简介：面对复杂而变换的20世纪音乐，新流派、新技法层出不穷，它们以新的结构秩序和逻辑关系为标志将自身与传统音乐相脱离。在这些新的秩序和关系中，最具结构组织力量的是“核心”概念的建立。核心音、中心和弦作为阿沃·帕特（PairtArvo，1935-）钟鸣作曲法秩序建立的起始点和归宿点，围绕着“核心”按既定的规则和模式使看似纷繁复杂的事物变得有序，并在相互运动中发挥最大作用以形成技法的主体。

简介：许笑男2005年15岁考入中央音乐学院附中,已经在学校读了三年的书,今年已经上高二了。从一个小小的手风琴爱好者成为了一个手风琴专业的学生,许笑男这几年参加了不少的比赛,获得了很多的奖项。记者和他的谈话最大的感受就是他已经不再是三年前的小孩子,已经成长为一个非常有思想的青年人了。——编者

简介：本文基于历史视角,阐述20世纪70—90年代美国教育体系的弊端及引发的课程“断续”问题,探讨当时的一份重要文件——《K-12年级音乐课程目标》(CourseGoalsinMusicGradesK-12)①对我国音乐课程一体化建设的可借鉴经验,为进一步研究提出建设性意见。

简介：集真善美于一体的琵琶曲名作──《平沙落雁》任鸿翔作为中华文化一部分的琵琶艺术作品以追求和谐、协调为理想，以夭人合一、群己和谐为最高的善、最高的美、最高的理想境界．在真正优秀的文艺作品里，真、善、美总是高度统一的，这些经典传世之作，经过千锤百炼、实践...

简介：自1999年起,国家教育部已陆续举办了十届“全国普通高等学校音乐教育专业本科学生基本功展示活动”(以下简称“基本功展示活动”),每届由全国三十多个省、直辖市、自治区选拔出的六十余所院校的音乐教育专业学生参加,是全国高校音乐教育专业的一项盛事。值此第十届“基本功展示活动”落幕之际,关于“基本功展示活动”中的综合技能培养问题、音乐教育专业教学改革问题,尤其是钢琴作为音乐教育专业核心课程的优化设置问题等,再次引发了业界的深入思考。

简介：工匠精神作为一种敬业态度和精益求精的精神理念，是高职院校人才培养的一种专业能力和价值取向。在“中国制造2025”战略背景下，培育高职院校学生“工匠精神”具有重要现实意义。高职院校学生匠精神的培育，需要政府、学校、企业及学生个人“四位一体”联动推进，协同育人。

简介：主流文化与大众文化、传统音乐与流行音乐，都是社会所需、世人所爱。今日语境之岭南音乐，当包括本土传统音乐、近现代专业音乐和大众文化生活中的社会音乐、流行音乐、以及传统音乐和外来音乐在本土的传承传播和发展。他们都是岭南音乐多元一体自然生态的组成部分，其间并无高低贵贱之分。只有平衡共进、科学发展，才能适应社会所需、满足世人所爱。

简介：<正>小孩子,你是不是对长大充满了向往和期待呢?想不想知道的自己将来会变成什么样子呢?哈哈,让卡卡带你穿越时空看看未来的自己吧!①.下午放学回家你看到信箱里有一封邀请卡,打开一看,原来是卡卡邀请你到番薯王国去玩。你觉得这张卡片会是什么颜

简介：本文研究音乐传播发展过程中的时空现象。为此，作者将音乐传播方式归纳为音乐的“零信道”传播、“信道”传播、“盲信道”传播和“网络信道”传播四种模式。在此四种模式中，我们将发现音乐传播在时空关系上的两种效应：时空同向效应和时空反向效应。基于这两种效应，音乐传播内容的量与质已发生巨大的变化。也是因为音乐传播的这两种时空效应观念，使我们对音乐文化中的一些美学问题有了新的认识。本文也针对波兰音乐学家卓菲娅·丽莎的音乐作品时空观，提出了不同的见解。

简介：人们常说:“戏以曲兴”,戏曲之“戏”与“曲”,互为表里。对于戏曲剧种而言,音乐的独特个性决定着其作为一个独立剧种的本质属性,是剧种的立剧之本;对于一部戏曲剧目而言,音乐布局的张弛开阖、音乐色彩的浓淡疏密决定着整部作品的气质走向。

简介：音乐既不能像绘画艺术那样表现物质对象,也不可能像文学艺术那样描写物质对象。但是,音乐艺术却超越了绘画与文学中的时空限制,用它特殊的语言形式唤起了人类基本情感的反应和本身所固有的联想,本文通过分析了贝多芬《英雄》交响乐第一乐章、第二乐章,充分说明了我们在进行第三度欣赏的创作时,特别是哲理性构思的作品,更不应该事先给所要欣赏的作品作时空的定位,否则,将会局限我们的想象空间。

