简介：在新形势下,培养高校大学生的音乐鉴赏能力是高校教学任务中的一项重要内容。如何有效提升高校大学生的音乐鉴赏能力,成为了一个重要的议题摆在了相关领域的教育工作者面前。本文在充分借鉴相关研究成果的基础上,尝试对高校大学生音乐鉴赏能力的培养策略进行研究,希望本文的研究能够有助于提升高校大学生音乐鉴赏能力。

简介：室内乐是一种多声部音乐形式，演奏需要一种或多种乐器的合作。在演奏的过程中，演奏者需要把握好节奏、音准、和声以及力度和速度等多方面因素，同时要仔细聆听合奏者的音质，做到相互合作。本文通过多年的钢琴室内乐训练及手风琴专业教学研究，以多名高师学生为训练对象，以完善室内乐演奏能力的培养模式为目的，通过观察记录和训练探究出了一系列的培养模式。不管是单一的乐器演奏还是不同乐器，都取得的较好的实践效果。

简介：2009年我国教育部将艺术教育纳入全国中小学教师国家级培训计划之中，音乐教师成为“国培计划”中首批接受国家级培训的艺术教师。本人有幸作为“国培”的授课教师，受教育部指派到全国各地进行“合唱与指挥”的培训讲学，一天长达七至十个小时的授课与排练，与学员们一起感动、一起流泪，终生难忘。我讲授的“合唱教学法”三年来受到来自全国各地两千多名音乐教师的普遍欢迎，他们自发地为这个教学法起了个名字，称为“玩中学合唱”。

简介：音乐是一门实践性很强的艺术，无论是创作、表演或者欣赏，在教学过程中都能使学生的创新能力得到很好的锻炼。音乐教育的主要目的，就是为了启发和培养学生的想象力和创造力。通过演唱、演奏形式，培养学生学习音乐的兴趣，激发他们的学习热情和积极性。音乐教育从本质上来说是一项塑造“人”的工程，它具有唤醒、联系和整合人格的力量，它通过对人的审美能力、

简介：＂黄水奔流向东方,河流万里长,水又急,浪又高,奔腾叫嚣如虎狼,开河渠,筑堤防＂,抒情明快的声音吸引住了听众,这是大家非常熟悉的作品《黄水谣》,选自《黄河大合唱》。演唱者在速度、情绪和音色上分层次的对比,听众仿佛看到了从奔流不息黄河之水的描写到苦难同胞的痛苦呻吟,天各一方的凄惨形象,让人惊叹演唱者的唱功,更欣赏她内心丰富的形象思维能力。

简介：<正>音乐教育是一项审美教育,是学校德智体美劳教育中的重要组成部分。尤其在听觉、感受、想象、表现、创造等方面,具有其他学科无法比拟的优势。教育创新是时代的需要,不但要培养学生的创新精神、创新意识,而且更要培养学生的人格特征。音乐教育可以提高情趣,陶冶情操;在音乐教学中,渗透德育,开发智力、促进智育,都有"随风潜入夜,润物细无声"——潜移默化的作用。所以,在

简介：随着科技的高速发展,人类在各个领域的成就都在不断的刷新,这一切都离不开一个基本的原动力—创新。创造性思维能力的培养在艺术领域则显得尤为重要,为其提供更多好的新的作品。本文意在从了解钢琴教育的发展与现状,体会创造性思维能力的培养对钢琴艺术教育的重要性,并提出几点培养这种能力的建议。

简介：在小提琴教学中,教师常对小提琴演奏技巧方面——如音准、换把、运弓、发音等等技术问题把关很严,这是十分正确的。但在音乐表现方面,却往往有“等待学生自然成熟”的倾向。当然,学生的音乐表现力的成熟本来也不是一朝一夕、一蹴而就的事,而是在学习中不断丰富、逐步完善起来的。我们过去都听到过“这个学生音乐感极差……”“没有什么才气……”等等类似的议论,事实上,

简介：在当今的社会大背景之下,对于人才的要求越来越多,因此就要求我们的教育者有更高的思想水平以及更好的教学水平。我们教学的目的是在提高我们学生素质的前提下,培养出具有创造性的新时代人才。如果我们的音乐教育可以担当起培养学生自主创新精神的话,不仅可以满足时代的要求还可以使我们的音乐教学变得更加丰富多彩。如何才能在我们的音乐教学中培养学生们的创造力就是我们这篇文章所要探讨的。

简介：一、引言“新时代”是中华民族面貌发生前所未有变化的伟大时代。十九大报告提出了科教兴国、人才强国等七个“国家”战略和科技强国、质量强国等“强国”建设目标,指出建设教育强国是中华民族伟大复兴的基础工程,只有优先发展教育,才能面向新时代、赢得新时代、领跑新时代。

