简介：凌子风导演的电影《狂》改编自李动人的小说《死水微澜》.李劼人是《包法利夫人》的第一个中文翻译者,且一生三次翻译该小说,这对《死水微澜》的创作有深刻的影响.凌子风数次想把古典名著《金瓶梅》搬上银幕而终不能够,但在《狂》中达成了“替代性满足”,而《死水微澜》对《金瓶梅》又多有借鉴.所以,把《狂》中几个主要人物和原著对比分析,并上溯到《包法利夫人》和《金瓶梅》,不难看出他们之间比较明显的渊源.

简介：《2012》在中国放映注定要引起和其他地区观众不一样的观影感受。人们很想了解,在世界末日到来之时,中国将变成什么样子？在拯救人类的伟大事业之中,中国又扮演什么样的角色？

简介：本文借助族群认同理论，对20世纪60至90年代港产片中的“北佬”形象进行文化读解，就自我与他者关系的形成、变化，对香港的身份认同，以及香港对内地的文化想象等一系列问题展开讨论。本文将香港电影对“内地他者”的建构，理解为服从于香港自我认同需要的一种排他性文化策略，在时间和空间两个维度上，这种他者化策略具体展开于香港身份与文化认同的多元性和变异性的“北佬”认知。

简介：电影艺术已在中国走过了它的百年历程，伴随着中国社会的改革变迁，电影也成为社会进程中的一个剖面或缩影。本文以建国后电影“代”式发展为纵向线索，用女性主义视角来审视建国至今中国电影中女性形象的流变。由此可以看出，随着时代的演进，电影中的女性形象呈现出四个阶段的变化过程。这些变化又深刻地影射出社会改革变迁过程中女性与社会的关系以及整个社会女性意识出现的细微变化。

简介：“你帮助我发现了渴望的能力。”人工智能话题并不新,在近两年再次风生水起。用电影来描绘、预言,甚至试探人工智能也已然有其历史,从1982年的《银翼杀手》到2001年的《AI》,经典形象从“终结者”到“瓦力”……不同时代对人工智能的刻画、剧情构建侧面地书写了一部AI技术发展史,一直伴随着AI话题的伦理困境和文化投射也可从这些影片中一窥究竟。2013年的《她》与2015年的《机械姬》是最近两部探讨人工智能的影片,其中的AI都是女性,自然地便可推测,两部皆为爱情片。

简介：香港导演关锦鹏把王安忆的小说改编成电影《长恨歌》后，毁誉参半，议论焦点集中在片中女主角王绮瑶的形象塑造上。本文从情节的典型化与人物典型化的关系入手，剖析关导演在王绮瑶形象塑造上的硬伤，继而证明了先有生活才有创作的确是艺术创作的铁律。

简介：辽宁省电影家协会为纪念建党80周年，目前在沈阳召开了“新时期共产党员银幕形象研讨会”。与会的辽宁省文化艺术界领导及电影理论评论界代表，怀着对中国共产党的满腔热爱之情，从党的电影事业的广角聚焦到“新时期银幕共产党员形象塑造”，总结了党的电影事业的光辉成就，讴歌了共产党人的丰功伟业，在许多重要的创作课题上取得了明确的思想认识，作出了深入的理论阐释，取得了圆满的成功。

简介：本文概括了与电影有关的基础运动幻觉,即电影的生理心理幻觉,并借鉴了中外电影学与审美心理学的学术理论及研究成果,浅析了关于电影声音与电影的生理心理幻觉的艺术科学问题。

简介：一在过去的40年里，特别是上世纪90年代，东亚武术电影在全球传播，慢动作摄影已成为一个无处不在的叙事电影制作。如今，为各种表达目的去拉伸影像的时间性，极度高速摄像机和数码后期制作设施提供了相对容易的方法。本文讨论的是国际艺术电影制作领域里关于慢速美学的两个补充寓言，它们在很大程度上都避免使用慢动作摄影本身，而是把观众置于媒体考古学的复杂放映中。

简介：＂海派文化＂的形成和发展还伴随着上海近现代以来逐渐形成的资本主义经济和社会制度的发展。孙逊也认为,海派文化为中国地域文化谱系中最具现代性的一种文化形态,它具有趋时求新、多元包容、商业意识和市民趣味四个主要特点,而形成这些特点的历史成因,主要在于上海作为商业都会、移民城市和租界社会的特殊历史条件。从本质上讲,＂海派文化＂是近代中国都市文化的集中反映和典型表现。

简介：<正>运动造型人类感觉是通过感受外部世界空间、时间的运动而产生的。如果没有空间、时间和运动,就没有物质世界,也不存在人的本身。正如列宁在《唯物主义与经验批判主义》一书中说的,世界上除了运动着的物质外就什么也没有了,而运动着的物质也只有在空间和时间之内才能运动。恩格斯在开始构思

