简介：本文从绘画的语言风格与形式特征分析石鲁的早期绘画艺术创作，其现实主义风格呈现出革命英雄主义气质的“叙事”模式和以豪迈为基调的“抒情”模式。“叙事”模式的现实主义风格是一种在革命浪漫主义英雄观的主导下的写实主义表现手法．现实主义风格是它的形式语言与外在表现方式，而对革命浪漫主义理想的迫寻．才使得他的作品在本质上具备了更为宏阔的视野、更为热烈的感情和更为新颖的形式。“抒情”模式的现实主义风格在时间与空间的表现上．呈现出有异于“叙事”模式写实传统的叙述结构和特质，在“情节”的处理上已有了新的突破。对“典型事件”描述的淡化和对艺术本体精神理想的张扬、表现性因素的增加，大大地强化了作品的人格力量，使其精神容量远远超乎了再现性艺术的表现力。

简介：　　随着经济全球化、文化多元化步伐的日益加快,艺术设计专业如雨后春笋般出现于各大院校,并呈现出一派繁荣的景象.这一现象的出现,说明我国社会经济的持续发展,人民物质生活质量已经迈上新的台阶.……

简介：1854年，库尔贝[GustaveCourbet]创作了一幅名为“偶遇”（TheMeeting，又名“你好，库尔贝先生”）的作品，作为库尔贝“七年创作生活”中的写实主义佳作，这幅作品一直被误认为不过是户外写生而已，为数不多的国内外研究大都关注于作品的图式运用与引发的舆论纷争，未能真实还原事件背景，也未能将其纳入到库尔贝写实主义艺术体系的发展脉络中加以考量，从而使这幅作品长期为人忽视。

简介：表现主义具有鲜明的艺术特征,无论是形式、色彩、构图、题材还是技法等各方面,都是对作品的形式感进行归纳和总结,而从艺术家的角度去分析表现主义的特征,就会发现暗藏在画布中的个体与超越。

简介：1918年底,作为“120”莫斯科委员会(马列维奇是其成员)的一部分,一个“国际办公署”成立了,该署由卢那察尔斯基领导,它的宗旨是创建一个“国际性的艺术家组织”,它将“在创立一个新的世界性艺术文化过程中,团结新艺术的杰出战士”。这个署包括了马列维奇、塔特林,帕·库兹涅佐夫、莫古诺夫德·托尔斯塔雅、伊阿克诺夫、托波尔柯夫奥伯克、普宁以及马杜辛。这个署的成

简介：于焕新是９０年代后期崭露头角的青年雕塑家。他原本是学工艺美术的,８０年代先后毕业于河北工艺美术学校和河北师范学院。１９９０年参加全国城市雕塑研究班,曾两次到中央美术学院雕塑系进修。１９９７年,他考取中央美院雕塑系研究生班,师从董祖诒、曹春生、孙家钵、隋建国诸先生,继续自己的雕塑研究和创作工作。此间,他承接了河北省爱国教育基地华北军区烈士陵园纪念碑及建筑装饰设计,创作并完成了纪念性圆雕《董存瑞烈士铜像》;作为第一助手参与制作了卢沟桥中国抗日战争纪念碑群雕《万人坑》、《凄风苦雨》。１９９９年完成组雕《太行情怀》,并于当年参加中央美院研究生班毕业展览,后入选第９届全国美展。于焕新是幸运的。他出生于６０年代,成长于开放改革的８０年代,可谓生逢其时。２０世纪后半期,是中国美术从传统形态向现代形态的转型期。在东西方文化的撞击中,传统艺术与现代艺术的冲突中,于焕新经过比较鉴别,逐渐寻找到了自己的艺术道路。中国雕塑源远流长,上迄七八千年的新石器时代,下至唐宋元明,向有自己的民族传统。自“五四”以来,随着西学东渐,欧洲———先是法国,后是苏俄写实主义雕塑传入我国,经过半个多世纪几代...

简介：

简介：《博物志》作为西方艺术史早期的一部重要文献，记载了公元一世纪之前的西方古典世界的传统思想与艺术脉络，有所侧雩地描述了古罗马人在艺术收藏与赞助领域的趣味与智性世界。其中，肖像作为古罗马文化中具有重要意义的艺术品，其表现形式、艺术风格与社会功能都带有古罗马世界深深的烙印。本文以梳理老普林尼的《博物志》为出发点，通过探寻古罗马肖像艺术所处的历史情境，蓟析老普林尼笔下的肖像艺术传统与具有写实倾向的罗马式肖像艺术风格的形成与发展，从而试图还原历史的语境来理解肖像艺术在老普林尼时期以纪念性为主的社会政治功能。

简介：在带领学生出外进行设计考察的路上,一个三年级的学生和我探讨他在课余进行实习工作的心得体会.从这个学生在公司做的一些设计成品看,他的作品风格成熟,设计手法熟练,他提出：“平面设计师的工作就是在符合客户要求的大前提下,做出符合中国现阶段人民大众审美水平的作品.

