简介：道释画自魏晋兴起,至隋唐达到鼎盛,随后,其形象逐渐与占据主要地位的人物画同化,以至于形象被世俗化,诸多具备美感的世间人物,被移接到不同的佛典仪规的宗教形象上。如韩在长安道政坊宝应寺所作的壁画＂释梵天女,悉齐公（魏元忠）妓小小等写真也＂[1]。那时,有个道宣和尚,以道德高尚而名,曾无奈慨叹,寺庙的菩萨竟然与妓女没有两样。至少在宋代宣和年间,道释画还体现他的重要性,《宣和画谱》将道释画列位第一就是明证。

简介：楷书由魏晋时期创造,而到唐代发展到了顶峰,并且作为社会上通用的标准书体,一直沿用至今。一千多年来,汉字书体发展似乎已经停止,再也没有出现可以替代楷书的通用书体。唐代人面对的是前所未有的大一统的天下,是一个刚刚建立新的统治秩序、欣欣向荣的社会。所以,唐书尚法,即要把人的内在的情感、个性，纳入外在的规矩严正、一丝不苟的书体形式之中。

简介：右耳旁右耳旁由横撇弯钩和竖画组成。横撇弯钩的写法和左耳旁同，只是下弯部分比左耳旁略大，以加重份量，

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简介：反犬旁：要求竖钩头弯身直，两撇不宜同形同势，须上收下展。下撇也可以挑笔代之，更为畅快。

简介：敦煌是丝绸之路的贸易枢纽,也是历史上中西文化交流的中心。早在汉代,佛教文化传入中国后,并渗透到文学、绘画、书法、音乐、雕塑等艺术中。今天研究中国书法的发展流变,敦煌写经是不可缺少的环节。据统计,敦煌遗书5万余件,而大部分为佛经,全部为手写体。这些手抄经书,静穆、神圣、安详、自然,是境界与艺术、内容与形式的完美结合。每一经卷都流露出纯朴消散的自然美感,同时也反映出当时社会生

简介：＂抽象雕塑＂的概念源于西方文化艺术体系,当今中国艺术界对于抽象雕塑的界定是模糊的。《雕塑》杂志社举办的＂全国抽象雕塑高级研修班＂是一项继续教育项目,既可以优化和提升学员的创作观念和创作水平,也可以对艺术高校雕塑教学方面课程的缺乏予以及时的补充。

简介：问：学习硬笔书法选什么帖比较好？答：学习硬笔书法和毛笔书法一样,选帖是第一步。选对了字帖就像走对了路,可以用较少的时间获得最好的学习效果。首先是选水平高的帖。选帖的原则是“取法乎上”。好帖有两种：一种是古代的法帖,经过历史的大浪淘沙,流传下来的名帖,适合硬笔以小楷为主,如钟繇《荐季直表》、王羲之《黄庭经》《临钟繇宣示表》、王献之《洛神赋玉版十三行》、钟绍京《灵飞经》、赵子昂《汲黯传》《道德经》、文征明《离骚经》等。

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简介：6月28日，由中国国家画院书法篆刻院、中央数字电视书画频道、四川省书法家协会、蓬溪县人民政府主办的“沈门蓬溪五人展”在四川省蓬溪县文化体育中心开幕。中国书法家协会副主席、中国国家画院院委申万胜，中国国家画院副院长、书法篆刻院执行院长、沈鹏工作室执行导师曾来德，中国国家画院研究员、凤凰卫视著名主持人王鲁湘，四川省文化厅厅长郑晓幸出席开幕式。来自重庆、四川等地的书法艺术家代表及各地书法爱好者近千人参加了开幕式并观看了作品展。

简介：本文以北京、五台山、承德三地汉藏佛寺为核心，对明清时期汉地佛寺彩画中，作为重要元素的十种常用兰札体梵字纹饰进行解读和分析。总结出其构成规律、宗教含义、施用范围、设计方法等内容，为明清佛教艺术中宗教文字的运用及其保护与传承研究奠定基础，并为佛寺文化的整体性研究探索思路和方法。

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简介：人类衣文化发展的几千年,从东方的宽衣文化到西方的窄衣文化,从二维平面到三维立体,服装对身体的原始遮蔽和保护功能,到逐渐成为人类追求美的象征。本文从＂退一步＂战略、＂违和感＂两个跨界思维角度,浅析其在时装设计上的体现,希望给时装设计创意上带来启发性的思考和新的设计视角。这里涉及到东西方服装文化的差异、设计的本质、跨界设计思维应用等一系列问题,让我们退一步＂脱去厚重的包装考虑人的感受,重新回到作为一件衣服的可能性＂,重新审视人与服装的关系,回到原点去探求服装设计的本源。或许由内向外看世界,不失为一种有趣的不太废力的方法。