简介：电影作为一种影响力较大的媒介，在现代社会中扮演着重要的角色，随着时代的推进，其影响与日俱增。作为一种艺术与现代科技的结合体，它不仅承担着娱乐休闲、艺术表达、文化表现和创造利润的重任，更是现代人类进步、社会演变的一面镜子。国内外研究电影艺术和文化的著作数不胜数，但在藏学领域内，还鲜有人涉足藏族题材电影的研究，一方面，是因为确实存在藏族题材电影少得难以引起人们重视的问题，另一方面也说明了我们还没有树立起“电影也是一种文化”的意识。

简介：无论是古典时期的再现写实技巧，还是现代时期对写实技巧的超越，绘画形象生成的内在结构仍然显示出惊人的相似性，即独特的技艺风格都是形象创作的基本前提，也是检验画家水平高低的一个标志。古典绘画和现代主义绘画有明显的变化，但只是后者把绘画从对物质世界的再现技艺中解放出来，在媒介中探索形式语言。从技艺锤炼到媒介探索无疑是绘画的一次革命，但是，它并没有从根本上改变绘画形象生成的传统模式。

简介：中国电影理论发展演变的百年经历是中国电影对自身现代性不断追问，一再改写答案的过程，同时也是中国电影受到现代性的策动，对电影本性——“电影性”不断探寻，促使电影理论不断获得自主性，走向自身，走向开放、多元与对话的过程。这一进程具有三个方面的特点：第一是理论的外来移植与民族内在追求的统一。二是理论的“他律”与“自律”相互胶着与互动。三是探寻路径从单一属性的界定到多元动态的认识。

简介：2009年无论如何算不上一个好年景。国际金融危机从年初蔓延到岁末，横空出世的甲型H1N1流感肆虐五洲，索马里海盗、塔利班越战越勇，遏制全球变暖趋势的哥本哈根气候会议也无疾而终……人类在天灾人祸面前屡战屡败，难免要寻求一些精神上的自我慰藉，于是暂时出离现实的电影便成为晦暗生活中的些许亮色，一抹口红。

简介：20世纪60年代后期，计算机技术介入电影制作领域，影像世界增添了依靠电脑成像和电脑绘画手段获得的数字影像，不仅把影视的传统技术、现代技术与计算机技术交叉融合起来，实现电影与电视及多媒体的结合和渗透，从而不断分离和滋生出新的媒体、媒体艺术乃至多媒体艺术形态，同时，亦为影视艺术提供了前所未有的表现可能性和广阔的创作空间。据统计，当今美国半数以上的影片用数字技术制作画面，90％的影片声音经过数字技术处理。比照传统电影制造业，数字化大片及其银幕奇观的视听冲击本身即已形成巨大激荡之势，尤其是原本应用于军事和航天领域的“虚拟现实”技术介入电影制作以及虚拟影像的出现，更是激起理论波澜。某些观点趋向传统美学的对立一极，走向极端，

简介：武侠电影是中国电影独特的一种电影类型,在中国的电影史中,占据重要的地位。而在21世纪,也就是中国电影走向产业化,形成"大华语圈"电影观念的今天,武侠电影又该如何定位?本文试图从大陆主流商业片、合拍背景下的香港电影、央视的电视电影以及带有作者电影色彩的武侠电影出发,勾画出新世纪武侠电影的格局。

简介：形象审美作为美育的内容之一,在高校教育中一直没有得到过相应的重视,形象美教育的缺失很有可能造成学生在生活与职业发展上的障碍。如果＂个人整体形象设计＂课程作为公共必修课能够在普通高校得以推广的话,无疑是我国审美教育不断推进的有力证明。

简介：作为《魔兽》系列电影的开篇，第一部简单、粗暴、直接，没有去对细枝末节进行勾连，删繁就简，讲述了人类和兽人的第一战，这一点就比之前的《超人大战蝙蝠侠》高明很多。除了少数游戏迷看的是情怀，大部分电影观众还是看一个完整的故事。假如一个非游戏迷看了这部电影，对艾泽拉斯大陆的世界观十分感兴趣，他会自己去查看网上的攻略，游戏迷当然完全都能脑补，只要改编维度不要太大就行。

简介：电影是声音与画面、光与影的艺术,因此电影前期录音将直接影响到电影最终呈现的效果,因此研究电影前期录音的相关技巧,对于电影的呈现具有重要的意义.本文立足于电影的不同类型,深入探讨在不同类型的电影中,电影前期录音的演变以及技巧,以供相关从业人员借鉴学习.