简介：乔阿基诺·安东尼奥·罗西尼是意大利著名作曲家,是十九世纪上半叶意大利歌剧三杰之一,有大量杰出的作品传世,其艺术歌曲以独特的艺术表现和巧妙地情感处理而著名。许多音乐大家都对其作品进行过研究,但是对于罗西尼的歌集中的《音乐晚会》中的小曲《诺言》的研究还较为匮乏。因此,本文以《诺言》的艺术特色和情感处理为主要内容,通过具体的举例分析对其进行研究。从而增强音乐学习者对罗西尼的进一步了解,也更有利于音乐学习者通过增强对《诺言》的理解,从而增加音乐的演唱技巧、情感表达等方面的学习。

简介：想象一下这样的一个图像循环：录制在iPhone上的一场摩洛哥当地传统婚礼的影像,被剪辑、投射在了一个位于纽约的美术馆的沉浸式空间里：数字影像在多层次空间里的立体呈现又被无数个智能手机记录、上传至社交媒体,在手机屏幕上“观看”了展览的杂志编辑又将这件录像装置作品的图像转译在了杂志页面上（而杂志的图文内容也将再一次被数字媒体化,

简介：《强尼·凯克》，这个片名不太好记。但观众已经存上海国际电影节、台北电影节、FIRST青年电影展看到它的踪影。一直到年底金马奖，这部电影还会不断出现。

简介：民族民间舞蹈浓缩了各民族文化的精髓,蕴含着各民族的生产生活与审美理想。滇南彝族尼苏支系中盛行的传统舞蹈栽秧鼓舞不仅反映了他们的生产生活方式,也反映了他们的存在方式。本文通过对滇南彝族尼苏支系栽秧鼓舞起源传说的梳理,分析了栽秧鼓舞与农耕生产的关系,进而对栽秧鼓舞的农耕文化特征进行了剖析。

简介：在20世纪后半叶最著名歌唱家之一的男高音尼科莱·盖达（NicolaiGedda）1月8日在瑞士特罗谢纳（Tolochenaz）去世，终年91岁。他的女儿2月9日证实了这一消息。盖达出生于斯德哥尔摩一个贫寒之家，由他的姑妈姑父抚养长大。

简介：意大利热亚那（Genoa）当局近日没收了21件疑似仿造品的“阿美代奥-莫迪利亚尼”（AmedeoModigliani）画作，其中一部分已确定为赝品。这批画作此前正在热亚那开放展龉，前一站则在威尼斯总督宫。其真伪提出了质疑。

简介：美国著名戏剧家尼尔·西蒙以现实主义笔触描写了美国城市居民婚姻制度的演变过程,其笔下的人物在传统婚姻制度逐渐解体后采取了另类的生活方式,结果引发更严重的问题,新型、开放的现代婚姻成为他们的最终选择,这反映了作者积极的创作立场和价值观以及对未来婚姻的展望。

简介：尽管不是在瓦格纳的音乐中泡大的,但我欣赏瓦格纳的音乐戏剧已有近十年.从学士论文开始把瓦格纳作为我研究重点的一部分,拜罗伊特就成了我心中向往的圣地.今年我有幸在网上抢到了一套《尼伯龙根的指环》的演出票,多年的夙愿终于成行.本届拜罗伊特歌剧节于7月25日至8月28日举办,我所观看的《指环》分别演于8月8日、9日、11日和13日.

简介：《相信表演：认知视野中的戏剧具身》是洛克特尼茨将认知科学运用于戏剧研究的新成果。她认为,理性往往导致怀疑,而通过具身的直觉和领悟容易建立起信任。她还指出,戏剧表演和欣赏需要借助身体,虽然常常涉及离奇的情节,但容易建立起信任感。她列举了四部典型的戏剧展开讨论：莎士比亚以《冬天的故事》对抗怀疑主义,斯托帕德用《滑稽模仿》挑战相对主义,韦坦贝克把《为了我们的家园》作为对付冷漠和不信任的手段,考夫曼将《33个变奏》视为超越死亡之绝望的杰作。

简介：越南北部倮保人与中国滇南彝族尼苏人是一个择地而居，在中国、越南、老挝等国均有分布的跨界族群，隶属“彝”群体。本文研究中越部分，暂不涉及其它国家。越南北部傈保人与中国滇南彝族尼苏人之间在族群上是否有渊源关系，是中国彝族音乐乃至彝族研究与越南之间能否搭建起桥梁最关键的一环。从研究范畴来看，以往的研究主要关注境内彝族音乐，对境外保保人的音乐鲜有关注。本文从跨境的角度，把中国彝族音乐的研究拓展到了彝族迁徙的最南端，由此来纵观彝族的整个分布与迁徙，为彝族的音乐研究乃至中国少数民族的音乐研究拓展新的领域。

简介：文章就拉赫玛尼诺夫艺术歌曲从＂远观、静听、细品＂三个层面进行深入分析,揭示其演唱声部与钢琴伴奏之间的微妙关系。

简介：作为二战后当代法国影坛最重要的导演,风格难以归类的贝特朗·塔维尼埃把历史性与当下性作为贯穿个人作品的轴线。一方面借由个体体验重构历史真相,另一方面通过对当下社会问题的揭露来反思现实。通过两条不同的时间路径,塔维尼埃的电影展现出饱满的历史观和电影作者的道德感。同时,选择一战与青少年问题作为检阅历史与当下的入口,以微观历史的方式展示历史的两面,标注历史的真实走向,使塔维尼埃的电影跳出了历史类型片的程式化窠臼。

简介：近些年来,各高师院校大提琴教学科目越来越广泛普遍。大提琴教学科目在高师的开展,使更多的高师院校学生得到接触并学习大提琴的机会,他们对大提琴的认识和了解也必将为这门乐器在我国的普及带来深远的积极影响。但是其中很多学生在演奏大提琴作品时停留在曲目基本技巧层面，对于作品更深的情感表达上还很欠缺。本文将通过拉赫玛尼诺夫《g小调大提琴与钢琴奏鸣曲》第一乐章的演奏分析和音乐创作背景来讲解如何演奏好大提琴。

简介：当传统“师徒式”教育与现代化教学理念渐行渐远之时,泰国乌隆他尼皇家师范大学泰乐教师斯拉帕柴·甲德恁1仍恪守着“堂上是师傅,课下是父亲”的育人理念,沿袭着“不依乐谱,手口相传”的教学手段,日复一日地坚守在一套看似刻板却出奇高效的传统教学模式之中。斯拉帕柴就其音乐生活的谈话,是对上述教学理念与态度最好的注解。