简介：二十年前，一部《看得见风景的房间》让世人认识了一位美国籍的导演，詹姆斯·艾弗里（Jameslvory），令人惊叹的是，所有受到推崇的艾弗里的电影，几乎都是改编自文学著作，影片的制作精良，画面优美，传递出遣倦的文学气息，艾弗里仿佛一位使者般，游刃于文学与影像之中，以自己独特的方式展现不同国别的文化，同时也迎来鲜花与掌声。

简介：内景米塔居住的公寓房内一晚上米察（35岁）靠坐在沙发床上，边打电话边脱袜子。米察：考得怎么样？你说什么？及格了吗？考了多少分？让你妈听电话。你好!在干吗呢？那家伙怎么了？你告诉他，如果不好好学习，就别想让我给他买摩托车!好，就这么对他说!告诉妈妈，别再为了那些破事一个劲地给我来电话!

简介：水门丑闻（WatergateScandal，1972～19751指美国共和党在职总统尼克松的政府在1972年总统竞选运动中的非法活动暴露后的政治丑闻。水门是华盛顿的一座写字楼、公寓和饭店综合大厦。1972年6月17日有5个人因闯入大厦内的民主党全国委员会总部被捕。

简介：弗罗斯特击败尼克松，还是尼克松击败弗罗斯特？在朦胧的电视摄影照明下进行的一场不情愿的对决中，让一位历来不合适上电视的前总统和一位温文尔雅、多才善变、略带异国口音、服饰得体、发型帅气——简直就是一副肯尼迪的派头!——的媒体才子进行较量，最后只能是毫无悬念的结局。

简介：现在我们必须谈及特吕弗,他或许是现代电影史上最富创新精神和人格魅力的电影艺术家。30年前,他几乎是毛遂自荐地飞抵洛杉矶,因为他想要在斯皮尔伯格的《第三类接触》中扮演一个科学家,此时的斯皮尔伯格还稍显稚嫩,他没做好心理准备,不知该如何"指教"站在他面前那个多情细腻的法国男人,要知道,在他曾经于加州州立大学求学的那些难忘日子里,他和科波拉们是多么如饥如渴地欣赏和研读来自大洋彼岸法国电影新浪潮的电影技法和美学理念,在才华横溢的安德鲁·萨里斯和宝琳·凯尔之间就"作者论"展开火药般的论战之前,他知道,

简介：金球奖全黑，#METoo和Time’sUP运动发展到最高点，美国名主持人在金球奖卖力推下获终生成就奖，她以此为议题，发表对种族、性侵的有力演讲，为竞选总统之路开张大吉。

简介：从20世纪末起,一个巨大的"真人秀"(Truemanshow)浪潮在全球范围内兴起和蔓延,俨然成为不容忽视的当下电视文化奇观."真人秀"在西方世界里几乎成为最火爆的电视节目,一直延续至今.我国的电视界也跟紧这一潮流,国内"真人秀"节目正在本土化的道路上蹒跚前行,但已有学者预言"真人秀"将会取代传统综艺节目,成为新的收视热点.尽管从目前的情况来看,"真人秀"节目在国内也引发了很多道德伦理方面的争议,其前景并不明朗,但是电视节目平民化已渐成趋势,越来越多的普通人愿意走到前台,大胆地在荧屏上"秀"一把,而观众也乐意看到普通人在屏幕上的"原生态"状况.当"真人秀"的文化奇观尚处于方兴未艾之际,回过头来再看这部(EdTV,1999)无疑是一件很有意思的事情.

简介：法国影迷总把伍迪·艾伦视为一个近乎神祗的人物。这位导演诙谐地把法国影迷热情的追随归因于“聪明的字幕”。艾伦是一位最具真正意义的艺术家。他令人着迷、能说会道、风趣诙谐。采访之前我很紧张，因为他的公关人员给我的采访时间非常少。然而，艾伦平静地侃侃而谈，从不迟疑、从不离题、从不只说半句话。——洛朗·蒂拉尔

简介：做过教师的尼克·霍恩比（《布鲁克林》），58岁；拒绝透露年龄的前制片梅格·勒福夫（《头脑总动员》）；49岁的演员兼导演托马斯·麦卡锡（《聚焦》）；34岁的著名喜剧演员艾米·舒默（《生活残骸》）；小说作家艾玛·多诺霍（《房间》），46岁；以及前剧作家艾伦·索金（《史蒂夫·乔布斯》），54岁。教师、制片、演员兼导演、喜剧演员……年度圆桌会议的编剧们，在成为编剧之前，曾尝试了五花八门的职业（有人现在还在做别的行当）。若他们齐聚一堂会进发出什么火花呢？这些今年颁奖季的热门编剧们的话题也是奥斯卡级别的：他们会从死亡威胁聊到性别歧视一“那简直就像在问你：‘你见过多少根男人的那玩意儿？”’艾米·舒默说道。写作时的煎熬最能激起谈话兴致，哪怕是索金这样的台词高手，同样要经历无穷无尽、西西弗斯般的自我I不疑。

