简介：拟像形式是当今现实的真实写照,具有复制、模拟、虚拟的功能特征,它使得想象与现实、原本与摹本、真实与虚构等一系列二元对立概念演化为交互式幻象形式。商品广告、电视、电影、多媒体及网络等各种大众传媒中所充斥的拟像形式,成为我们对当今现实的一种超真实体验。

简介：古希腊哲学家柏拉图说“艺术即模仿”，模仿是人的天性；因此文艺复兴的艺术大师达·芬奇说“艺术是自然的一面镜子”；西方形式主义的代表学者克莱夫·贝尔在《艺术》一书中说“再现是艺术家低能的标志”，而强调有意味的形式。美国抽象表现主义的发言者克莱门特·格林伯格说：“现代主义艺术不是反对再现现实，而是反对再现现实的那种虚假幻觉式的三度空间再现的庸俗方法。”

简介：讨论水墨离不开文化,也离不开时代,更离不开一种新态度的艺术思维的开拓,而青年一代是无论如何都将承载水墨艺术发展与拓宽的责任和必然。整个20世纪对水墨以及另一种水墨命名的"中国画"有着复杂而不断的争议和讨论,至今这种纷争还没有停下来,特别是进入到全球化之后又增加了一层讨论的厚度。从实践的角度,水墨创作必然是以水墨为介质,但如何创作就因此成为观念、态度以及历史观的行为,而不再单纯是绘画本身那

简介：文章结合大量影视剧实例从正反两个方面论述了影视服装设计是否需要真实的问题。最后得出的结论是：不同类型的影视剧其服装设计对真实性的要求不尽相同——现实主义风格的影片相对更注重真实性。而表现主义风格的影片对真实性的要求则井不严格。无论如何。要求真实的也并非机械地生搬硬套，不要求真实的也不能张冠李戴。其实，两者的服装设计都必须要符合艺术的真实，也就是说妙在真与不真之间。

简介：东西方文化差异显然不是一个时髦的话题，我们今天在对比两种文化的时候不把眼光放在东西方文化的异同比较上，而是要从这些相同点和不同点的对比上找到对当下创作的启发。在西方美术强调理性和真实的同时，东方艺术仍然以感受性的画面呈献给世人。我们通过对比两幅名作作为窗口，窥视艺术创作的主旨，从而探讨不同的绘画语言在画面上的可能性。

简介：影片《地心引力》以科幻片的形式讲述了一个现实题材的故事,虽然影片在创作形式上以特技为主,但其体现的整体风格却具有纪录美学的真实.不论是影片的声音创作,还是长镜头的使用,都表现了影片对真实的诉求,并在此前提下,展示了技术手段的发展所带来的对电影艺术性和理论性的创新与突破.

简介：空气中弥漫着的感觉是，电影才刚刚起步。——来自《电影文化》杂志编辑的评语，他们授予德鲁小组电影作品《党内初选》“独立电影奖”。

简介：戏剧演员的最高任务就是在舞台上塑造出真实生动、富有鲜明性格的人物形象。这就要求演员要真实地感知理解人物，感受环境．生活在角色里，真诚地演绎；杜绝虚假的、模式化的、夸张的、刻意设计甚至是自我欣赏式的表演。现代舞台技术的发展和进步可谓目新月异，从舞台美术与布景到舞台灯光、音响效果，以及多媒体技术的运用，都给观众带来了更加新奇，更具立体，更丰富多彩的视觉感受。而作为舞台剧演员也应与时俱进，在戏剧表现理念上适应现代观众的欣赏水准。与舞台美术融为一体，以至真至诚之心共同营造最佳的戏剧情境，达到最好的艺术效果!

简介：本文介绍了动作捕捉技术的原理、现状及其发展历史，考量了奥斯卡视觉特效奖在过去二十多年的趋势变化和艺术取向，最后剖析了动作捕捉作为一项新的电影技术在近些年电影创作领域里的成败得失。文章以动作捕捉技术和奥斯卡视觉特效奖为例，旨在探讨计算机技术和电影真实感之间的关系，以及电影技术和电影创作这二者之间的关系。

