简介：策展文化来源于西方,是新时期始输入中国的舶来品。策展人是艺术家的推荐者,其任务是向公众传达艺术观念。＂独立策展人＂在中国已有近二十年的发展变化。随着当代中国大陆相关艺术策展实践与理论研究的不断探索,＂策展＂理念深入人心。

简介：当代中国的“先锋戏剧”产生于对当代中国主流戏剧文化的“传统形态”的不满,驱动了改变戏剧现状的热望。事实上,色彩眩目的世界戏剧文化景观,中国“新时期”

简介：一“当代”这一概念是不十分具体的。从史学立场上,似乎人们习惯将十九世纪四十年代爆发的第一次鸦片战争以后至二十世纪民国建立称为“近代”,而将民国以至1949年中华人民共和国建立这一时期称为“现代”。但是,有时候“现代”的时限也会延展。本人取义的“当代”,以“文革”结束以后的1977年为始点,因为这一年“北京书学研究会”成立(赵朴初为会长),这不仅是一个书法热潮的前奏,也是书法这门古老而新生的传统艺术在新的历史时期开始“在场”的一个象征。翌年6月,第一期《书法》在上海创刊;1979年5月,《书法研究》在上海创刊,同年9月,全国群众书法征稿评比在上海举行,同年10月,浙江美院(今改中国美院)开始招收书法篆刻研究生。12月,刘纲纪著《书法美学简论》在湖北出版;1980年5月,全国第一届书法篆刻展览在沈阳开幕;1981年2月,《书法丛刊》在北京创刊,5月,

简介：中国画是中国传统文化中的瑰宝,有着自己独特的艺术精髓和艺术魅力,它不同于西方绘画,以特有的艺术语言屹立于世界艺术之林,成为东方文化的重要代表和象征。无论是'成教化,助人伦'的政治作用,还是文人雅士的独立审美取向,中国画的教育教学问题从古至今都备受重视。1917年,蔡元培先生提出的'以美育代宗教说'再次推动了中国画教学的发展。新中国成立以来,许多艺术院校(还有一些综合性大学)为中国画的发展也都做出了贡献。

简介：随着全球经济一体化进程的快速发展,平面设计作为一种艺术传播手段,必然面临不同民族特征、文化信仰以及思维方式等多方面差异的问题。如何既能发挥设计思想的快捷表达功能,又能保持其形式和内容的民族特质是平面设计在当代中国立场之所在。

简介：自1950年代以来,中国少数民族题材电影作为一种主流电影题材长盛不衰,但创作者的视角多以汉文化为支点,并强调主流意识形态在影片中的体现。自2000年以来,由本民族成员作为创作者,展现本民族文化观念,并能够在族群社区内部获得观众认可及艺术评价的故事片与纪录片更蔚为可观。如果借用人类学的概念,这类以本民族主创人员为主体、站在本民族文化立场上进行表达的影视作品可被称为“主位”电影,较之传统上由外来创作者拍摄的作品,“主位”电影更侧重于展现本民族的核心文化内容与价值观念,抵御被视为“他者”的猎奇与想象,自内而外地思考民族生存发展之道、传统的现代化变迁以及个体与族群之间的关系等,从而形成了有关这些族群社会与文化的新知识来源。

简介：作家们似乎开始清醒了,这个时代,不是文学的时代。中国的文化在反传统。蓦然回首,中国的文学发展到了今天,忽然发现前面的路原来很窄,你甚至,无法超越。文学,在这个时代里,被冷落着。

简介：假如你先去问孟京辉什么是先锋戏剧，或者什么是实验戏剧，那孟京辉一定会回答你什么不是先锋戏剧，什么不是实验戏剧。这一方面因为，先锋就是走在大伙前面的人．本就撇开老路闯新路，实验本身就无法下一个既定的完整的定义；而另一方面，这种说话的方式，又最能直观地反映出孟京辉的个人风格，透着他常说也常做的那股狠劲，那种牛劲!与常规传统斗狠，与时尚主流比牛，与习惯了通常戏剧的观众较劲！

简介：20世纪中国文学思想,不能说是与外界隔离的,事实上它对国际文学与文化思想吸纳很多,但却鲜有释放,并未形成内外双向交流,所以,从某一意义说,它仍有自行其是的逻辑,有它特殊的发展线索.

