简介：艺术自由与法律自由存在着个性与共性的关系。艺术主体只有充分行使艺术自由的权利,才能对文化建设和文明传承起到良好的推动作用。法律保障和维护艺术自由的实现,为其意志去除外化制约,为其权利确定基本范围,为其平等建立保护机制。但艺术自由是有一定的法律限度的,在艺术创作、艺术传播、艺术批评、艺术市场等方面,都要受到法律规范的限制,这种限制又帮助艺术自由在法律构架内充分地实现。

简介：美术作品创作完成以后,将其向社会传播的途径之一就是将美术作品向出版社、报刊社投稿。本文对美术作品投稿的法律问题做了初步研究,探讨了美术作品著作权人对作品发表权的行使。投稿行为的法律属性,对实践中存在的报刊作品重复刊登等现象进行了分析并提出了解决办法。

简介：我国有大量文物非法流失于海外，我们应重视运用法律方法收回我非法流失于海外的文物。本文简要介绍了五种收回经非法渠道流失的文物的方法．即在外国法院起诉机制、联合国教科文组织公约机制、联合国教科文组织政府间委员会机制、双边协议机制和罗马公约仲裁机制。本文最后指出．在收回经非法渠道流失的文物问题上．单纯依靠相关法律机制有时是不够的。

简介：当前,美术作品拍卖越来越热,拍卖业日益繁荣。拍卖由于其组织严密、公开性强、影响面广等特点,在美术作品各种交易形式中最具吸引力,受到美术家和美术品投资者和收藏家的广为关注。美术作品拍卖,是一种充分利用价值规律、供求规律的美术作品交易方式,是美术作品买卖双方通过专门的中介企业——拍卖行,在公开、公正、公平的商业

简介：美术作品不同于一般商品,对于一个国家具有特殊的意义和价值。因此,世界各国通过国内法律和国际条约来规范和调整美术作品的国际贸易行为。本文就贸易实践中出现的一系列法律问题进行了探讨,并阐述了我国美术作品进出口管制的相关理论和实践情况。

简介：人像摄影作品是我国著作权法保护的作品种类之一。但摄影作品上同时存在肖像人的肖像权。当依法律规定或合同约定由肖像人享有著作权时,肖像权和著作权归属于同一主体。因此不存在权利冲突。但著作权和肖像权经常会发生分离而分属于不同的主体,权利竞合和冲突由此产生。本文试图分析人像摄影作品的权利归属问题,并结合实际情况。确立两种权利冲突解决的一般规则。以此平衡两种权利和利益,最终目的是为了更好地保障民事权利,定分止争,维护社会交易安全。

简介：看一个东西是不是值钱,就看它有没有假的。有假的,一定值钱;假的越多,越是值钱。自古以来,无论中外,都有假画。可以说,假画的产生是画的价值——准确地说是＂价格＂产生的标志。时下,看一个画家是不是有名,他的画是不是值钱,最直接而有效的指标是：有没有假画。

简介：苏轼(1036—1101)字子瞻，号东坡居士，四川眉山人。文章、诗词、书画皆堪称大家，尤其是书法名列“宋四家”之首，是宋代“尚意”书风的“肇始者和旗手”(刘正成《苏轼书法评传》)。与他同时代的书法家黄庭坚在评价他的书法时。也心悦诚服地说：“本朝善书，当推为第一。”(《山谷题跋》第五卷)苏轼的书法能取得这

简介：汉魏以降的书法史，书家和作品两条线索基本呈现一种对称的状态。北朝书法是一个例外。文献当中并不缺乏北朝楷模的记载，但是未能进入品藻系统和缺乏可靠作品，使得北朝书法楷模的历史价值无从显现。由楷模缺失而造成的北朝书法的不对称现象为不仅为碑学兴起提供了可靠基础，同时也为我们观察和理解古代书法史提供了不同的视角。

简介：新中国建国60周年来，书法经历了复苏、低落、复兴和书法热几个阶段。近30年是中国书法复兴和形成热潮的重要时期。这是尽人皆知、不容争辩的事实。

简介：一：引子在各种书体中，唯独隶书的字形扁阔，笔势向左右展开，取横势。对这种奇怪的现象，潘良桢先生在《隶书艺术及在书法演变中之作用》一文中解释说：“我觉得隶书之趋于扁平。与当时主要的书写材料为狭长的竹简有很大的关系。要在宽只一公分左右的竹简上写字，要把字写得尽可能地大一些，又尽可能地多一些，而且还要清晰疏朗。字与字之间有一定的空隙，只有让字呈扁平状，左右两边把全简撑足。这样，左右分驰的笔势，与扁平的字形，互为因果，相辅相成，造成了隶书结体特有的面目。”

