简介：丧葬礼俗是中华文明在长期发展中积累演变的非常重要的民间习俗，是不同文明和不同地域民众最有辨识度的一种文化活动和社会行为，也是人类文明传承中最具有地域性和民族性的活动。丧葬礼俗传承的稳定性也是特定社会组织、社会关系最生动、最集中的反映。从洞头斋醮丧葬仪式中。笔者试图研究民间道教音乐如何在严格传承了道教仪式的同时，又实现了其科仪音乐的本土化和世俗化。

简介：师宗壮族民族民间音乐小调所产生的共生共荣，是顺应社会和时代发展的需要，也是近年来中央提出加强优秀民族民间文化发展的必然结果。师宗壮族民族民间音乐小调，来源于生活，服务于大众，并产生了很好社会效益，乃至有了一定的市场经济效益。目前，县辖区的壮族居住最多的五龙、龙庆等乡镇，白沙和黑沙两个支系的壮族，他们建立和发展了多支壮族民间音乐小调演唱队，演职人员达百多人，他们在逐步发展农村文化产业中，也成为活跃农村文化生活的主力军。但是，他们在传承和发展中，也存在着不少问题和困难。由于有其他民族的干扰，逐渐产生了“汉化”的趋势。尤其市场经济激烈冲击，适合于现代大众的极流行的歌舞音乐，大量占领了农村阵地，而独特的壮族民族民间音乐小调，在一些组织部门的忽视，加之人才的匮乏，资金的紧缺，在发展中越来越有举步维艰，抑或是在没有资金、没有人才的情况下，壮族民族民间音乐小调这块天然“绿色之宝”，缺失得较为严重。

简介：摘要民间音乐与基层人民群众的生产生活密切相关，具有当地音乐文化的精髓，也体现了当地各种风俗习惯。文化馆作为继承和延续民间音乐的重要载体，民间音乐的发展至关重要。基于民间音乐发展的现状，本文阐述了民间音乐遗产的当代意义，对群众文化的作用和实现民间音乐传播的有效性。

简介：我国高校钢琴教学中,中国民族民间音乐所占比例很少,不管是在教学内容还是在风格引入上,高校钢琴教育更偏向西方音乐体系,这样的教育形式对我国音乐教育无疑是一把双刃剑。究其原因,一方面是目前钢琴教育者没有充分认识到民族民间音乐的重要性,过于重视西洋文化,对民族音乐中的钢琴作品抱有一种偏见,导致民族音乐在钢琴教学中产生脱节,另一方面是当前在理论和实践两个方面的钢琴教学中,有关民族音乐的研究较少,即使弹奏也是机械性练习。

简介：从徽州民间音乐所具有的风格特色以及在文化旅游中的价值入手进行分析，探讨徽州民间音乐与黄山市旅游业发展之间互相促进、互惠互利的关系，进一步提出将徽州民间音乐融入黄山市旅游业发展的具体实践策略，以期能够促进民间音乐艺术的传承与发展，为丰富当地旅游资源提供理论依据和有效指导。

简介：中国民族民间音乐课程是高等教育音乐专业学生的基本教学课程,其教学内容也是中国传统音乐文化的重要组成部分,本文通过对中国民族民间音乐课程教学创新进行深入的探究,分析优选民族民间音乐教学素材体现民族音乐精华、挖掘民族民间音乐内涵传承民族文化精神、展示民族民间音乐艺术美提升学生音乐素养等多种途径来践行该课程的创新教学方式,旨在促进高校中国民族民间音乐课程教学水平的提高,同时推动中国传统文化的弘扬和发展。

简介：摘要音乐活动是幼儿园教育中的重要内容，具有培养幼儿审美能力、创新能力、理解能力等重大作用。而民族民间音乐是我国优秀传统文化中的重要内容，值得所有人的传承与珍惜，将其融合到幼儿园音乐活动中，可推动幼儿各种能力的快速发展，还可实现民族民间音乐的发扬光大。

简介：宝卷是在宗教和民间信仰活动中，按照一定仪轨演唱的说唱文本。①宝卷渊源于唐代佛教俗讲，多以散文、韵文等形式讲述宗教义理、神道故事、民间传说、历史故事、劝世文等内容，以达到宣扬宗教信仰、化俗劝善的目的。因为宝卷具有文学性、宗教性等学术价值，早在20世纪20年代就引起了学术界注意。以顾颉刚②、郑振铎③两位先生为肇始.