简介：李艾，超模、主持人、评委、歌手、饭馆老板，以及2008年奥运火炬手，这些头衔都可以作为这个广东女生的身份前缀。刚拍完徐静蕾导演的电影《杜拉拉升职记》的李艾又多了—个新的跨界体验——电影演员。你很难评价她对哪个角色演绎得最好。而李艾自己则希望如同武功的最高境界是化招式为无招，有一天她可以抛去所有头衔，就是独—无二的李艾。

简介：

简介：他是法国电影的一个异数,一个暗夜童话的讲述者,一个横跨男女两性分界点的旁观者,一个关乎爱情、迷惘、死亡的思索者。他是如此地难以归类,令世俗瞠目的故事让他与"新浪潮"或者"吕克·贝松式"划清了界限。他有着法斯宾德般高产的工作效率。在一次又一次的赞誉声中,为了拒绝重复自己,他尝试了童话、超现实、现实、歌舞、惊悚、古装等诸多的叙事方式,以至于法国评论界给他冠以"特吕弗第二"的称号。

简介：作为好莱坞的外来者,罗兰·艾默里奇是全球化时代好莱坞制片策略的代表之一。他深谙好莱坞类型片的创作规范,但同时注重影片的原创性。他偏爱特效场面,采用巴洛克式叙事结构,在科幻片和灾难片中传递他的忧患之思。

简介：伍迪·艾伦曾说过：爵士乐是神话,时间已经证明了这一点。尤其是那些早期的传统爵士,它们一出现,便令人无法自拔。

简介：梦想让位给现实，现实又煽动、打制新的梦想，法术施展又解除，信念分崩离析，期待被重新设定。当伍迪·艾伦追随着他的冲动、洞见、渴望和灵感走过六十个寒暑和四十多部影片时，他已经绘制出意识知觉的地形图，意识知觉投射、碰壁、粉碎、重建，搭建起的架构貌似坚若磐石，实则一触即溃，然后循环往复。

简介：这部电影是近来难得一见的克制型电影,是我们喧嚣世界中一个安静的角落,惟其如此,影片才显出不同寻常的美。电影中的各种美也是克制的,导演异常珍惜这些美,他耐心而委婉地将美吝啬地展示给观众。而我们这些后知后觉的观众,如同路遇一位貌似平凡的女子,当你意识到她的美时,芳踪已渺,唯遗暗香。一、塑美少女的美如何呈现?影片一开始简单到令人发指的字幕和片名后,一位少女专心致志地描绘泥塑的形象突兀地出现。少

简介：世界电影短短的一百多年的历史上,铭刻着无数位天才导演的印迹,爱森斯坦、普多夫金、安东尼奥尼、戈达尔、特吕弗、塔尔科夫斯基……他们都在各个方面促使着电影飞速的向前发展,对世界电影事业做出了巨大的贡献.在这闪烁的天才导演的群星当中,有这么一颗在他自己的领域闪耀着异样的光芒,他就是--英国导演艾伦·帕克(AlanParker).

简介：肯特·琼斯（以下简称“问”）：你在剪辑的时候，是否想过沿袭惯例？伍迪·艾伦（以下简称“答”）：嗯，当你做这件事的时候，直觉会告诉你怎么做。就像如果你是“栋笃笑”演员，你站在那里，你的直觉会告诉你：“不要按照原定计划讲下一个笑话，直接切到再下一个。”以此类推，当你在剪辑的时候，你的直觉会说：“不要停在那里展示你原本想凸显的东西。就在这儿剪切，你不必表现他们回公寓的情景，继续往前推进。”你在工作时会有这种感受。

简介：电影《午夜巴塞罗那》看似轻松、幽默，但却是导演伍迪·艾伦对爱情这个主题的一次独具匠心的思索，人类在经历了数千年文明之后，却仍然没有学会爱，也许正是由于爱情的不可解读性才使得它具有了永恒的魅力，伍迪艾伦这次又会带给我们什么样的启发呢？

简介：在改编研究领域’鲜有学者如j世界最负盛名的电影奖奥斯卡奖那样，明确地将改编予以定位；对奥斯卡而言，评断改编不算什么难题，改编剧本和非改编剧本——或称原创剧本，借用奥斯卡的术语——很容易区分。改编理论一直坚持“不存在能够超越历史的所谓独立自主文本或原创天才”，奥斯卡金像奖是否已经解决了什么是原创性这个问题，抑或它并不将这个问题摆在首位，这最好留待读者去想象。