简介：灵感是人类创造认识活动中的一种独特而奇妙的现象。20世纪法国著名的美学家马利坦把灵感放在他独特的诗学体系语境中加以阐发,并将其分为两个阶段进行论述,并系统的对灵感的实质及特点、发生过程及类型进行阐述。马利坦所论述的两种灵感类型,与中国传统文论中的＂虚静＂说有极为相似的地方,本文梳理从老庄到魏晋时期对＂虚静＂说的认识,这对我国古代文学创作影响深远,并得到文艺理论家的共识。＂虚静＂说亦体现在中国传统书画艺术创作和欣赏的书画理论中,艺术家以虚静之心实现创作上灵性自知的＂顿悟＂,在艺术欣赏上以虚静之心体悟到大千世界之美。

简介：传播是一切社会交往的实质,因此在整个人类历史中,人类在不断地改进自身对信息的接收和信息的处理,以及吸纳有用信息的能力。因为传播信息是社会发展的生产性要素,所以人类在学习和生活过程中都在不断提高传播信息的能力、速度和清晰度,以达到信息传播的有效性。

简介：人，首先是自然的存在，是自然界的一部分。因此美学的第一个问题就是人与自然的美学关系，可以说，自然美学是整个人类美学史的源头。中国的自然美学受到了儒、道、禅三家为精神主干的哲学思想的影响。

简介：作为20世纪著名的美学家、现代艺术的维护者,阿多诺和格林伯格都从各自角度敏感地对资本主义发展过程中出现的新问题进行过分析,在对大众文化的批判、对精英主义趣味的推崇、对艺术自律的追求等观点中,两人的思想存在很多相似性,但就理论阐释的出发点和目的而言却差别很大。因此,本文旨在论述阿多诺和格林伯格现代主义艺术批评中的主要观点,比较两人思想中的相似性与差别性,从而更好地把握其理论形成的背景及其现代主义理论的不同内涵与范畴。

简介：当前高校研究生政治理论课教学存在诸多问题：教学内容政治性强而时代性不足、教学方式的单一性突出而多样性不足，以及课程考核机制的单一性强而综合性不足等，在一定程度影响了研究生思想政治教育的实效性和针对性。本文从人文视角出发，从教学理念、课程设置、教学内容、教学方式和教学空间几个维度提出初步的改革思路。

简介：在中国雕塑界，朱尚熹在雕塑的形体与空间研究方面，将理论探讨和创作实践结合在一起，双向深入，齐头并进，特色鲜明，自成一家。

简介：本文针对现当代美术理论界对"以大观小"理论阐释的失误以及中国画空间理论研究的现状,从新的视角,鲜明地提出自己的新观点.主张在中国传统文化的大背景中,建构中国画空间结构独特的理论体系和话语体系.

简介：在独白式教学思维影响下,高师美术专业理论课教学仍面临着单向度的师生关系、抽象化的教学内容、单一化的教学模式等问题。为此,应当推动高师美术专业理论课教学的思维转向,以对话式的师生关系、具体化的教学内容、多元化的教学方式等提高课程教学的有效性。

简介：熊秉明先生远在巴黎,却长久以宏扬中国文化为己任,使我们这些后辈钦之佩之。大约是十年前在熊先生的同学翻译家罗达仁教授那儿见到由商务印书馆香港分馆出版的熊先生大著《中国书法理论体系》,借回家中,细细阅读,还把书里一些精湛论述作了笔记。后来在《美术史论》、《中国书法》等刊上多次读到熊先生华彩文章,其中觉得最过瘾的莫过于《张旭与狂草》一文了。当时就想写点什么,但为琐事所累,一直拖到了今天。熊先生早年就读于西南联大哲学系,后留学法国巴黎主修哲学,转习雕塑。平素坚持写诗、作画,

简介：针对新时期以来我国艺术学史的梳理，需要明确其交织出的两条主要历史脉络，一条是艺术学理论从“自发”走向“自觉”的发展途径；另一条是按照学科设立体制形成的艺术学理论学科的发展途径。涉及前者的史学问题比较复杂，涵盖自新时期以来艺术学理论演变历史进程中诸多悬而未决的问题探讨。后者关于艺术学学科史的问题则较为直接，这是对一个学科发展路径的考察。从学科史研究来看，不仅可以全面了解艺术学学科发展的历史进程，增强对学科性质、学科定位、学科价值及学科作用的认识，而且更可以了解学科发展规律与趋势。同时，也将从学科史的角度拓展对我国新时期以来艺术学史整体发展格局的认识。简而言之，本文试图从艺术学学科设立的历史和艺术学理论演进的历史这两方面，来考察新时期以来我国艺术学史的发展状况，为完整论述中国现当代艺术学史作进一步的跟进探究。