简介：本文立足于云南民间音乐与现代创作实践的具体衔接途径,以现代作品成果为依据,考察作曲家对于云南民间音乐的三种转化方式,指出这些作曲技巧与解构方法着眼于不同的审美视角,从不同侧面将至真至美的云南民间音乐用现代作曲理念表达出来,竭力诠释与呈现着纯粹的云南传统音乐风貌,为其传播与发展添砖加瓦。

简介：江西宜春＂三星鼓＂,是由唢呐和鼓作为主奏乐器,属于我国民间器乐合奏吹打乐类乐种,并在《中国民间器乐集成·江西卷》中早有记录。近几年来,＂三星鼓＂这一民间乐种在宜春当地的发展十分红火,这引起了笔者对此进行深度思考。

简介：戏曲碑刻作为记录戏曲信息的物质载体，它是人们在特定时间、地点为记事而创制的。其所记录的信息为后人研究历史提供了重要的依据。因其不可再生的特性，使其具备了文物和文献价值双重属性。近年来，大量遗存于民间的戏曲碑刻被不断发现与披露，尤其是早期“舞楼”“百戏”碑刻的发现，不仅在一定程度上突破了戏曲学传统的研究范畴，而且助力戏曲学研究迈入了一个新的研究领域。因此，深入解读民间戏曲碑刻资料对中国古代剧场史、戏曲史的构建具有重要的意义。

简介：

简介：民间叙事比较研究的传统由来已久。据统计，一个民族所流传的故事通常有三分之一以上是属于多民族性的、国际性的或世界性的。[1]针对这样的情况，许多学者试着从方法论的角度提出了比较研究的问题。无论是跨越地域与国别的故事比较，还是跨越时代与族群的故事比较，前人已为我们留下了许多宝贵的研究范式。然而，比较文学的方法是多样的，在我们因循经典化比较案例所开创的道路时，寻找新的研究视角，开疆扩土，当为有志学者所孜孜以求。林继富先生六十五万字的新书《汉藏民间叙事传统比较研究：基于民间故事类型的视角》譹訛，收集大量汉藏民间故事，并以故事类型为研究视角，将民间叙事作为民族文化传统的一部分，这一跨民族叙事比较研究方法可谓匠心独运，而林继富先生的论证，也证实了这一研究范式的可行性与科学性。

简介：主编语《汉待》创办于2008年春。每年按春、夏、秋、冬四季出版4卷，至今已近十个年头，共出版发行了40卷。严格说来，《汉诗》并非“刊物”，而是一份连续出版物或丛书；她也并非一般意义上的“民刊”，而是一本坚持民间立场、公开出版发行的大型诗歌读本。

简介：闯南民间信仰研究的发展历程与整个大陆民间信仰研究的前进步伐基本一致，但又有自身的历史内涵与发展特性。回顾闽南民间信仰研究的历史，不仅可以审视研究成果的得与失，亦有助于海峡两岸民间信仰的进一步研究与交流。

简介：近年来,仪式音乐研究成为音乐学研究的热点领域之一。就仪式音乐研究的主要取向而言,可以归纳为＂礼乐范式＂＂音乐范式＂和＂音乐人类学范式＂三种主要研究模式。其中,＂音乐人类学范式＂较多地借鉴了西方人类学理论,也使用了大量的人类学术语。而＂礼乐范式＂和＂音乐范式＂则立足于中国传统,有着较为浓厚的中国文化印记,特别是＂礼乐范式＂,它是植根于中国传统沃土中的研究范式,历史悠久,具有深厚的文化基础。可以毫不夸张地说,＂礼乐范式＂就是仪式音乐研究的中国经验,是中国视角的仪式音乐研究;＂音乐范式＂也具有浓厚的中国经验特点,其所涉及的律、调、谱、器等音乐形态的方方面面,多是中国传统音乐话语体系下的具体表现。

简介：俗话说：乱世黄金，盛世收藏。是说战争、饥馑、灾荒的年代，只有黄金这种硬通货才能流通，才能救命。和平年代，国富民安的盛世，收藏古董、文物、各种有文化或历史意义的物品就会风行。二十一世纪今天的中国，正逢盛世，收藏之风大盛当是必然。

简介：江苏民间舞蹈历史悠久，且地域分布明显，在不同的地域文化影响下有着不同的舞蹈风格，而这也形成了江苏民间舞蹈所特有的风格，在民间艺术研究中有着很高的研究价值，把江苏民间舞蹈作为研究的对象，就需要对其形成的地域分布进行研究，了解地域民风习俗才能更好地了解江苏民间舞蹈的特性，本文就从地域分布方面来对江苏民间舞蹈进行分析。

简介：我国是由众多少数民族组成的国家,各民族间种类繁多的音乐文化具有极为重要的教育意义,是中华民族乃至世界民族音乐的重要组成部分。笔者通过了解相关资料,分析少数民族地区高校民族民间音乐课程的教学状况,对其存在的问题进行探讨,并为创新音乐教学模式提供建议。

简介：“四面八方——多民族民间音乐与交响乐队专场音乐会之三”在沪上首演引起高度关注，同行们自发地从各地聚拢来围观这一交响乐新作的盛装上演。周湘林、赵光、张旭儒、尹明五四位作曲家以“团队创作”的形式，围绕民族民间音乐来创作大型作品，这是他们的第四次合作了＇其不忘民族民间音乐现代化、交响化之心以及执着追求的精神令人感佩。