简介：“天趣”一词最早由顾恺之提出,主要是作为人物画中表现故事情节的绘画品评词语,并未涉及对山水画的品评。顾恺之也未对“天趣”一词进行全面阐发,只是在绘画品评中使用了这一词语。到了宋代,由于受新儒学的影响,同时为了矫正当时画坛的不良画风,宋迪重新提出“天趣”这一绘画品评词语,并将理论与实践结合。宋迪的“天趣”思想也深刻地影响了苏轼与高濂等书画理论家,对于后世绘画创作理论有着重要的启发意义。

简介：本研究通过对2010至2014年国际音乐教育类5本英语类研究型学术期刊共计661篇学术论文进行文献综述。聚焦国际音乐教育研究最新动态,重点对其中音乐教师教育、音乐教育社会学、专业音乐教育及学校音乐教育领域相关研究文献进行详细分析。其中涵盖＂自我效能Self-efficacy＂、＂教学评估Assessment＂、＂身份认同Identity＂等近年音乐教育研究焦点。本研究针对这些文献如何确立研究目的、选取研究对象、使用研究方法、归纳研究结论等方面进行详细评述。文章最后部分对近年文献研究中常见研究内容、常用研究方法、文献来源及行文结构进行概述,为我国广大学者了解国际音乐教育界最新研究动态及所运用研究方法、行文规范等,提供可资借鉴的导读及索引。

简介：马克思和恩格斯通过对《巴黎的秘密》《城市姑娘》等作品的分析和评论,创造性的提出了文艺创造中的典型塑造的理论,在艺术创造方面具有极大的概括性和普遍性。本文通过马恩"典型"理论来分析列宾的油画作品,主要通过"典型环境"和"典型人物"的关系、个性描写对典型创作的意义、典型人物的"共性"和"个性"这三个方面来具体分析列宾的油画创作。

简介：通过研读近三年（2014--2016）《北京舞蹈学院学报》和《舞蹈》刊发的1159篇学术论文和专业文章，可筛选整理出具有代表性的96篇与舞蹈创作相关理论成果。从编导创作的角度来审视，《当代舞蹈作品形象的现实主义特征》《解读场景中的民族舞蹈作品创作者》《舞者的二度创作体验与思考》《思“当代中国舞风”》《缘逢盛世“荷”初绽摇曳十届别递香》等高水准的学术成果中所呈现出的精彩观点，将有助于解决创作实践中的瑕疵，值得编导们认真思考。

简介：随着我国社会经济体制的不断改革,信息技术被广泛应用到了经济发展领域,我国的服装设计与人们的生产、生活息息相关。随着生活质量的提升,对服装设计业提出了更多的发展需求。本文探讨了基于'艺术染整'理论,研究我国服装设计的差别化,为了更好地满足人们的求异心理,行业开始向着个性化转变。尤其是遵循'艺术染整'理念、通过传统的几何工艺实现印染的现代技术,开始向着视觉创新方向发展,形成了以工艺柔性为代表的新型艺术形式,全面推动了服装设计领域的改革创新。

简介：本文主要从高校声乐专业培养学生舞台表演能力的重要性进行全面分析,从而指出了当前高校声乐教学在实践过程中所出现的问题,针对问题提出解决问题的相应方案措施,希望能够通过的改进方案加以实施帮助学生提高自身的舞台表演能力。一、高校声乐专业培养学生舞台表演能力的重要性(一)有利于帮助学生树立自信心卓越的舞台发挥、极致的表演能力会增强学生表演的自信心,进而让学生正确认识自己的长处,在日后的表演中取

简介：研究中国电影理论批评学派的培育和养成,对发生学的探讨当然十分必要,对形态学的研究也不容忽视。对形态学的考量不应只是罗列一些单独的现象和元素,更重要的是要明晰总体思路和整体框架,并力求阐明各个构成元素及其相互间的逻辑关联,实现理性与感性的创新重构和自洽融通。正因如此,对中国智慧、中国经验、中国风格的厘清与阐释,对于中国电影理论批评学派的建设至关重要。

简介：本文通过分析中西艺术精神的异同之处,对中西艺术精神本体进行比较研究,在彼此之间的交流与碰撞、融合与创新的发展过程中,取长补短、去伪存真,促进中西艺术精神在更高的层面上,相互借鉴、发展,为我国新时代艺术创作发展方面的实践与理论研究提供可参考的学术资料。

简介：本文是对2017年中国动画理论的梳理和归纳，涉及重要杂志上发表的学术论文400多篇和各种书籍16种，以尽量客观公允的视角对2017年中国动画理论所关注的热点问题和中国动画理论的学术价值进行了报告。

简介：中国彩陶文化历经约五千年之久,在土与火的锻造中形成了完整而有体系的彩陶发展史。彩陶文化因时间、空间的不同,形成了多样的艺术风格,进而影响了彩陶文化的研究方法。本文简要总结彩陶纹饰的三种研究方法,而后以图式理论为切入点,从艺术心理学的图式角度出发分析彩陶纹饰结构,并对彩陶图式的文化意蕴进行解读。

