简介:帕努夫尼克一生仅创作四首钢琴作品,《五种音乐语汇奏鸣曲》是作者在1954年定居英国之后的晚期作品。较作者早期作品,融入了更多的突破传统音乐的创作技法并且在多方面体现了欧洲20世纪的音乐特点。在结构曲式方面本作品利用五种音乐语汇组成了一个传统的奏鸣曲式结构。在这奏鸣曲式结构中,可以发现旋律的伴奏始终是一个传统的固定调,而所有旋律部分则是20世纪音乐运用最广的无调性旋律。
简介:“叫卖调”是一种诞生于经济商贸交易中推销商品环节的,具有相对稳定音高和音调的,具有实用意义和非实用意义的歌唱形式。随着文化语境的变迁“叫卖调”已式微甚至消失,但其仍完整地映射出传统音乐跨体裁进化的全过程,从音乐片断发展至民歌雏形,进而随着留存中艺术性的提升,显示出逐步成熟完善的艺术外形。本文针对“叫卖调”艺术存续的音乐路径,提出了叫卖调的明确定义、划分了叫卖调的体裁类别,以叫卖调的说唱化沿革和戏曲化沿革为主要研究对象,总结出了体裁整体定向性的沿革链条。
简介:随着音乐课程不断改革和发展,人们越来越重视学生的实践能力的培养,《义务教育音乐课程标准〔2011年版〕》在课程基本理念中提出鼓励学生音乐创造,强调重视音乐实践。本论文从笔者所任教学校的课堂实际出发,对音乐课上乐器走进课堂教学中做了些研究,为课堂乐器教学实践的发展尽一份力量。
简介:音乐是小学阶段较为重要的一门学科,对学生的综合发展会有很大的帮助。在小学音乐教学中,教师应当注重人文关怀的倾注,这样可以更好地培养学生的音乐素养,促进学生的可持续发展。本文中,笔者首先简单地分析了小学音乐教学倾注人文关怀的意义,在此基础上详细地探讨了小学音乐教学中倾注人文关怀的策略。
简介:罗伯特·舒曼是德国十九世纪时期的杰出音乐家,其代表性作品《蝴蝶》让人们看到了其在作曲方面的才华,也成就了舒曼的音乐地位。舒曼把自己对音乐的看法融入到《蝴蝶》音乐创造当中,使浪漫主义风格在音乐中更加明显,从而形成了具有个人特色的一种套曲模式的钢琴曲。
简介:教育叙事研究可以针对真实的情景化教学,以具体的课堂教学实景来阐述教学理论,使研究者直面教学实景,将理论与实践相结合便于理解。音乐教育叙事研究就是通过对音乐课程过程中有意义的教学事件,及其音乐教学实践活动中教师的经验的描述和阐释,发现或揭示内隐于音乐教育教学活动当中的教育理念。
简介:“新基础教育”研究的教学设计,首先思考的是本学科对学生发展的独特价值,开发教材内含有的育人资源,而不是将这节课教学的知识重、难点放在首位。“新基础教育”认为学科知识对于学生的发展是很有价值的,它是课堂中学生必须掌握的基础性内容。但教学对学生的价值不应仅仅停留在此,更不能把学生和老师当作为了学习和传授这些知识而存在的。教学应当以学生多元发展需求为出发点,只有这样,学生的精神世界的发展才能从学科教学中获得多方面的浸润,不断丰富和完善自己的生命世界,体验丰富的学习人生。[1]
简介:当前,高校在开展音乐教学过程中还存在不少问题,而要想解决这些问题,最好的办法就是让学生之间开展合作学习。本文主要针对学前教育专业音乐合作学习模式研究,文中首先通过采用问卷调查方法探究了高校学前教育专业教学方面存在的问题;其次阐述了开展音乐合作学习的重要性;最后针对如何开展音乐合作学习展开探讨。
简介:大学音乐教学是素质教育重要的课程内容,和先前的大学音乐教学模式相比,现阶段大学音乐教学模式发生了改变,并且将微课程理念融入到了大学音乐教育过程中.很多大学对于音乐微课程教学并没有高度重视起来,师资缺乏、经费不足、技术难点都是大学音乐微课程教育过程中存在的主要问题,那么就需要在微课程教育理念下,把大学音乐微课程教育指标体系、音乐微课程软件和硬件制作进行三个维度的分析,从而推动大学音乐教育过程中更好的落实微课程理念.
