简介：版画是手工与绘画的结合体．因为新材料的不断出现．新的版种也不断诞生。苯板水印版画是我在版画课堂的新尝试，它经济简便，非常适合在低年级少儿中推广。这组苯板水印版画作品来自北京市朝阳实验小学和国美家园小学版画兴趣班。

简介：戏曲的“场面”又叫文武场。戏曲乐队的管弦乐部份称为文场，打击乐部份称为武场。文场的作用主要是为演唱进行伴奏，并演奏为配合表演而用的场景音乐；武场的主要任务是配合演员的身段动作、念白、演唱、舞蹈、开打，使其起止明确，节奏鲜明。

简介：山西雁北耍孩儿戏,历史悠久,表演艺术与音乐风格都很独特。关于它的音乐体制一直以来有两种说法,一认为是联曲体,二认为是板腔体。本文通过分析它的两大特色：不完整的曲牌联套和非纯粹的板腔结构特点,认为它是一种介于朕曲与板腔体之间的音乐过渡形态。之所以会形成这样的艺术特色,从历史原因来看,与清代青阳腔在山西的盛行有关,尤其是曾在山西雁北一代很流行的古声腔＂勾腔＂（或称高腔）有关。研究耍孩儿戏的音乐特色,不仅可以帮助我们深入了解耍孩儿戏音乐唱腔特色,而且对于我们了解弦索腔的流布及吹腔的分布都有帮助,从中可以窥见已不独立存在的古声腔勾腔的艺术特色。

简介：<正>我是省文艺学校采茶三班学生,在演员行当中,专攻老生。从一九八八年毕业分配来团后,至今也有数十年春秋了。主演过《南瓜记》,《打金枝》,现代戏《一家人》……等数台大戏,但最后我终生难忘和心动的,是古装剧《三女抢板》县令黄伯贤这一角色。《三女抢板》一剧,是外来剧本,经原省采茶剧团移植后,就成了我团一个保留剧目。前辈艺人在音乐创作和表演艺术上都有很多创新之处。时至今日,除音乐得以传承下来外,由于年代久远,那时没有录像,老艺人的表演不

简介：为厘清“新古典主义音乐”中“新”与“古”的具体内容，对普朗克的钢琴曲《急板》进行了音乐分析。“新”的方面主要包括不协和程度增加、平行和弦与和弦对置的使用、远关系的调性对比以及自由度更高的主题发展手段，使之带有了20世纪音乐的创作特征。作品通过清晰、均衡的曲式结构、明确的调性、功能和声为主的进行、节奏与节拍领域的常规性来体现“古典主义音乐”的特点，另外在演奏法、速度和演奏表情上，作品也力求“古典主义”风格。

简介：杨荫浏先生在《中国古代音乐史稿》一书上册416页写道：唐宋琵琶独奏已甚盛。宋太宗替作曲，创作了好些琵琶独奏曲，“琵琶独弹曲破”，（“曲破”一词是否可作既有完整主题乐思又有逻辑发展的独立单曲来解释。）

简介：由于历史原因，以往对三弦的演奏理论研究只集中在民间说唱音乐的伴奏方面，很少考察流行于文人雅士和宫廷王府的弦索乐风格的三弦演奏理论。与一般民间曲艺中的三弦演奏相比，流传于民间的河南大调曲子三弦在演奏风格上却一直保持着自己“雅”的特征，在演奏技法上以追求神韵为主。

简介：

简介：＂板式变体＂变奏思维是八板曲牌在流传过程中所形成的典型的变奏思维模式。中国当代作曲家以此来构思作品时,常显现出对变奏思维的多重应用,并从＂显性＂与＂隐性＂两个方面对音乐创作产生影响。一方面＂显性＂体现在音乐表层的旋律基础上,即保留八板曲调结合变奏思维结构乐曲,在音乐的表层音响上塑造八板风格;另一方面＂隐性＂则体现在音乐深层的变奏思维的基础上,即运用其它曲调结合变奏思维结构乐曲,在音乐的深层结构中蕴涵八板风格。两者通过形式化的逻辑方法构建不同的音乐作品,从而从多角度展示了中国传统曲牌与当代作品、中西音乐文化与结构技术间的联系。

简介：解读教材：本课例属于“造型—表现”领域。创作材料是另辟蹊径的纸箱板，纸箱板夹层中间的瓦楞纸的肌理和纹路，具有独特的艺术美感。巧妙地利用纸箱上的多层纸板．用镂刻．撕剪、描画、拓印等方法就能制作出妙趣横生的独幅版画作品。通过本次艺术活动，让学生发现并体验版画艺术创作的灵活性与丰富性。

简介：视唱练耳这门学科由西方传人中国已有近百年的历史，目前，这门课程作为全国各艺术院校重要的专业基础课，不仅承担着培养学生音乐基本技能的任务，而且为学生音乐综合能力的形成提供了有效的保证。