简介：孙过庭《书谱》通过论证视角的三重转换构建了逻辑严密的书法理论体系。三重转换即书法本体观向情感表现观的转换,情感表现观向艺术辩证观的转换,艺术辩证观向生命辩证观的转换,这种转换既是理论体系的建构也是审美境界的不断提升。其重要的理论贡献是打通了艺术辩证和生命辩证、心性境界和审美境界之间的关系,并开创了由心性论来评价书法艺术风格的理论先河。

简介：中国民族声乐艺术在2000多年的发展过程中为人们留下了较为丰厚的理论遗产,比如歌唱的审美规律、审美要求及声乐美的构成等。我国古代声乐理论最先发展的朝代是先秦时期,声乐审美理论发展鼎盛时期为隋唐时期。发展到宋元《唱论》出现之后,表示已经形成了中国古代声乐理论。文章结合相关的文献,对中国古代声乐审美理论的发展进程进行了分析。

简介：作为中国绘画史上最早最杰出的理论家,顾恺之仿佛夜空中一颗璀璨的启明星,他的光辉至今还照耀着中国画坛。他的绘画理论影响着中国绘画美学理论的发展,他最具代表性的'传神论'第一次较为系统地阐述了人物画中的形神关系,这也使后来的学者们在审美和艺术创作中能够更为辩证地去思考。本文从对顾恺之的简要描述入手,介绍他的主要绘画理论和成就,最后分析他的绘画思想理论对中国绘画美学的一些影响。

简介：20世纪的欧洲,资本主义的扩张,致使文化、艺术领域也充斥着商品性、工业性。随着图像时代的到来,视觉文化在艺术生产中的地位不断上升。电影作为一种视觉艺术,视觉化效果被不断加强,景观已经成为电影的一种特性。法兰克福学派的阿多诺曾针对电影这种艺术形式进行过一系列的批判。在他看来,电影是一种会致使人迷幻的麻醉剂。可以说,电影成为一种实现文化工业过滤的工具。居伊‘德波将其称之为景观社会。

简介：在不少关于＂中国抽象艺术＂的评论中,都有意识或无意识地谈道,中国和中国抽象艺术缺乏理性,缺乏科学,或者别的相关必要条件。然而,实际上,细思这种判断,就会发现其背后隐含的对比意义——所谓＂缺乏＂,必然需要一个可资比较的对象和标准。如果没有比较,就不会存在＂缺乏＂的结论。那么,跟谁比较？缺乏什么？

简介：生态化的城市建设是工业文明向生态文明发展时期的社会转型需要,体现出人类对城市归宿感和城市设计现实紧迫性与完备性的需要。本文通过揭示“生态”的核心含义,指出在生态文明观的引领下通过城市生态美学的建构思考生态文明城市的发展;从建构城市生态美学的理论维度出发,强调以人的主导力量平衡自然环境和文化环境。同时,通过中国传统思想资源的生态转化及地域特色资源的美学挖掘,为生态化的城市建设注入思想与活力,切实有效地实现可持续发展的城市模式,建设生态文明意义上的城市环境。

简介：对于兼通诗书的学者而言,虽然诗与书所用的媒介载体不同,但都是其人生活体验、学识修养、艺术理念、精神气质、审美理想的外化,有着整体的一致性。翁方纲诗书皆擅,对于诗书均有独特见解,其诗作内容多关于书法,书法品评也多借鉴诗歌具有的内涵和意境。翁方纲,清代文学家,金石学家,书法家,学识渊博,擅长考证,精于鉴赏。翁方纲的学术以宋儒为根柢,兼重考据,金石学成就卓著,产生了深远影响。

简介：本文通过斯图亚特·霍尔的＂编码—解码＂理论,对近两年热播的部分文化类电视节目传播过程中的主题、主体、节目具体环节、受众等因素进行分析,进而对文化类电视节目的传播策略进行解读,并对此类节目提高传播效率提出相关建议,以期促进其利用主流媒体与新媒体的融合真正能够走出国门。

简介：苏珊·桑塔格是美国赫赫有名的＂新知识分子＂,她在艺术理论、文学创作、思想领域等方面都具有广泛的影响力。她与西蒙·波伏娃、汉娜·阿伦特一起并称为西方当代最重要的女知识分子,被誉为＂美国公众的良心＂。《反对阐释》是她最具影响力的文集,集中体现了其＂反对阐释＂的理论观点。

简介：教学理论与教学实践两者之间存在着密切的联系,但是教师在从事教学实践过程中往往存在不能够将教学理论合理转化的困境。教学理论的研究者和教学实践的实施者存在语言与思维上的差异,使得教学理论与教学实践的相互转化产生了差异。要促成教学实践与教学理论之间的转换,必须对其二者的话语与思维转换机制进行探讨。