简介：<正>江西省话剧团有限责任公司历经两年打造的话剧《生如夏花》(以下简称《生》),在第十一届中国艺术节获得了新剧目奖。但是,《生》剧的舞台呈现还有很大的提升空间,要将该剧打造成为一部久演不衰的优质剧目,还有很长的路要走,还有很多的功课要做,获奖的本身,只能证明,该剧的创新刚刚迈出了第一步。话剧《生如夏花》是描写方志敏在狱中,由被捕之初的苦闷、自责、悔恨到后期惊醒、振作、奋起斗争。在生命的最后时刻团结战友们争取为党的事业留下一份满意答卷的特殊经历。

简介：创新是一个民族的灵魂,同样是艺术的灵魂。纵观历史的演变,任何艺术发展都是在不断创新的过程中完成的。而另一方面,任何艺术的衰落也都在于其本身创造力的枯萎和衰竭。因此,我们必须把艺术创新的理念作为永久的目标去追求。

简介：戏曲创新本来是一个无须讨论的话题，一个艺术品种，没有创新，焉有出路；再说严重一点，戏曲如果不把创新尊为第一要务，其除了作为非物质文化遗产有存在的意义外，是否能被定义为当代表演艺术，都是让人值得怀疑的事。

简介：“农行杯”首届中国电视书法大赛在各方的共同努力下，引起了书法界的广泛关注，通过此次大赛可以看到，书坛还存在一些问题：一是各种书体的投稿数量相差悬殊。

简介：中国当代舞蹈语汇的衍化是一个逐渐清晰、不断明了的过程，并在舞蹈作品中积淀和体现。在不断的创作实践过程中，人们逐渐意识到舞蹈语汇的贫瘠，需要不断寻找新的创作源泉。本文通过对当代舞蹈语汇的发展现状进行分析，提出舞蹈语汇创新的途径，以此引发对当代舞蹈创作的思考。

简介：黄梅戏深受观众的喜爱，赢得海内外一片赞誉，被称为“中国的乡村音乐”。为什么只称之为“乡村音乐”，而不称之为中国的艺术奇葩呢？从字里行间就可以看出是黄梅戏美妙动人的音乐征服了观众，而音乐以外的综合艺术水平就值得我们认真去深思了。随着经济体制的改革，传统的戏曲表现手法被电视、网络、歌厅、舞厅等场所取代。戏曲不景气、无出路，给戏曲演员罩上了阴影，同时也给一批钟爱黄梅戏有识之士提出了新课题：如何更新理念、转变思维、博采众长、创新黄梅？

简介：本文以创新中学音乐教育为出发点,从各个角度阐述了创新思维在中学音乐教育中的应用,希望能够为广大音乐教育者的研究提供一定的参考作用。

简介：相声创作人才是相声创作的主体，也是相声创新的主力军。培养相声创作新秀．积极推进相声创作队伍建设至关重要。应该尽怏把相声创作人才的培养以及使用纳入法制化轨道。

简介：<正>回顾2013年中国艺术品收藏市场,影像专场拍卖突破千万大关。其中老照片仍为主要收藏对象,当代艺术作品的价位仍处低位。$1,092,500《甲午中日海战写真摄影》相册拍摄时间:1895年摄影师:日本从军写真班作品数量:80张此本相册是中日甲午战争期间海战交锋极为珍贵的蛋白照片册,共收有8×10的蛋白影像80幅,每幅图片都明确信息,是研究中日甲午战争及中国近代史不可多得的影像巨制。

简介：<正>随着经济的不断发展,我国的文化演出市场潜力日益突出,但是与发达国家相比,我国的文化演出产业还没成熟,演艺市场存在不少的乱象,影响着产业的长远健康发展,我国的文化演出产业需要不断创新,找到适合自己的模式。一、我国文化演出产业存在的一些问题商业性票房演出是目前我国文化演出产业的主体,多年来,随着现代流行文化的发展,越来越多的明星开始举办个人演唱会,几乎各大城市都出现了明星演唱会的身影,演出市场仿成了明星的角逐场:你方唱罢,我登场。但是商业性演出有巨大的风险性,不同于传统的商品,商业性演出启动之后,即使票房收入不理

简介：近二十年来，我们国内的经济环境发生了前所未有的变化，物质环境发展到一定程度必然会激发文化精神领域的活跃，小剧场就是文化领域活跃的标志性产物。当前的小剧场话剧，已经从少数戏剧先锋的实验田发展到当代话剧艺术一种重要的生存方式，逐渐成为一种文化现象，越来越受到人们的关注。