简介：当代中国戏曲将何去何从?是必须深入思考的课题。思考之一:看看“圈内人”“圈内人”包括编剧、导演、音乐、舞美、演员以及服装、化妆、道具和剧团团长等一切与戏曲创作演出直接有关的人员。在“圈内人”当中,烦恼最多的奠过于三种人:编剧、演员和团长。

简介：社会变迁会导致相应的视觉性的变化,这一变化同样发生在当代中国。当代中国家庭的视觉性变迁意味着改革开放导致中国家庭整体视觉结构的转换,即完成从＂仰视模式＂到＂平视模式＂再到趋向于＂散视模式＂。而在进入21世纪以来手机、ipad等新媒体技术崛起的背景下,一种新型的＂俯视模式＂似乎又在收编所有的视觉结构模式。在这一转换过程中,不仅家庭的视觉结构发生变化,而且家庭成员等观看者的主体性也在转型,这一切都凸显＂视觉＂本身在社会变迁和文化转型中的重要作用。

简介：当代中国无疑拥有全世界最为强大的女导演阵容：执导了两部以上影片、迄今仍进行创作的女导演多达30余人，成为各大电影制片厂创作主力的10余人，具有不同程度的世界知名度的女导演亦有五六人之多(诸如黄蜀芹、张暖忻、李少红、胡玫、宁瀛、王君正、王好为、广春兰等)；然而在新中国40余年的电影史上，可以称为女性电影的影片如果不是绝无仅有，至少也是凤毛麟角。

简介：大众审美在一定程度上能够体现社会发展阶段性审美意识,而这种审美意识必然会作用于当时的艺术创作活动。大众审美对中国画的变革影响自'文人画'开始至今,从未间断,尤其在当代,大众审美对中国画的影响更是亘古未有,无论是笔墨造型语言还是绘画本质属性都因大众审美而变得更加丰富、更加独特。一、大众审美的时代嬗变20世纪90年代后,中国社会生活发生了翻天覆地的变化,大众审美也随之经历了多元化发展历程。

简介：陆鹤龄1981年攻读于中国美术学院国画系研修生班两年,导师方增先。1993年为国家一级美术师。历任安徽省博物馆艺术研究部主任、副馆长,安徽省艺术馆馆长,安徽美术家协会常务副主席.安徽中国画研究院院长。为中国博物馆学会会员.中国美术家协会第六、七届理事

简介：当代中国书法通过展览为抓手,近30年群众基础厚实形成了书法艺术创作的繁荣之势,在这股创作热潮中有基于传统流变及国展的创作书风,有靠奇奇怪怪的形式与迷信式审美忽悠民众的江湖书风,也有借用书法媒材的当代艺术创作。这些书风通过各种渠道在向海外传播时也有或多或少的影子,因创作国别、群体及功用不同而呈现不同面貌,影响也各不相同。其中,徐冰的新英文书法等创作模式值得注意,但是与传统书法创作有所出入。

简介：当代，当各种艺术思潮冲击中国美术界的时候，中国写实人物雕塑家们，在吸收西方传统写实人物雕塑语言营养的同时，开始试着参照本民族的传统雕塑语言，探索自己的风格。本文试从形体与空间两方面去探寻中国当代写实人物雕塑的语言风格。

简介：美术批评是修正美术创作的一面镜子,也是后世研究当代美术发展的珍贵标本。文章以当代中国美术批评发展过程中出现的'坏现象'为引子,进而引出关于批评意识与批评家责任的讨论。文章呼吁应着力构建当代中国美术批评的新生态,站在'为中国美术立言'的高度来开展美术批评工作。同时,进一步完善具有'中国精神'与'本土语境'的当代美术评价体系,定位能够体现时代精神的当代中国美术批评的审美尺度,在国际化语境中找到一个适合中国审美经验、审美标准、问题范式的批评叙述方式。

简介：当代中国文化发展的自觉不仅是认识到这种文化准备不足的现状，还要正确地把握中国现代化的发展道路，并在这个基础上肯定正确的和否定错误的。当代中国文化界受到当代中国实用主义文化和殖民主义文化的影响，没有在正确地把握中国现代化的发展道路的基础上形成真正的文化积累。当代中国文化界只有根除实用主义文化和殖民主义文化及其影响，严格甄别正确的理论观点与错误的理论观点，形成真正的文化积累，才能从根本上改变当代中国文化发展滞后于中国社会发展的状况。

简介：雷家民山东诸城人，现为山东工艺美术学院造型艺术学院院长、教授、硕士研究生导师，中国美术家协会会员，山东省美术家协会副秘书长。

简介：进入新世纪以来，中国纪录片之所以不再居于社会的中心地带，一个重要的原因就是因躲避现实前沿而导致的沉重感的缺失。而纪录影像文体的泛化、创作者的精神自弃及创作观念的误识这三个方面，又是导致中国纪录片沉重感缺失的深层原因。只有继承纪录片深沉的价值追求和意义探寻的伟大传统，中国纪录影片才能重铸辉煌。