简介：虚云与太虚两位佛教大师都是近百年来与中国佛教发展命运紧密相连的非常重要的人物.虚云老和尚的佛教思想特征是立足传统,适应现代.虚云的思想是以中国传统佛教的禅宗为本位的,因而虚云大力阐扬南宋以来中国禅宗的主流禅法——看话禅,同时虚云又以禅宗为本位而融通净土,融通教理.太虚法师则是立足于现代人生,而对于中国传统佛教则是批判继承性地做了创造性的发挥和发展.太虚的佛教思想是主张以人生佛教为本位而融贯全体佛教的,因而太虚虽然也认为中国佛学特质在禅,但却不主张局限于顿悟禅.太虚主张推行适应现代人生的广融遍摄的大乘圆渐佛教,他甚至主张将禅宗的“直指人心,见性成佛”改换为“直依人生,增进成佛”或“发达人生,进化成佛.”

简介：传承千年的佛教艺术，既是凝结人类智慧的结晶，也是现代艺术继续演进的深厚资源，今天，我们致力于探索古老佛教建筑的艺术装饰，挖掘其中永不褪色的艺术精髓与宗教情怀，用现代的理念，现代的设计，现代的材质加以现代的阐释，以满足现代人的宗教需求。

简介：《圣经》在汉语语境中有一语多译的传统。译本群的语文风格从深文理、浅文理、官话到现代汉语的更迭，客观上是语言与社会现状的流动，但更是译者将多种因素，尤其是读者预设纳入翻译视野的结果。这一结果促成了《圣经》宗教价值的淡化以及文学价值的凸显。译本群表象上丰富的语文风格、多维的主体价值及多样化的读者期待虽然事实上促进了《圣经》从征服文化向使节文化的转型，但这种《圣经》读者翻译观是与彼时中国语境的妥协与协商，而忠实于文本目的才是翻译的终极诉求。

简介：清真寺，作为穆斯林的礼拜场所，从伊斯兰教兴起之日起，就在穆斯林的宗教生活中扮演着重要角色。可以说，在世界任何地方，只要有穆斯林聚居，就必然有清真寺。随着时间的推移和历史的变迁，各地清真寺建筑也发生了变化，内部有大相径庭的宣讲台和礼拜大殿，外部有形状各异的宣礼塔和气势雄伟的穹顶，另外还有许多清真寺更多地表现出地域色彩。

简介：关于西藏早期绘画的风格来源,一般认为卫藏地区受到东印度波罗风格的影响,而西部地区则受到地理位置毗邻的克什米尔的影响。但近年来在西藏西部发现的一些佛教石窟或寺院的壁画和唐卡却明显地显示出波罗风格的影响。波罗风格出现在西藏西部地区的原因部分地与东印度阿底峡大师的入藏及其创建的噶当派有关,但这并不是其唯一的来源途径,也有可能是间接地来源于卫藏地区的波罗风格。

简介：第九种腕饰亦即手镯“我们是卖手镯的小贩，带着些金光铮亮的饰品，来到庙宇的集市；手镯的光芒如同彩虹，温暖的色泽有如生命；集市上的姑娘和妇人，眼睛里映射出羡艳的目光……”这是那位有名的泰米尔神秘诗人萨洛吉尼·纳杜的诗句。

简介：印度人在发挥花鬘装饰的精神性意义方面已经达到了极致，印度的宗教当中，丝毫不会拒绝人体的优美，而是通过宗教的仪式对于人体的美好加以尽善尽美的发挥。印度的宗教对于人的肉体和它的自然美好，采取了肯定的态度。

简介：“菩提伽耶佛像”先于七世纪中叶时,经由高僧玄奘和使者王玄策等人介绍到唐都,其表现是作触地式手印的单体坐佛。这一佛像类型刚传入中国时,被认作是菩提伽耶大菩提寺中圣像的摹本。七世纪末首见“菩提瑞像”的名称,并且在各地广为流传。然而,中国地区的触地印佛像中,很大一部分都装饰有耳环、项链、手镯或王冠.具“装饰佛”或“宝冠佛”的特征。本文认为中国唐代的“触地印装饰佛像”,是由“菩提伽耶佛像”与“装饰佛”两种不同的佛教图像融合而成的新图像,并分析它在中国在什么情况下产生、及其后的流传。

简介：浙江地区遗存下来的七佛塔与江西云居山真如禅寺宋代僧塔同源而异流．虽然同属宋代五轮塔形制，但风格迥异。本文将从造型和纹饰两方面分析、总结两地五轮塔的风格特点，以及形成各自特点的宗教文化背景。

简介：这座天主教堂以中式四合院形制为主体,既凸显了中国文化的元素,同时又有法国天主教修道院建筑传统的元素,堪称两者融合的一座建筑杰作。一黑格尔在《美学》中曾说,一宗教“往往需要艺术来使我们更好地感到宗教的真理,或是用图像说明宗教真理以便于想象”。历史上,不同宗教都形成了独具特色、丰富多彩的艺术形式,天主教也不例外。作为举行宗教仪式的场所,天主教堂是其艺术形式集中展现的窗口。