简介：2010年5月,＂世博会＂来了!这个中国几代人期盼的盛会,对于中国文化领域的重要性而言,恐怕绝不在几年前的＂奥运会＂之下。那么,作为设计批评者,我们应该怎样从学理的角度,去理性审视、科学评价＂世博会＂在文化史上对于中国设计的理念和实践带来的影响？无疑,这里所给出的还只是一种抛砖引玉式的尝试。无论如何,设计批评和设计理论研究作为一种实用学科,必须与当下的设计创作和产业实践发生密切的关联。只有＂理论照进现实＂,才能充分体现设计学者的价值与担当。作为一位长期关注中国当代设计现实问题的理论家,杭间教授的相关思考,相信能够对于当下有些价值导向混乱的设计批评和理论研究形成某种积极的倡导和启示。

简介：美籍华裔画家徐靖沂先生1934年出生于福建仙游,1948年移居马来西亚梹城,1960年毕业于新加坡南洋大学中国语言文学系,1962年赴美深造,在明尼苏达大学攻读图书馆学,获硕士学位后留母校任职。徐先生自幼酷爱绘画,任职母校,不废艺事,潜心此道,有志竟成,于1978年开始受聘任该大学美术系水彩画教授。近十年中徐先生作品在多次参加全美性水彩画展览及各种艺术团体邀请展中获得金奖、首奖等诸种荣誉,并且被选列入《美国艺术家名人录》。在美国竞争剧烈的社会和人材众多的画坛,非有勤奋不辍、铁杆成针之精神以及独到精湛之艺术成就,曷克臻此.

简介：剖析窦皋、窦蒙兄弟在书法理论方面如何阐释前贤的理论并加以变化发展。

简介：金秋9月，由天津画院联合环渤海地区各省市的画院等学术单位共同主办的“环渤海·新视线”美术大展在天津美术学院美术馆集结。这次大型综合性美术大展，汇集了北京、天津、河北、山东、辽宁等省市的众多优秀艺术家创作的大量艺术精品，体现的规模之大、水平之高、影响之广、意义之深，在环渤海地区美术界堪称首次。

简介：

简介：在中国高等艺术设计教育迅猛发展态势中，视觉传达设计既受到了社会普遍欢迎，也引起了人们对视觉传达设计教育质量的担忧和各种争论。几十年不变的艺术招生考试模式和急剧扩大的招生数量导致学生层次和质量过低，加上受传统工艺美术教育模式思想的束缚，视觉传达设计普遍存在教学内容陈旧、教学方法死板等问题，这些都引起了我们的深思。

简介：本文展示了作者围绕人工智能问题研究所创作的三件作品。这些艺术品不仅探讨了技术问题,更为探讨本体论问题提供了一种方法。作者在创作过程中使用了多样化的计算机手段,但期间他并未用到任何人工智能技术与工具。本文基于一种从观念艺术、学院研究以及科幻文化中抽取出来的推想方式来展开讨论。

简介：《创新2．0视野下的智慧城市》白皮书中将智能城市定义为新一代信息技术支撑、知识社会下一代创新（创新2．0）环境下的城市形态，突出以人为本的可持续创新’。建设智慧城市已成为当今世界城市发展不可逆转的历史潮流。在此背景下，未来智慧城市将承载越来越多的人口与社会老龄化现象，老年群体数量增长和老年人产品落后之间的矛盾日益凸显。

简介：本雅明·布赫洛所著的《新前卫与文化工业——1955到1975年间的欧美艺术评论集》一书是一本新前卫艺术史的研究性文集,也是西方20世纪末研究新前卫艺术史的最重要文本之一。笔者通过对此书的研究,分析布赫洛的理论来源与倾向,进一步剖析布赫洛的理论,厘清其与彼得·比格尔、法兰克福学派和＂情境主义＂等的关系。

简介：20世纪中叶,浙派人物画的参与者们有感于契斯恰科夫素描体系作为浙派人物画造型基础训练的一种手段,在向中国人物画转化的过程中存在矛盾和困难,他们对契氏素描进行了改造.本文分析了浙派人物画对素描的定义,对线条和明暗、形体和结构,空间和透视等要素的认识,以及素描训练的方法,从而梳理出“结构素描”作为一套相对完备,并与中国人物画相适应的造型基础理论与实践体系的基本内容和实践方法.