简介：大型交响京剧《杨门女将》时间:11月2日～3日地点:北京大学百周年纪念讲堂交响乐与京剧的结合是"文革"时代的产物,留下了8个样板戏。京剧《杨门女将》从1962年排演到现在,是中国京剧院的代表剧目,担当出国交流的使命。自2003年起,爱乐乐团、

简介：

简介：导言近代以前，能·狂言被称作猿乐。这是传自古代中国大陆的泛戏剧形式的散乐（百戏），在公元11世纪前后于日本发生谐音传讹后改称为“SARU—GAKU”、“SARUGOU”的结果①。日本的《古乐图》（信西古乐图）②中的“猿乐通金轮”中画有猿猴表演伎艺，恐怕它并不是猿乐（“SARUGAKU”），而要读作“ENGAKUTSUKINLIN”。

简介：摘要：随着我国社会经济的不断快速发展，人们越来越重视精神生活，舞台演出现已发展成为人们精神文化生活中的一个重要部分。为能够保证舞台演出的顺利进行，有必要开展舞台监督工作。基于此，本文首先论述了新时期中舞台演出管理中存在的问题，然后阐述了舞台演出管理中舞台监督的作用，具有重要意义。

简介：摘要：现如今，我国经济文化发展迅速，在新的形势要求下，舞台管理中的舞台监督管理受到越来越多人们的关注，它是舞台演出活动的重要工作内容，舞台监督人员作为戏曲演出活动的执行人，从剧目前期策划、舞台设计到中期舞台排练及后期演出控场，都发挥着关键性的作用。舞台的前期、中期及后期工作涉及的内容比较多，是一项综合性工作，这也对舞台监督人员在专业能力与个人素养上提出更高的要求。本文以如何提高舞台监督管理水平为探讨重点，对舞台监督的发展历史进行全面的介绍，分析当前舞台监督行业发展存在的问题，并提出舞台监督管理水平提升的策略，有助于舞台监督行业的专业化、规范化建设。

简介：近年来，中国话剧的创作与舞台演出的现状，出现了“两轮”（一辆车的两个轮子）现象：一个是国家话剧团；一个是民间话剧演出团体。就北京的话剧演出市场说，民间剧团的话剧演出大约占50％的市场。

简介：摘要：目前，舞台艺术是文化艺术的重要组成部分之一，随着舞台艺术的不断发展，在舞台演出管理中也出现了一些问题，因此，想要提高舞台的整体艺术性，就应该加强舞台监督管理工作，监督管理直接影响舞台演出的整体质量，本文结合新时期舞台演出管理中存在问题，重点分析舞台监督的价值。

简介：摘要：舞台音响是舞台演出的重要组成部分，舞台艺术效果的渲染离不开音响设备。本文在探讨舞台音响音效概念的基础上，阐述了舞台音响音效在提升舞台艺术效果的主要作用，最后提出舞台音响音效提升舞台演出艺术效果的策略。

简介：

简介：摘要：演出监督对演出过程全面监管，能够及时发现并解决潜在问题，确保演出的各个环节协调有序。通过深入研究演出监督的职能与方法，可以为提升演出质量提供有力支持。进一步深入研究演出监督的理论与优化路径，有助于培养更专业、高水平的演出管理人才。本文以演出监督作为出发点，论述演出监督在舞台演出管理中的意义，并提出相应优化路径，以供学界探讨。

简介：西方戏剧借用亚洲戏剧美学的时候,常常显得不够正宗,亚洲舞台上对西方戏剧的诠释,也常常离原作很远。本文以立陶宛上演的莎士比亚《威尼斯商人》(2004)和日本上演的欧里庇得斯《美狄亚》(2004)为例,说明上述问题。作者认为,跨文化戏剧中对戏剧美学的扭曲和夸张在所难免,评论者需以开放心态对之。

