简介:摘 要:本文旨在深入探讨当代文学中现实主义与浪漫主义的融合现象,通过系统梳理两种文学流派的历史渊源、发展脉络以及基本特征,分析其在当代文学作品中的融合表现与例证。文章首先界定现实主义与浪漫主义的定义及特点,并综述国内外研究现状,提出研究问题与方法。接着,文章从创作手法、风格特征、审美观念及价值取向等方面,详细阐述现实主义与浪漫主义融合对当代文学的影响,并比较国内外融合现象的异同,分析不同文化背景下融合现象的特点与成因。最后,文章总结研究成果,指出融合现象在当代文学发展中的重要地位,并展望未来的研究方向。本研究有助于深化对当代文学中现实主义与浪漫主义融合现象的理解,为文学创作和批评提供新的视角和思路。
简介:摘要郭沫若话剧是鲁迅之后,我国文化战场上的又一面光辉的旗帜,而且伴随着时代的发展,它以卓越的艺术形式,激情的革命信仰和特殊的文化情感,深刻地表达着特殊的历史时代,人民关于社会、关于现实的思考,情感和愿景,郭沫若话剧使得社会政治和艺术产生改变,使得人民的情感寄托和情感表达形式更加丰富,在它现实的浪漫中,最为鲜亮的就是他的艺术创作。作为浪漫主义文坛的翘楚,郭沫若式的浪漫主义,生动、清晰地表达了自我价值,准确地将自我贯穿在整个文学创作当中。因此,浪漫现实在他的手中变得游刃有余。鉴于此,本文就以《屈原》为例,将郭沫若话剧中现实主义与浪漫主义的完美融合的艺术特色做简单分析,以供相关人士参考交流。
简介:稍有理论敏感的人都会发现,在21世纪的这最初几年,文学批评界讨论得最多的不再是文学与形式的关系,而是文学与现实的关系问题。无论是反思“纯文学”、辨析“文学性”,还是重提文学的“人民性”,它们背后都有相同或相似的理论关注点,即对1990年代后当代文学现实性的不足及文学精神的逐渐衰落进行深度思考,其中,现实主义理论被再次关注。相当多的核心期刊专门探讨“现实主义传统失落”或“现实如何重新主义”等问题,这些论文针对当代文学创作中所暴露的具体问题,分析现实主义的精神内涵和当代价值,并希望以此作为使文学重返现实的途径。可以说,“重返现实主义”正在形成强大的理论呼唤,对当下的文学批评格局和文学创作产生重要影响。但是,问题也随之出现,在某些批评者的文章中,“现实主义”被约等于“关注现实”,而非一种美学理论;在另外一些论者那里,现实主义则几乎成为一个道德问题。同时,也有学者或作家对这一理论现象并不以为然,甚至认为是毫无意义的复古或对文学本质的悖反。在此意义上,本文将对“重返现实主义”的理论背景,所面临的美学困境及所隐含的意义与存在的问题作深入的探讨和分析。
简介:一、延安文艺路线的延伸———文艺大众化的推展1949年建国后,百废待兴,在启动新经济建设的同时,新文化建设也开始起步。新中国文化从起步之时,便明确标识了其将来的政治任务和服务对象。在第一次全国文代会上,周恩来在《中华全国文化艺术工作者代表大会政治报告》上强调文化工作者要努力认识党和人民军队和工农大众的密切联系,树立为人民服务的艺术方向。周扬也在《新的人民的艺术———在全国文艺工作者代表大会上关于解放区文艺运动的报告》中指出:毛泽东在《延安文艺座谈会上的讲话》中提出的文艺为人民服务并首先为工农兵服务的方向,也就是新中国的文艺方向,并深信除此之外再无第二方向了。[1]1953年完成了社会主义改造后,经济开始正常运转,加速了文化艺术的改造,制定统一的文化艺术方针变得尤为迫切。1953年由国家出资主办的美术家协会宣布成立,其“总则”规定了协会是“以自己的艺术创作积极参加中国人民的革命斗争和建设事业的中国美术家的自愿组织”。其章程中规定了以马克思、列宁主义和社会主义的现实主义艺术理论为指导,学习党的政策,研究社会生活,不断改造提高美术家的思想。艺术交流限于前苏联和其他社会主义国家。[2]从中可见党对文艺绝对的领导地位和...