简介：现今,在我国教育中多元化教育所占比重越来越大,各个国家间的经济贸易往来越来越密切,各个地区之间的人文经济及风俗理念彼此融合交叉,进而呈现出多元文化。在高等教育中,音乐教育占有十分重要的地位,音乐学科与其他学科存在一个共同点,就是吸收了多元文化的精华,所以,音乐教育应顺应全球化趋势,将多元化教学理念融入教学过程中。

简介：以民族歌曲为龙头的广西歌曲艺术创作，反映不同历史时期的社会风貌，随着时代的演进，文化事业不同阶段的发展需要，文艺理论的影响而异彩纷呈，然而在纷呈的异彩中，浓郁的民族文化生活气息一直是其活力的最大源泉：从上世纪30年代的《红水河有三十三道湾》，到改革开放初期的《赶圩归来啊哩哩》，到新世纪前后的《三月三，九月九》，再到近年的《山歌年年唱春光》等等，一批又一批动人心弦的歌曲印证着创作要扎根于民族土壤里；创新是创作的根本的基本理念。

简介：＂样板戏＂的学术研究目前在文学、戏剧、影视、音乐、舞蹈、哲学、历史等学科领域内的研究人群不断扩大,科研立项及学术成果也不断增加。由于＂样板戏＂这一课题几乎涉及到了众多领域所能触及到的问题,因此,我们有必要进一步探讨＂样板戏＂学术研究在＂跨视阈、全视野、多视角＂研究下的深层次价值。这种价值的体现是众多学者主动交流、沟通,互相借鉴学习、资源共享、学术成果互补的基础上才能实现的。

简介：21世纪的人类社会将更加趋于全球一体化和文化多元化。全球一体化是人类科技、交通、信息、网络及经济等发展的必然，文化多元化则出自人类在不同生存空间的特性使然。我们需要基于全球多元文化的思维框架，考虑音乐文化之路途。本文以手风琴为例，初探中国当代语境中的音乐建构。

简介：<正>麻国钧(1948—),吉林省吉林市人,中央戏剧学院戏文系教授、博士生导师、文化部优秀专家。现任中央戏剧学院学术委员会委员、学位委员会委员、职称评定委员会委员,中央戏剧学院院刊《戏剧》编委,中国傩戏学研究会副会长及法人

简介：中国钢琴作品自1949年来，在创作上、数量上和水平上的持续发展与进步，促使了越来越多具有中国特色的优秀钢琴作品不断涌现。其中根据中国传统民间曲调或古曲改编的钢琴作品，不仅在文化上体现了中国之美，而且在演奏艺术和视听艺术中让更多的人通过钢琴这一载体，领略到了中国传统音乐的魅力之美。这些具有中国古典文化特色的优秀钢琴曲目，影响着我国钢琴艺术事业的脚步，也影响着现代钢琴作品的创作和钢琴课程教学内容的安排，更影响着中国文化之美在钢琴艺术领域中的传承、发扬。本文站在文化视野的角度下，分别从文化中的音乐内涵、音乐形象、音乐意境几个部分，对中国古典钢琴作品的审美特征进行探讨。旨在激发人们对中国古典音乐审美热情，唤起心灵深处尘封的古典情愫，让更多的人去通过中国古典钢琴作品这个通道去开启祖国的瑰宝——中国古典文化，并将其中所蕴含的思想之美、精神之美、文化之美完整的、潜移默化的传承下去，这正是中国古典钢琴作品的作用、魅力与艺术价值所在。

简介：结合舞台演艺灯光艺术的发展以及具体演出剧目实例，论述光色影的微妙变化如何带给人强烈的审美视觉感受，如何营造真实与虚幻的舞台空间。

简介：三20世纪戏曲观念与文学史变革20世纪具有革命性的戏曲思想、戏曲观念变化有两次,一次发生在世纪初,以王国维为代表;一次始于1949年,以一个新制度的建立为标志。王国维的戏曲研究和社会主义新中国的成立,对前后两个五十年的戏曲研究所产生的影响至为深远。

简介：随着社会的发展,现阶段人们对于教育事业的要求开始变得越来越高。音乐教育作为我国师范院校的重要内容,教师在进行教学的过程中需要承担提高学生音乐素养、培养学生音乐教学能力的重要作用。因此,这对于音乐教师也提出了更高的要求。但现阶段,我国大部分师范院校在音乐教育教学方法中仍旧存在着一些问题,这就使得音乐教育工作难以达到教育的目的。本文着重对新视野下师范院校音乐教育的教学方法展开了分析与探讨。

