生在在校期间几乎没有机会接触到音乐、舞蹈艺术教育。有的高校学生自发创建音乐、舞蹈艺术社团,但在平时的训练中,由于教师的不固定甚至是缺乏,导致社团的活动很难得到保障,训练时间的不确定使训练效果微乎其微。训练内容既没有专门的课程设置,也没有统一的教材,学生完全凭着对艺术的热爱坚持着信仰。此外,还有很多高校的社团门槛很高,原因就在于社团要代表学校参加各种比赛和演出,因此对学生的要求也较高。如此一来,社团不仅失去了它的意义,也变相地将许多“条件一般”的学生拒之在艺术的门外,不知不觉地模仿着专业教育的“高姿态”。
简介:【摘要】在新时代上高中音乐课程舞蹈与教学的过程当中,教师应当提高自己的教学水平,为顺应教学改革潮流的发展,教师需要在课堂当中增加多方面的内容沟通,只有通过不断地进行教学实践与探索才能充分的增强学生们学习的自信心,激发学生实践积极性,促进课程质量的提高。