简介：摘要：中国古典舞是我国重要的历史文化传承内容之一，其中古人对“圆”具有较深层次的认知与理解，在古典舞中合理运用“圆”能够极大地提升舞蹈的美感与文化含义。基于此，本文对中国古典舞身韵动作中“圆”的表达作出合理赏析，并说明其在古典舞中具体的运用方式，探究“圆”在古典舞中的深层次含义，为中国古典舞的表演人员提供更多帮助与参考意见。

简介：摘要舞蹈中所表现出的舞蹈动作都是通过“气息”来体现的，“气息”贯穿着整体，使舞蹈表现的更加流畅，它凝聚着中国舞蹈文化精神和民族审美的风尚韵律，本文主要从三部分进行阐述，第一，“气息”在古典舞身韵中的历史背景；第二，中国古典舞身韵中的“气息”；第三“气息”在古典舞身韵中的主要表现。这三大部分逐步研究中国古典舞“气息”在古典舞身韵中的运用方式，丰富古典舞身韵中的表现手法。可以说古典舞中的身韵的表现是以身心并用、形神兼备、内外统一为主要标志，古典舞身韵的完善和发展充分得到海外人士和舞蹈专家的认可。中国古典舞身韵特点的体现，需要舞者充分掌握“气息”的运用，古典舞中的每个动作都需要舞者在保证动作平稳的基础上，融入一些情感在里面，才能真正体现出古典舞身韵。而其中的气息将引导身体作为表现形式的推动力，能够使肢体动作更加流畅、完美，充分表达出古典舞中的内容与情感，给观众呈现出更优雅的舞蹈。

简介：摘要：舞蹈道具就是舞者在表演时所用到的工具或物品，它是舞者身体的延伸、思想的扩展以及情感的寄托，当徒手舞蹈不能完全表达出舞者情感、思想、性格时，就需要借助舞蹈道具，使得情感更加丰富、人物更加鲜明、主题更加明确。舞蹈道具是舞蹈的又一表现形式，在不同的中国古典舞作品中，它们的作用各不相同，所表达的内容和情感也大相径庭。

简介：摘要：古典舞是我国文化艺术中十分重要的组成部分，与其他舞蹈相比，中国古典舞对于身韵的要求更高，好的身韵能够使舞蹈表演更具表现形式，思想情感也更为充沛的体现出来。本文主要对中国古典舞的身韵进行分析，并阐述其在舞蹈表演中的重要作用，以供参考。

简介：摘要：古典舞是一种具有独特韵味的舞种，古典舞剧目表演主要是以民族审美观点作为主体。从中国古典舞表演形式来看，中国古典舞是吸收了中国戏曲和中国武术的精华而形成的，它是适应时代发展需求的一种典型舞蹈艺术。在中国古典舞中技巧占有重要的地位，可以使舞者更好的宣泄情感，使舞蹈剧目呈现效果更佳。其主要是吸收和借鉴中国戏曲、武术、杂技等形成的一种表演，主要可以分成跳跃、旋转、翻身三大部分。剧目表演中包含很多的技巧，如果巧用这些技巧也将直接影响到古典舞剧目表演的效果。其中本文主要通过文献收集查阅和观察分析一些影像资料来分析中国古典舞技巧的分类、特点及在剧目中的巧用。

简介：摘要随着中国逐步走向世界，让世界各国见证中国的发展及进步，在国际潮流中也掀起一阵中国热，中国的汉语，美食，民俗风情等都成了世界各国追捧的热点。当中要数中国古典建筑最妙不可言了，气势恢宏的北方宫殿，温柔委婉的南方园林，精致玲珑的徽派建筑。无一不是万里挑一的经典之作。这些建筑的流传，不仅是古典建筑文化的传承，更彰显着中国深厚的建筑文化底蕴。经过千百年时间的积淀，形成自己别具韵味的独特建筑形式。本文将以几个经典建筑为案例浅谈对中国古典建筑的理解与赏析。

简介：摘要中国古典园林属于国家文化的瑰宝，其不但展现着优美的自然景观，其中还包含了多种多样的建筑形式与草木种植，在充分利用自然元素的同时，有赋予了其独特的艺术特色。文章将对中国古典园林的意境营造展开讨论，旨在为古典园林的设计人员提供参考。

简介：摘要在来势汹涌的西方现代景观设计思潮的冲击下，文化底蕴和历史意义深远的中国古典园林却被丢弃在历史的车轮之下，鲜有拾起者也只是流于表面，形似却神不似。业内对待中国古典园林抱有2种迥然不同的态度。一种观点认为古典园林命已休矣，在开发商的大肆营销下，举国席卷了欧式、东南亚风格等被商业化符号化的园林审美，而古典园林却迟迟无法融入生产实践，难以在现代社会立足与发扬。另一种观点则认为在西式风格过度发掘造成大众审美疲劳的当下，作为中国古代建筑艺术和文化瑰宝，中国古典园林艺术得到复兴是大势所趋。在此背景下，本文阐述了中国古典园林的基本概述，分析了中国古典园林植物景观设计的方式，最后提出中国古典园林的设计方法。