简介：音乐认知包括音乐的概念、知识和思维等范畴,又涉及音乐演奏者大脑内部对音乐的组织方式和创作过程。民族音乐学者一方面试图从音乐的声音结构或在音乐的声音结构里捕捉音乐的认知;另一方面他们也从音乐的言谈信息中触及音乐的认知,以及通过与音乐相关的行为中研究音乐认知,在多数研究中,皆把文化分析作为音乐认知分析的起点。音乐表演实践是理解文化认知的一个重要通道,学者们对不同文化中的表演研究呈现出多样的角度和丰富的内涵,在研究方法和过程上也各有侧重,民族音乐学在理解一种文化、一种音乐风格以及个体的音乐认知等问题上仍有较大的探索空间。本文对民族音乐学英语文献中表演与认知研究进行梳理和评价,旨在为国内学界提供一定的参考。

简介：关于当代蒙古族音乐生活的变迁及传统音乐的存承问题，都可以在城乡关系的探讨中寻找答案。草原的城镇化，促使出现了以城镇为中心形成同质化、普世化的现代音乐生活方式，同时它从城镇向牧区扩散，深刻地改变着牧民固有的音乐生活方式，进而对传统音乐的存承造成影响。城镇化及城镇导向的现代音乐生活方式的建构，是一种各种空间重组的过程。在民族化与国家化、地方化与世界化的两对双向互动当中，形成了蒙古族当代音乐文化生态景观。教育是实现民族现代化的主要手段。现代教育正在建构和普及“超民族性”和“超地方性”的普遍性知识话语体系的同时，正在消解地方传统音乐的固有存承模式。而城镇音乐生活的乡土取向、现代教育对传统音乐的征用，则体现了当代城乡互动以及民族音乐生活现代化的复杂性。

简介：晓雯音乐管理培训的美国课程,经过董事长叶军、校长吴晓雯两年多的前期工作,终于给所有晓音人交上了满意的答卷。当地时间2015年11月9日上午10点整,晓雯音乐首期音乐管理课程在美国加州大学校董会议室举行了隆重的开学典礼。加州大学校方领导和晓雯音乐董事长分别致词并交换了礼物,美方领导表示对中国的印象很好,希望每位学员将学习到的知识贯穿到今后的工作中。

简介：

简介：将人类学的理论和研究方法引入课程和教学理论的研究，目的在于以人为中心来研究教育教学活动，并通过发挥教育行为的功能来提升人创造世界、改造世界的能力，最终促进人类社会和文化的发展。当前社会发展的现代性带来了文化的多元性，本土文化的优势遭受着有史以来更为严重的冲击。本土音乐作为本土文化的重要组成部分。同样受到冷落和有被现代音乐吞噬的可能性的境遇。如何在基础教育阶段尤其是中学阶段将本土音乐融入到中学音乐课程教学体系中去，让每位学生能知晓并接受本土音乐，感知本土音乐的文化魅力．充分利用好教育的文化传承功能．获得与现代音乐相当或者甚至高于现代音乐的审美取向，是当下职能部门、学校、教师需要认识并重视的教学改革方向。

简介：<正>华人移民海外,不仅把自己的风俗习惯带到世界各地,还把中国的诗歌、戏曲、小说、音乐、绘画等带到他们所在的国家和地区,特别是东南亚和欧美澳等地。其中,中华戏曲向海外流播的重镇在东南亚,特别是在马来西亚、新加坡、泰国、印度尼西亚、菲

简介：文化人类学涉及到的领域极为广阔,它使得民族音乐学更具有人性因素、使其拥有了社会功能,并推动民族音乐学凝聚力不断的增加,朝着多元化的方向发展。田野工作作为文化人类学和民族音乐学两者的基石,使其充满了动态生命力。

简介：朱长文编纂的《琴史》为中国古代琴史与琴学史的建设、发展做出了重大的贡献。朱氏在《琴史》中灌注了深厚的儒学旨趣,可以说《琴史》总体上即是在儒学思想的框架内展开记载论述的,具体表现在其琴学观强调尊圣重道、崇古尚雅、观政易俗三个方面。《琴史》既是专门的琴学专著,又是对儒家思想文化尤其是儒家音乐思想的一个具体表述。

简介：随着经济全球化和社会现代化的不断加速,包括当今中国农村的快速城镇化,越来越多的传统文化、民族文化、地域文化受到外来文化和现代文化的冲击与侵蚀,并逐渐走向消亡。如何有效地保护祖先留给我们的传统文化,是我们这一代人的责任和使命,也逐渐成为了大家的共识。

简介：<正>关于民间戏剧的研究,新时期以来最热门的话题是目连戏和傩戏的探讨开发。中国艺术研究院戏曲研究所的刘祯博士,曾写了专著《中国民间目连文化》,获得国家古籍整理规划小组学术委员会的赏识,列入了《中国传统文化研究丛书》。该书自1997年由巴蜀书社出版后,作者继续努力,更上一层楼。他一方面仍以民间戏剧作为

简介：文章以(含续编)中不同历史时期的723位中国音乐家为对象,并以其籍贯为依据,对其地理分布状况作一鸟瞰式的系统梳理,并提出了一些本学科值得思考和研究的新问题.内容主要包括两大部分:一是中国古代音乐家的地理分布特点;二是中国近现代音乐家的地理分布特点.