简介：奥尔夫音乐教学法是当代世界著名的音乐教育体系之一,奥尔夫音乐教学法对幼儿的多种能力培养起到了积极作用,通过科学的学习方法,提高孩子的语言、听觉、动作、动脑、审美、社交等多方面综合能力。

简介：教育可以培养人的各种行为能力和实践能力,素质教育下对培养学生综合素养和创新能力提出更高要求,小学学校要注重学生德智体美劳全面发展,因此小学要重视对学生的音乐教学。音乐教育有助于培养学生各方面能力,是小学教育中的艺术类教育学习,教师是学生音乐学习的引导者,要采用合适的教学方法,引导学生进入音乐世界,提高学生的音乐鉴赏能力。音乐鉴赏能力能够体现一个学生的音乐素养,培养和提高音乐鉴赏能力是音乐教师教学的重要内容,可以帮助提升学生音乐修养,本文对小学音乐教学中培养学生鉴赏能力提出几点建议。

简介：在日常教学及舞台表演中声乐演唱者都离不开钢琴伴奏,完美的声乐作品是需要声乐演唱者与钢琴伴奏者共同二度创作来完成的,独唱与伴奏不仅是红花与绿叶的关系,俩者又是相互依存的统一体。

简介：对大学生实施音乐教育的目的就是促进他们审美能力进一步提升、激发他们对美产生强烈的向往与追求、有助于他们形成健康个性以及健全人格、进一步帮助他们自身发展和谐而全面。笔者在本文中阐述了怎样将培养当代大学生的审美能力贯穿在整个声乐教学过程中,以及还论述了提高他们审美能力的具体途径。

简介：没有感情的声音,唱出来也不会有感染力。如何能够让学生们声情并茂地进行演唱,并能够极具感染力与表现力,教师除了加强对学生日常教学中的专业训练外,还需要对学生们的情感进行培养,使其对歌曲有深入独到的理解。不管是怎样的表演形式,都是在传达一种思想,一种情感,声乐更是如此。要把声乐理解为是带有情感的声音,传达给观众的是情感,是思想,切勿以为只是声音与表演的结合。本文重点阐述了声乐教学中对于学生情感的培养,以及如何通过情感培养进而增强表演的表现力。

简介：音乐欣赏是一种审美活动，是一种再创造，是音乐教学中一个重要的组成部分。它是学生投入并置身于音乐展示过程的活动，不仅可以愉悦学生的情绪，启迪学生的智慧，发展学生的思维，更能激发他们的想象力、创新能力和创造热情。

简介：新课标要求中学教育要致力于学生的全面发展,高中音乐作为素质教育的前沿学科,如何在音乐课堂上培养学生的创新能力成为每一位音乐老师需要思考的问题。本文从创新教学模式、采用灵活多样的授课方式、运用多种思维形式、提升老师自身的素养等几个方面探讨了如何培养学生的创新思维。

简介：在舞蹈艺术飞速发展的今天,情感的表达在舞蹈中变得越来越重要。如今在舞蹈表演艺术上充斥着各种各样的技术,用来辅助舞蹈表演的效果,例如3D投影技术,LED灯屏,还有各式各样的舞美灯光,这些技术上的发展固然是让人欣喜的,但同时也有担忧。舞蹈演员开始不注重舞蹈细节,不注重自身的表演能力利用现在的舞台灯光技术,使舞蹈演员的表演变得非常随意,使舞蹈作品中的情感无法体现出来。正因为如此,舞蹈演员才更应该注重自身情感的调动,注意舞蹈中的细节。

简介：声乐演唱中,演唱者的演唱能力是通过他的控制能力所表现出来的。演唱者的控制能力主要包括对演唱速度、演唱力度以及演唱气息的把握能力。可以说,演唱者声乐艺术修养的高低,是由演唱各方面的控制能力决定的,因此控制能力对演唱者来说是非常重要的。歌唱者在声乐艺术的练习中,要注意通过一定的方法来培养自身的控制能力。

简介：近年来,随着时代的发展以及社会的进步,我国的教育事业获得了长足的发展.在这样的背景之下,为了进一步促进素质教育的发展,满足社会对艺术人才的需求,我国的各大高校在开展声乐教学的过程中实现了对于学生跨界能力的培养,扩大了高校音乐专业的学生的就业空间.本文基于此,分析探讨高校在声乐教学的过程中培养学生跨界能力的必要性,并就促进学生跨界能力提升的措施进行论述.