简介：在我认识的青年才俊中，刘春是较为全面和出色的，他集诗、书、画、印于一身，而且文章写得也不错，在书画鉴定和美术考古方面也下过不少的功夫。就他的绘画而言，刘春总想秉承传统，但又想有所突破，走出樊篱。他的许多作品构图新颖别致，颇有形式感，但在意趣上却古朴、沉静。在艺术批评家的眼里作品的完成度常常是一个画家是否成熟的重要标志。刘春的画虽有一定的完成度，但却还留有许多过程的痕迹。我所说的过程不是简单的作画过程，而是他的思考过程、实验过程甚至包括他的犹豫不决，这些因素的叠加或综合使得他的画面呈现出一种开放性，为更加完善留有空间。其实，这样的过程感和开放性对一个画家的成长是有好处的，这能帮助他有所补充，有所丰厚，有所积累，有所觉悟，我历来反对画家过早的形成一种所谓的风格。张爱玲所说的“出名要趁早”，在中国画这个场域中是很难灵验的，大凡少年得志的中国画画家能笑到最后的还真的不多，倒是那些“大器晚成者”诸如吴昌硕、齐白石、黄宾虹等登上了艺术的顶峰。

简介：自一九九四年起，我曾兼任河南省书画院院长四年左右。当时院内专业画家多，而书法家偏少，为此，拟在全省范围内选调几个品端艺高且有潜力的书法作者，从事专业书法创作。按照程序，经过推荐、考查、审批，张建才脱颖而出。

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简介：我与华飚相识多年，并常有通信联系，在一些书法活动中我们多次见面，但一直没有深入共事。后来，河南美术出版社拟出版一套篆刻技法研究丛书，要求紧扣篆刻创作实践，将技与术结合起来，进行深入浅出地剖析讲解，为当代印坛提供一些思考和研究的方法，当时由我拟定撰写体例，并选择作者独立完成。丛书中的《篆刻篆法百讲》由我自己操刀，《篆刻章法百讲》由谷松章完成，《篆刻刀法百讲》由松章力荐浙江的张华飚撰写。

简介：关于苹果公司的徽标设计为何是被咬了一口的苹果，众说不一。即使乔布斯再世，也不会有标准答案。因为，那咬去的一口，是设计的艺术，而艺术从来不需要标准答案。不过，艺术之后，那被咬去的一口恰恰幻化成了苹果公司的一个大嘴。在资本的裹挟下，它温文尔雅地撕咬着我们的世界。2015，甫一开篇。苹果公司就借助公共艺术咬上了中国文化。表面上看，“书法家王冬龄为苹果写大字”是一件让人振奋的事，事件的发生地，杭州的媒体与记者也是以此为眼来报道的。事件的基本经过是，苹果公司的杭州店将在2015年2月开业。开业之前，苹果公司邀请书法家王冬龄为其书写苏东坡的《饮湖上初晴后雨（之二）》一诗。这件书法作品的中间必须印上苹果公司的徽标——一个被咬了一口的红苹果。

简介：刚步入初中的新生因课程种类的增多，知识难度的加深，教学内容和思维方式的要求提高，以及学习环境的改变，使得大多初一学生措手不及。因此在初中数学教学中，初一是引导入门，打好基础的关键阶段。下面结合本人的教学实践，谈几点关于如何搞好初一数学入门教学的体会和做法，抛砖引玉，与大家共同探讨，希望能得到各位同行的指正。

简介：我曾多次引用钱锺书引西哲语：“艺术、政治、哲学被并列为世界上三大可以骗人的玩意。“为什么呢？因为这三大”玩意”区别于科学的一个根本之点，在于它们的标准或真理是多元的．而不是如同科学只有一个。在科学上，圆周率只有一个，即约等于3．14，无论中国．外国，古代、今天，铁板的圆还是纸板的圆，巨大的圆还是很小的圆．3．14就是正确，不是3．14就是错误。但在这三大“玩意“，3．14可以是真理．也可以是错误．4．14可以是错误．也可以是真理，各视时间、地点、条件、对象的不同而不同。