简介：摘要：随着社会的不断发展，我国的艺术表演也得到了很大的进步，其中舞台艺术的发展规模逐渐扩大。艺术创作者在进行创作时要依据特定的舞台空间，在此基础上进行精彩演绎，这样就能够把生动的直观的舞台艺术展现给广大人民群众。在进行舞台表演时，为了保证呈现出来的效果是惊艳的，表演人员从最初的排练到最终的正式演出都要积极的投入进去，在此过程中要注重与演出制作团队进行有效的沟通和交流，并且要有专门的人员进行演出监督，有关部门要协同工作，实现有效的工作分配和工作管理，保证表演的质量和表演的效果得到提升。在此背景下，该文章主要针对演出监督与舞台艺术的作用进行了分析和探讨，与此同时还提出了有关意见和建议，希望能给相关人员带来帮助和参考。

简介：

简介：摘要：近年来，我国经济得到快速发展，人们的文化生活水平也得到了快速提高，相比之前有较大改善。大多数行业会利用舞台表演来吸引消费者，为企业创设经济效益。舞台音响是舞台表演中不可或缺的重要部分，不仅能优化舞台效果，同时也能增加表演形式，丰富表演者情绪，为取得良好的舞台效果打下坚实基础。因此，在搭建舞台时应注重对音响的调式，对各情节进行细致刻画，调动表演者积极性，创设良好舞台氛围。

简介：摘要：新时期下，人们更加关注精神文化的需求，且随着舞台表演活动的日益增多，不但可以满足民众的艺术审美需求，同时可以推进舞台艺术产业的发展。通过加强舞台艺术中的演出监督，有利于提高舞台表演质量，为人们打造高品质的舞台艺术。

简介：［摘要］灯光设计作为一种艺术创作，始终贯穿整个舞台演出的过程。因此，灯光设计师必须以剧本为依据，以导演的总体构思为原则，以特定的场景为基础，以演员和景物为塑造对象，利用各种灯具和灯光控制系统进行构思与创作，设计出一整套严密的实施方案，这套方案应能控制、表现演出中的场景造型，塑造场景和人物的形象，渲染演出气氛，为演出服务。因此，前期准备工作一定要细致，［关键词］研究剧本、沟通、服装和光关系、制定方案

简介：在当代舞台演出中，动物角色的造型是众多角色形象中亮丽的一笔，甚至在很多时候成为舞台塑造人物、交代关系、制造冲突、设置情境等不可或缺的一部分。这些动物角色外部形象的造型设计更是五花八门，具有鲜明的符号化的特征。本文将当代的舞台演出中动物角色的造型特点进行梳理，将其分为追求逼真效果的形似、对外形特征加以提炼概括的形似、符号化的局部放大和偶化、性格外化的神似和拟人化这几大类，逐一以分析论述。

简介：全息投影成像是具有色彩与质感的三维立体影像。目前在国内外的舞台上较多应用,其次也多用于场馆展示、体育赛事等大型活动。

简介：摘要：随着多媒体技术的发展，环绕声场技术已成为舞台演出设计中不可或缺的一部分。它通过周围多个扬声器的配合，创造出包围听众的声音环境，提供更加真实、立体的听觉效果。基于此，本文分析环绕声场在舞台演出中的设计策略，探讨如何通过科学的声场布局与配置，以及对声源立体分布和声音动态处理的精细控制，实现最佳的听觉效果，以供参考。

简介：昆剧在清代中期经历了一个特殊的发展过程:从优秀剧作家涌现的数量和剧作的质量来看,这一时期与明代相比,昆剧的创作无疑正在走向衰落;但是从某种角度来说,也正是剧本创作的颓势导致昆剧开始寻找新的生存和发展之道,最终以表演为核心的折子戏兴起,取代了明代昆剧全盛时期以全本戏搬演为主的演出模式。近代戏剧家姚民哀曾评论道:“昆曲一道,源头远久。……降至前清乾嘉之时,海内作手虽不若前朝之盛,而粉墨登场之优孟,即起李龟年、黄幡绰于地下,恐亦日天宝当年之所谓梨园子弟,亦无此嬗盛也。”