从音乐表演艺术的二度创作谈艺术创作的过程

张薇

摘要：音乐演艺术和所有的艺术创作的过程一样都是一个复杂精细的精神性生产劳动过程，是一种再创造的艺术形式，表演者通过欣赏作品获得的感受加之自己对作品的理解和深度的认识，由自身协调整合二度创作后再从容的呈现给大众的一种艺术，本文旨在从音乐表演艺术的创作过程和角度谈艺术创作的过程。

关键词：音乐表演艺术；二度创作；艺术创作的过程

1、对音乐表演艺术的认识

音乐表演艺术是一种声音的艺术也是一种表演的艺术，它是演唱者对于作品的理解和感悟融合自己的演唱技巧为欣赏者带来的一场视觉和听觉的盛宴。音乐表演者就是作品与欣赏者之间的一个桥梁，但这并不能说音乐表演者等于一个逐句型复述者，为什么这么说？因为音乐表演是具有创造性的，作品到欣赏者之间的中间环节就是音乐表演者二度创作的环节，同很多一度创作如摄影、绘画和设计一样音乐表演也有艺术创作的过程。在创作的过程中由于表演者对于作品的理解不同、艺术展示的风格不同、表现的方式不同再加上诸如表演者的知识积累认知深度的不同生活环境生活经历的不同导致所呈现的艺术效果十分不同。

2、艺术创作的过程

音乐艺术是艺术的重要分支，音乐表演虽然是一种需要演唱者二度创作的艺术，但是它同样符合艺术创作的过程。艺术创作活动是一种高级的复杂的精神活动与实践活动它是人类特有的。这是艺术家在创作欲望的推动下作用一定的专业文化和技巧，通过艺术的加工创造将自己的生活体验与思想情感转化为具体、生动、可感的艺术形象，将自己的审美意识物态化为艺术作品。由于创作的专业不同创作的过程千差万别，没有一个固定的公式。但是可以大致概括为三个环节：“艺术体验”、“艺术构思”和“艺术传达”。

关于艺术创作的过程有人以郑板桥的画竹过程为例：“眼中之竹”、“胸中之竹”、“手中之竹”三个阶段。“眼中之竹”契合了艺术创作过程的第一环节—“艺术体验”环节，在这个阶段是艺术家体验艺术感受生活的阶段，就如郑板桥要画竹之前要走出画室深入竹林，观察竹子的形态特征等，这一阶段是艺术创作的酝酿阶段。“胸中之竹”指的就是艺术创作过程的第二环节中—“艺术构思”在这个环节就需要艺术家将自己所观察的事物有一个立意准确的在自己的头脑中形成一个主客体统一的审美形象。最后的“手中之竹”相当于艺术创作的最后一个环节“艺术传达”在这一阶段需要艺术家通过一定的手段比如艺术语言和艺术媒介来将自己之前做的准备使其“跃然纸上”形成可让人欣赏的艺术形象，最终形成饱含艺术家创造力和努力的艺术作品。

3、二度创作艺术予以一度创作艺术的异同

一度创作是艺术家通过体验生活、感受生活并运用一定的艺术手段将其塑造成能够反映生活的艺术形象的一种创作活动，如摄影、作曲、写作等等。二度创作指的是去如编剧、音乐表演等很多舞台表演者，他们是在小说、剧本、作曲等一度创作的基础上运用自己生活体验、专业技能和对作品的分析和理解二度创作出鲜活和立体舞台艺术形象。一度创作同二度创作一样都离不开艺术创作过程的三大环节即“艺术体验”、“艺术构思”和艺术传达。二度创作与一度创作最大的不同就是在进行二度创作时多了一度创作的参照。如果将一度创作比作一块未经雕琢的玉，那么二度创作则是对这块玉雕琢打磨使其成为上品的过程。有的一度作品并不出彩但在二度创作的时候使其大放异彩，也有一些一开始的一度创作非常优秀，但在二度创作的时候却创作的很平庸。我想能让大多数人都能反复观看这部电视作品的原因无外乎是二度创作的艺术家在本着尊重原著的基础上结合自身的生活经验去完善作品丰富作品从而引发观众的共鸣，让观众喜欢这部作品。优秀的艺术家善于把他们对于原来作品的感受通过精湛的、恰到好处的表演将好的艺术形象传递给观众。就比如歌剧《茶花女》阿尔弗莱德的咏叹调《饮酒歌》在意大利著名男高音帕瓦罗蒂的演唱中我们听出了气势磅礴，但是在西班牙男高音歌唱家多明戈口中我们却听出了热情洋溢。这两个版本都是很成功的二度创作作品，深受听众们的喜爱。还有这就需要二度创作需要对一度创作全面掌握并对市场、人文有更深层次的认识，才可能完成，需要二度创作者对人生的体验和生活的阅历足够深刻，才有可能使朴玉放出光华。