简介：中国古典园林深受中国山水画的启发，并非只继承了自然山水的形式美，山水画的立意、构图、笔墨设色、景物元素以及意境的营造共同形成了山水画的意蕴，中国古典园林从中汲取养分，作为造园的灵感源泉，将平面的山水画面转换成立体的园林景观，使得中国古典园林和山水画一样蕴藏着独具特色的意蕴美。本文根据多年的园林设计工作，对中国古典园林设计进行探讨，供同行借鉴参考。

简介： 摘要:通过研究中国古典园林的美学特点，从园林布局、宏微观及意境等方面结合案例研究分析了其在园林设计中的应用。中国古典园林不仅是视觉盛宴，更是情景与思想的交融，随着未来对园林可“望”内容的不断探索及造园艺术的不断发展，将为人们提供更多的视觉享受和心灵体验。

简介：本文尝试从新的角度理解中国古典园林，经过分析得出可以混沌学为切入点进行研究，提出中国古典园林是一个自动催化组，园林循非线性发展形成自身，变量引起混沌等观点，作为交叉学科研究的探索。

简介：摘要景观设计是为了给人们提供一个游憩、放松的场所，更重要的是给人带来一种感情的寄托，可以暂时摆脱城市的喧嚣，回归宁静。景观设计应该是有情感的，寓情于景，以追求无声的诗、立体的画之境界给游客以心灵的触动，以求共鸣，传承中国园林诗情画意的艺术美，使景观充满意境。

简介：摘要：从审美移情学说理论来看，色彩对人类心理机制变化具有直接影响。而中国古典园林的设计和建造，更注重主张崇尚自然，遵循道法自然，进而带给游园人不同的心理感受。针对中国古典园林中的色彩分析，相关人员要精准定位色彩艺术在美学价值体现方面的功能。要根据中国古典园林的色彩特征，依据人类心理机制进行色彩布局，动态色彩和静态色彩要相互映衬，并基于五色系统营造中国古典园林的意境之美。

简介： 摘要:在中国古典园林之中，将艺术个性主创性融入其间，强调别出心裁，摆脱成见的束缚，将艺术的浓郁意境和独特韵味一览无余。中国古典园林在宇宙观、虚实观中提倡浑然一体、虚实结合。在景致中抒发缔造者的情感，营造无限的意境，借景抒情如是也。园林的构造上，以窗子、墙壁与栏杆铸就艺术的“疏通”之感，“隔离”之美，增加一丝朦胧神秘的意味，创造奇特的富有美感的艺术效果，将艺术空间的广度与深度不断地扩大，透过中国古典园林能够透视其中精深的思维方式与美哉妙哉的美学表达。

简介：

简介：摘要中国古典建筑是木结构房屋、山池、园艺、绘画、雕刻以至诗文等多种艺术的综合体。中国古典建筑与西方建筑有很大的构造，材质，和规划设计区别，人文思想和民族审美情趣影响着我国建筑艺术的发展。我国传统美学和各家思想对建筑风格和形式上起到了相当大的决定作用，特定时期人们的审美也改变当时建筑形式特色。本文主要以典型的中国古代建筑风格和特色为例阐述中国古典美学对其的影响。

简介：摘要：中国古典园林在对艺术的追求上和对中国传统文化的继承一直都有着紧密的联系。在美学层面上中国古典园林富有文化底蕴的艺术成就和其特有的民族特色在很大层面上归功于众多颜色多样又千姿百态的植物材料和其在配置手法上的独具匠心。作为中国古典园林四大核心要素之一，园林植物所承载的美学思想和其展示出的深厚的文化内涵在几千年的园林中都有着源远流长的文化地位和美学特色。为了探讨古典园林植物在中国的主要类型和其运用的基本手法、植物本身所传达的美学思想和文化底蕴，本文尝试以中国传统文化理论为背景，结合当代园林特点，对传统园林植物的美学思想进行探索和思考。

简介：摘要以中西方古典园林建筑中的廊与墙为研究对象，从中西方廊的释义和历史沿革入手，归纳出中西方廊的共性，都是作为线性和中介空间等；在文化思想、建筑发展、营造目的、建筑时空观、比例尺寸方面有明显的不同之处。最后，提出现代建筑对古典廊的继承和发展。比较分析中西方古典园林建筑中的廊，对于我们进行园林设计及优秀的园林建筑设计具有一定的借鉴，也对现代园林建筑设计中西结合具有一定的指导意义。

简介：摘要在我国，古典园林具有悠久的历史，经过漫长的时间积累，我国古典园林已经有了较为完整的系统，具有独特的艺术风格与造园手法。中国古典园林讲究人文美与自然美的和谐相处，并通过园林景观继承与发展我国的传统美学，充分体现功能美、意境美以及人格美。本文通过笔者多年的工作实践经验，对中国古典园林的美学意蕴进行深入的分析与探讨。

简介：摘要中国古典园林艺术历史悠久、源远流长，它是中国传统文化的重要组成部分，又受其深刻影响。文章通过讲述对中国古典园林发展，对古典园林的布局、特征、造景手法等一一进行分析探讨。