简介：　　跨入21世纪的中国,为推进社会主义现代化建设事业,落实科教兴国战略,已把教育放在优先发展的重要地位上.为培养社会主义事业的建设者和接班人,实施全面的素质教育,又十分明确地把美育纳入社会主义教育方针中来,给予美育以应有的地位,终于使社会主义教育成为一种完全的教育.……

简介：波提切利的绘画事业波提切利（SanaroBotticelli）生于1444年，50年代末开始正式学画，当时布鲁内莱斯基、吉贝尔蒂已经去世，多纳泰罗也是垂垂老矣，15世纪上半叶佛罗伦萨城内那些浮雕竞赛、大屋顶落成等轰轰烈烈的大事都已过去了近30年，很多雄伟的私人宅第、公共建筑也已建成。建筑、雕塑、绘画仍然有很多的机会，只是相对于30、40年代来说，佛罗伦萨艺术界似乎平静了一些，至少当时城里没有再能出现一个像布鲁内莱斯基那么锋芒毕露、熠熠生辉的大师。

简介：公共艺术因其公共,关联着各种利益;公共艺术因其综合,指涉了各种学科;公共艺术因其新兴,其概念难以盖棺定论。形形色色人等各有身份、所长和立场,故对公共艺术产生各有千秋的见解与实践。借汕头大学长江艺术与设计学院举办第二届＂公共艺术节＂的契机,本刊记者王梦佳特从＂公共艺术的演变与社会生活的融入＂主题切入,为读者呈现现象、专家观点和一场与艺术节总策划人张宇先生的对话。

简介：当代书法经过了三十年持续的热潮,这无疑是一个好现象.但是,在热潮之中也不能不看到诸多的问题.一个明确的事实:当今书法家的人文意识还处在蒙昧的状态!我们的书法同行,整体上还不明白,书法家首先是文人,因此我们理所当然,应该强调文人的职志,树立文人的理想,担当起作为文人应该承担的社会责任.鉴于此,我想就如下问题谈一些粗浅意见,供广大书法同行参考.

简介：高小华作为首开伤痕美术先河的代表人物，在那个新旧交替的时代节点上贡献出一幅名为《为什么》的作品，这幅批判现实主义的作品以“文革”红卫兵武斗现象为视觉材料实现了对“文革”的反思，为20世纪的中国人铭刻下难以淡忘的“创伤记忆”，并因此开启了新时期艺术史上辉煌的第一页。

简介：唐士桐先生．是位著名的西方美术史专家、美术评论家、油画家。他长期从事西方美术史的教学与研究．几十年执教于天津美术学院。天津工艺美院．南开大学、天津师范大学等十几所院校，教学经验丰富．深受师生好评。有《西方美术简史》出版并成为各高校该课程的教材。

简介：评论家罗萨琳·克劳斯（RosalindE．Krauss）对于雕塑的定位依托于雕塑所在场域的特殊性，而场域的选择往往又对雕塑的阐释起到推波助澜的作用。

简介：彼得·勃鲁盖尔是尼德兰文艺复兴时期的重要画家,他的作品不但体现了尼德兰艺术的特点,更突出表现了当时整个欧洲北部的艺术风格,其风格鲜明的作品使他获得了＂农民画家＂的称号,美术史家巴斯泰莱尔和弗里德兰德两人都将其推崇为全世界杰出的艺术家之一。目前,学术界研究勃鲁盖尔较多的将视角放在其艺术风格受到博斯的影响之上,

简介：

简介：＂形式主义建筑风＂时装约产生于20世纪70年代以后,是在＂现代主义建筑风＂的基础上发展起来的。其强调夸张、抽象的形态,具有与晚期现代主义与后现代主义建筑相似的设计风格以及独立于人体的三维结构设计,并多用于礼服的设计。以罗伯特·卡普奇、玛丽于卡·曼代利、三宅一生、胡赛因·查拉扬等设计师为代表。

简介：朱迪·芝加哥的装置作品《晚宴》不仅对传统艺术史的书写模式和艺术创作方式提出质疑,并凭借此作品使得重释神话学和重读历史的创作行动得以在其后的女性主义艺术中展开。本文通过回顾《晚宴》诞生的背景和分析该作品的创作样式,重新审视《晚宴》及朱迪·芝加哥对当时和后来女性主义艺术的影响,客观、中肯地评价作品及艺术家在女性主义艺术研究中的地位.