4、从音乐表演艺术的二度创作谈艺术创作的过程

（以歌剧《蝴蝶夫人》巧巧桑咏叹调《晴朗的一天》为例）

普契尼作为一位世界性的音乐艺术大家他的一生写作过多部经典的歌剧作品《波西米亚人》《图兰朵》、《托斯卡》、《波西米亚人》等，普契尼很擅长融合和民族不同的音乐文化去作世界性的歌剧艺术。比如图兰朵中融合了我国经典民歌《茉莉花》，再比如今天要说的《蝴蝶夫人》普契尼写出了美国和日本东方和西方的文化冲击。普契尼笔下的女主角一向是美丽纯真、为爱坚贞的女性。在面对这样的一首作品时我们要做大量的“预习”准备才能再进行二度创作时不手忙脚乱。

音乐表演艺术创作中的创作过程之“眼中之竹”：在进行创作之初我们首先结合乐谱去聆听整首作品并记录感受，我选择的是黄英老师的版本，初听《晴朗的一天》只知道是一首女高音的经典作品，女主角一个立于玄关前望着远处纵情歌唱，全曲是ABA+尾声的结构，中间B段部分较长，是由咏叹调和宣叙调交替对此写作而成。整首作品旋律上首部优美舒缓中间部分情绪激昂尾声部分渐强显得坚定。

音乐表演艺术创作过程之“胸中之竹”带着初听的疑问我开始欣赏整部作品。我选择的是由康隆指挥，黄英主演版本的《蝴蝶夫人》虽然是二幕歌剧，但由于第二幕中间的一次落幕将其分成了两个部分，并在第二部分前有一段器乐引子，所以实际上把整部歌剧分为三幕了。在对这首作品进行艺术构思时要逐个分析一下人物的性格和作品的背景和音乐的表现。人物平克尔顿一个代表了美国文化的美国军官的形象，高大、威猛、骄傲视婚姻为游戏，而女主角艺妓巧巧桑代表的是日本文化的的日本艺妓形象，十五岁的巧巧桑天真纯净，典型的日本传统女性的特点将丈夫看作一切期待完美的爱情，在遇到平克尔顿之后巧巧桑倾注所有将一切都放在他身上。这样的一个女性角色在面对心上人的失信久等不归时是以一种什么样的情绪去演唱这首作品?巧巧桑是一个少不经事天真纯良但又对爱情忠贞的人，仆人的含泪劝告她怎么可能不动摇，只是她已无路可退，这首《晴朗的一天》倘若巧巧桑仍对平克尔顿抱有强大的信心旋律也不会是如此凄美。从开始的序曲部分就隐隐的透露出一股凶兆，这也预测了悲惨的结局。

音乐表演艺术的创作过程之三“手中之竹”：在分析明确作品背景和人物性格情感方面的问题，并在脑中形成一个鲜活的巧巧桑的审美形象之后再结合自己的演唱技巧，最终向观众呈现一个完整的二度创作后的艺术作品，一个包含了我自己对于原著的理解和生活经验以及专业技巧结合的音乐形象。

结语：

音乐表演并不是一般的一度创作的一种艺术形式，它是比其他艺术形式更需要艺术家创新和融合的一种二度创作艺术，因此从音乐表演艺术二度创作的角度去谈艺术创作的过程是非常有必要的，也能更加清晰的明确二度创作的过程是立于于一度创作之上更为繁复的一种艺术创作，才能更好的做好音乐表演艺术。

参考文献

[1]唐济川，郑艳.艺术概论[M].第1版第2次印刷.北京:中国轻工业出版社,2014.

[2]王宏建.艺术概论[M].第1版第1次印刷.北京:文化艺术出版社,2010.

[3]徐庆选.浅论音乐的世界性与民族性[J].漳州师范学院报，2004

作者简介：张薇(1996-)，女，山东淄博人，齐鲁工业大学(山东省科学院)音乐表演研究生，研究方向：音乐表演。