简介：一.手的书写原理及对书体发展演变的影响手的运动由肩、肘、腕、指四大关节组成,若以某一关节的支点,其他关节不动,那么手的运动可以看作圆周运动,作为支点的关节即为圆心,关节以下的手臂部分即为半径。这种圆周运动因手的筋骨牵掣作用,严格地讲是准圆周运动或圆弧运动。当肩、肘、腕、指诸关节一同参与运动时,我们手的运动就自由、复杂多了.

简介：人们在研究书法时，只着眼于社会对书法的影响，而将书法对社会的影响置若罔闻，颇有偏面之嫌。今对明代书法对社会的影响进行研究，以作引玉之砖。书法对吏制的影响。明代有以书取仕制度，且涉及的面很广，中书舍人是明代以书取仕的代表。明代书法对社会文化的影响。(1)对文学的影响。书法的发展变革影响着文学的变革，出现以书论文状况。(2)书法对绘画的影响。明人喜欢以书论画；明代写意画的发展与书法的作用分不开。明代书法对社会习俗的影响。(1)皇帝习书。(2)职业书家的兴起。(3)春联的产生及普及。(4)书法与装饰。(5)其他。

简介：篆刻是中国传统艺术中的瑰宝。篆刻艺术作为中国的传统专学，源远流长。早在殷周时代就有印章出现．从文献记敲于出土文物来看，春秋战国已普遍使用，至秦汉时更为繁荣．迄今已有三千多年的历史。它既为社会实用信物．亦是艺苑真异名品。

简介：任何文化艺术的存在都是社会经济生活的反应,图腾文化也不例外。图腾文化作为一种古老而神秘的文化,对中国现代设计领域不仅有着深远的影响,而且带来了浓郁的民族文化特色及独特的艺术品味。

简介：21世纪是信息时代,也是数码影像技术与艺术空前繁荣和发展的时代。数码影像作为一种新的视觉图形媒介,它涵盖了摄影、电影、电视、网络、录像、电脑排版印刷、计算机图形设计、电脑美术广告影像和声、光、电等综合媒介形态,形成一种技术与艺术并存的独特形态。无论你拒绝与否,你都不能避免与它相遇,在不知不觉中,它改变了人们观察事物的方式、审美需求、获取信息和人们的认知手段,也改变了人

简介：象征或抽象的传统对当代日本艺术来说，是一种历史继承，但对我们西方艺术家来说，则必然是一种创新。２０世纪的西方艺术家必须打败的敌人是讲求透视效果的模仿的解释主义，但一种可悲的分析性文化却极力阻碍他这么做。

简介：中华民族博大精深的传统文化是值得每位炎黄子孙为之自豪的。可当我们看到哈日、哈韩风潮的大行其道，看到国产产品肆无忌惮地抄袭国外商品时，我们是否应该反思一下我们在设计上的不足。

简介：<正>儒家美学与道家美学、禅宗美学和楚骚美学构成中国美学的四大思潮。儒家美学不同于道家美学的无为逍遥,“乘物以游心”,也不同于楚骚美学追求人间情趣与浪漫理想的统一,更不同于禅宗美学强调直觉顿悟,“非悟无以入其妙”。儒家美学与道家美学自然无为的超脱态度形成互补关系,与禅宗美学的顿悟直感观念对立。解释美和艺术理论中的“明道”、“中和之美”以及“文以载道”等,都是儒家美学的体现。孔子以“仁学”作为分析、解释美和艺术的根本立场,为儒家美学奠

简介：治文学史者不会不谈唐宋的古文运动，而谈古文运动不会不谈韩愈，而谈韩愈又不会不谈他的具有重要古文思想的书法文献《送高闲上人序》。但治书法史者或有论韩愈及其《送高闲上人序》者，但鲜有论古文运动对书法之影响者。实际上唐宋古文运动作为自觉的自身解放运动，直接影响了唐宋书法由尚法向尚薏的转变和文人书法的兴起、发展与成熟凸显。