简介:赫哲族是拥有七千年历史的少数民族,其民间歌曲具有浓厚的原生态气息和文化特征。在漫长的历史演变当中,赫哲族民间歌曲经历时代变迁,与历史紧密相连,符合历史唯物主义的基本规律。
简介:本文就大学公共音乐教育定位与改革的问题进行了研究,阐述了大学公共音乐教育定位存在的问题与原因,对加强大学公共音乐教育定位与改革的对策进行了思考。
简介:在音乐教学中,教师似乎已经习惯了让学生通过跟唱来完成教学任务,简单地把音乐教学当作学生唱歌的课堂,这对音乐的理解过于前面。音乐的表现形式不仅仅只有这一种,而且学生学习音乐的目的也不是为了学会唱歌,而是为了学会如何欣赏音乐。美国著名音乐学家说过,欣赏音乐最好的办法就是聆听音乐,小学生需要通过聆听来提升自己对于音乐的欣赏能力,为自己的音乐学习打好基础。本篇文章主要讲述小学音乐欣赏教育中有效聆听策略浅析。
简介:微课是指以视频为载体,记录教师在课堂教育教学过程中围绕某个知识点开展的教与学活动全过程。通过微课与传统课堂教学相结合,梳理《中国民族音乐》的知识点谱系,使学生利用碎片时间,打破传统课堂的限制,更大程度的传承民族文化音乐,因此探索“混合教学”在音乐理论教学中的具体实践。对于互联网时代的高校课程改革具有典遛现实意义。
简介:2017年7月第十届意大利科莫音乐节(FestivalComoCittadellaMusica)以威尔第的歌剧巨作《纳布科》拉开序幕。本人有幸受到科莫歌剧院艺术总监——乔万尼先生的邀请,来到了这座作为意大利著名旅游胜地的美丽城市。
简介:10月30日,沈阳音乐学院建校80周年系列音乐会之“白山黑水‘东北风’”——东北地区音乐类“非遗”代表作展演在音乐厅举办,此次展演由沈阳音乐学院、辽宁省文化艺术研究院主办,沈阳音乐学院音乐学系承办。学院领导与师生共同欣赏了音乐会。
简介:2017年12月23日,湖南师范大学音乐学院“楷林之夜”潇湘爱乐交响乐团成立交响音乐会在湖南音乐厅举行,省人大常委会副主任王柯敏,省政协副主席、省文联主席欧阳斌,省人大常委会原副主任肖雅瑜,省政协原副主席、省文联原主席谭仲池,湖南师范大学党委书记李民等领导、嘉宾出席音乐会。成立音乐会在湖南师大音乐学院青年指挥家周小诗和著名小提琴演奏家柴亮的指挥下演绎了《红旗颂》《边塞舞曲》《梁祝》坝多芬C大调第一交响曲》等中外交响乐名曲。
简介:
简介:5月18—22日,沈阳音乐学院院长季惠斌、副院长吴厚兴与前来参加“一带一路”音乐文化展演暨国际大学校长论坛的国内外音乐学院院长进行会谈,并签署友好交流协议。
简介:中国音乐史课是高校音乐专业的必修课,学生通过对音乐史的学习,能掌握中国音乐从古至今的发展脉络、不同时代音乐的类型,以及近现代作曲家的作品创作、风格特征,为学生在演唱、演奏中对作品的理解以及中小学音乐课堂中的运用打下良好的基础。因此,该门课程具有较为重要的作用。本文从本校学生实际情况出发,探讨多种教学模式在高校音乐专业的运用。
简介:利用有限的音乐教学资源,创造无限的音乐教育价值。科学、探索、主体、审美,适度地开发适用的教学资源。在这样的课程中,教师不再是“教”教材的人,而是音乐活动的支持者、合作者和指导者,同时也帮助学生将活动深入、延续。因此,要想较好地实施新课程,就要求教师懂得开发和运用课程资源,而我们的主阵地恰恰就是课堂。
《五种音乐语汇奏鸣曲》的本体分析
叫卖调音乐的体裁沿革特征与规律研究
小学音乐课堂乐器教学实践研究与思考
在小学音乐教学中倾注人文关怀的分析
舒曼特殊的音乐世界——钢琴曲《蝴蝶》解析
音乐教育研究中的质性叙事法
关注学科育人价值,在音乐中茁壮成长
学前教育专业音乐合作学习模式研究
大学音乐基于微课程理念的教育模式探讨
浅析赫哲族民间歌曲的音乐文化变迁
关于大学公共音乐教育定位与改革研究
小学音乐欣赏教学中有效聆听策略浅析
高校《中国民族音乐》微课建设策略
带您走近欧洲著名音乐节——意大利科莫音乐节十周年巨制《纳布科》
“白山黑水‘东北风’”——东北地区音乐类“非遗”代表作展演在沈阳音乐学院举办
湖南师范大学音乐学院潇湘爱乐交响乐团成立交响音乐会举行
湖南师范大学音乐学院潇湘爱乐交响乐团成立交响音乐会举行(一)
沈阳音乐学院院长季惠斌、副院长吴厚兴会见来访的国内外音乐学院院长
多种教学模式在高校音乐专业课程上的运用——以《中国音乐史与名作欣赏》为例
从一节音乐欣赏课谈课程资源的开发与利用——音乐欣赏课《鼓之乐》例谈