简介：电影音乐的配置,大部分作曲家都是借着多次观看定剪的录影带来考虑音乐的插播.从影像中,作曲家更能清楚了解电影中每个段落以致分场与分场之间的内容与关系,从而创作出不同的音乐片段来为电影做嫁衣裳.希腊导演安哲罗普洛斯（TheoAngelopoulos）在《一生何求》（又译《永恒的一日》,EternityandaDay,1998）中讲述了一个关于寻找生命归宿的故事.影片中的音乐,以诗化的调子,诠释了影片所要表达的主体与情绪基调.

简介：在幼儿音乐教学中应用情境教学法，对培养幼儿的音乐兴趣有着重要作用。实施情境教学的过程中，要注意语言、表演、游戏以及现代技术的应用，以提高教学效率。

简介：随着全球经济的增长，人们的生活水平得到极大改善。特别是对于当代的年轻人来讲，与音乐相关的娱乐活动已经成为生活的一部分，音乐的影响范围在人群中不断扩大。不仅是音乐的影响范围在延伸，人们对欣赏音乐的种类不再局限于流行音乐。特别是近几年以来，喜欢古典音乐、歌剧等形式的音乐的人数急剧增加，人们对于古典音乐充满热情。

简介：第一代高本汉高本汉的耳朵非常灵便，他会演奏钢琴、小提琴、笛子多种乐器。他在中国研究教学旅行时，音乐的爱好也伴随他度过许多时光，曾在山西大学堂跟一个会弹钢琴的同事合作演奏亨德尔的作品。高本汉有极强的辨音能力．这一点对他做中国方言学的研究有很大的帮助。1940年他为了帮助在乌普撒拉大学学医的儿子，需要稿费，就用笔名写了一些长篇小说。

简介：定位为音乐之部的奥地利维也纳，常年游客如云。他们寻古探幽、赏山玩水之余，总免不了想去听一场古典音乐会。据笔者观察，中国人来此，常常心怀景仰，走一回金色大厅，找一下贝多芬故居，看一眼施特劳斯和莫扎特的雕像，其中不乏真正仰慕其音乐文化的乐迷。应该说，

简介：被誉为"近代音乐之父"的多梅尼科·斯卡拉蒂生活在巴洛克时期,但是他创作的音乐风格却是超越了巴洛克时期的范畴,可以说是当时最先进的作曲家之一。尤其是在键盘音乐创作方面做出了突出的贡献,建立了斯卡拉蒂在西方音乐史中的重要地位。斯卡拉蒂创作的单乐章古钢琴奏鸣曲决定了那个时期的古钢琴奏鸣曲式,他的创造性影响了海顿古典奏鸣式的成型;影响了古典乐派的钢琴创作道路,预示前古典奏鸣曲快板乐章的特点,成为巴洛克时期新兴音乐文化的杰出代表。

简介：一、萨满神歌从题材方面对于二人转的影响在萨满的祭祀中，多采用“唱“和“说”这两种音乐表演中的基本形式。萨满的语言很奇妙，很少像一般人那样不紧不慢地说，大多是按照一定的曲调抑扬顿挫地唱。这种唱词，被称为“神歌”。神歌的开头，要报萨满姓氏、属年、屯名即氏族部落名，以及为何事求神，如何选择良辰吉日等，还要说明祭祀谁“亲口许愿，从不推脱”，以示其诚。最后的结语，除了祈求“保佑全家太平，吉祥如意”外，还有“敬神求福，流传万代”等，在祭祀中的“迎神歌”、“安神歌”、“分香歌”、“放神歌”、“送神歌”、“收坛歌”等无一不是按一定格式和一定的曲调演唱的。

简介：洪炳文是近代杰出爱国剧作家。他的《电球游》传奇开创了我国科幻剧的先河。洪炳文的剧作鲜明地体现了传奇杂剧在近代特定背景下的时代新变：传奇杂剧体式走向融合。剧作多“案头之曲”．借助新式道具表现新内容及外来语科技语入传奇等诸多内容。

简介：唐代音乐文化取得了辉煌的艺术成就,这与开天盛世稳定繁荣的政治经济条件密切相关,民族的大融合、外来文化的吸收也加速了她的发展。唐代音乐在当时的亚洲居于先进地位,都城长安成为当时国际音乐文化交流的中心。历经安史之乱以后,曾经喧阗鼎沸的音乐盛况也随之消失。不仅教坊之类的音乐机构被毁坏,而且乐谱也失传,艺人们或死于非命,或流浪四方,至于出现“正是江南好风景,落花时节又逢君”那样的凄惨场面，盛世只能再现于诗人、艺人的记忆之中。

简介：据不完全统计，2013年上海的音乐剧（话剧）演出数目在2012年227台的基础上有10％左右的提升，突破了240台（包括商业话剧演出和新型话剧），很多机构和组织正或已经涌入上海这个新兴音乐剧市场。但是，在电影和新媒体的夹击，演出联盟、剧院联盟等形成的市场垄断等这些行业间竞争和行业内垄断的困境里，上海音乐剧产业的生存只有通过对制作演出中成本、定价、收入以及演出市场的总结分析才能获得更好的发展。