简介：音乐意象是音乐行为过程的想象，对于演奏者，是个人精神储备在音乐实践中的演释。历史、地域的纵横交错、迁移流变和演进，朝代更迭，造就大时代艺术意象，在特定时间维度中对个人的世界观、人生观产生根本的影响，是一种心灵感悟、精神储备的过程，影响着不同演奏家在同一首作品音乐意象上的表达；而于个体音乐家生命历程中，音乐意象的表达也因应“时”“空”轮转而发生改变，体现着音乐意象表达的不确定性和可塑性。

简介：阿希尔-克洛德·德彪西是19世纪末、20世纪初法国著名的作曲家,近代音乐史上的革新家,因将法国印象派艺术手法运用到音乐中,创造出别具一格的音乐语言,而被冠以＂印象主义＂音乐的鼻祖这一称谓。钢琴曲《月光》《水中倒影》是德彪西早期到中期较有代表性的作品,通过对这两首作品的和弦、织体、弹奏法的比较研究,旨在探讨德彪西的钢琴语言风格,以及在钢琴音乐艺术史上的影响。

简介：上海音乐学院教授赵晓生的重要学术研究成果——巴赫《平均律键盘曲集》研究系列:《时空重组》(上、中、下三册)与《BACH解密》即日将分别由上海音乐出版社与上海音乐学院出版社隆重推出。这两套系列学术巨著,洋洋180万言,历经了六年艰辛的研究与写作工作才完成,将

简介：本文从“注重旋律的灵魂：民族性”、“追求生活的魅力：形象性”、“把握审美的脉搏：创新性”三个方面论述作曲家向东流的歌曲音乐创作。

简介：德国诗人荷尔德林有一首诗被西方人奉为圭臬,题目叫做《人,诗意地栖居》,写出了人们对于＂生活在别处＂的期盼。古往今来、东西中外的人们都希望能够从艰辛与苦涩的现实生活中挣脱出来,在美的感召中赢得片刻的宁静,实现理想与诗意的生活状态,正是这种迫切的需求让艺术应运而生。

简介：<正>我国近现代音乐史讲到学堂乐歌,常把李叔同和沈心工相提并沦。实际上他们二人创作的乐歌,旨趣既不同,风格亦各异。李叔同对沈心工倡导学堂乐歌所起的启蒙作用推崇备至。他在1905年编辑出版的《国学唱歌集》叙言中说:“三年以还,沈子心工、曾子志忞绍介西乐于我学界,识者称道毋少衰。”一年以后,他还在日本东京编辑出版的《音乐小杂志》上刊登“征求沈叔逵氏肖像”(沈心工号叔逵)的广告,说“沈氏为吾国乐界开幕第一人,久为

简介：最近观聆了江苏省评弹团演出的原创中篇评弹《大浪淘沙》~①。其内容讲的是1927年震惊中外的＂四·一二＂血案后,在被一片白色恐怖笼罩的上海,中共历史上两位重要领导人截然不同的人生选择：恽代英不忘初心的慷慨就义和顾顺章利欲熏心的卑劣叛变。展现出了在那个血雨腥风的年代,两种人性本质的对立与冲突,讴歌了老一辈无产阶级革命家的光辉形象和崇高精神。

简介：中国传统音乐是祖先留下的极其宝贵的文化遗产,承载着历史的印记,蕴涵着民族的传统。时空里的创造,流变中的传承,诠释了＂传统音乐＂的内在表现力及外部推动力;创作时间的先后,是界定＂传统音乐＂和＂新音乐＂的唯一正确标准。＂本民族固有方法＂、＂本民族固有形式＂、＂本民族固有形态特征＂,不仅有悖于音乐艺术生成、发展的基本规律,而且否定了＂传统音乐＂所具有的＂时空性＂（过去）、所展现的时代风貌（现在）和所焕发的永恒魅力（未来）。

简介：台湾歌仔戏与漳州芗剧为我国各闽南语方言区同源共生、广泛流传的戏曲剧种。笔者从美国民族音乐学家蒂莫西·瑞斯（TimothyRice）“形成过程”的理念出发，依时间维度捕捉两戏在历史构成、社会保持、个人创造与体验三个层面的表现，阐释其形成过程中流传与回流的双向关系；同时引运我国民族音乐学家薛艺兵对文化事件与时空维度的概念分析，提出跨越时空二维世界的“交互”，推导出台湾歌仔戏与漳州芗剧明清两朝、民国前期、新旧中国交替、新中国初期的四轮交互融合。通过动态的双向形成过程，结合田野工作，链接台湾歌仔戏与漳州芗剧源脉相承、携手比肩的情缘。