简介：当今是个开放而文化多元的社会，人们的个性化表达有了更充分的自由。反映到歌词艺术领域，则进入了百花齐放又流变无序的时期。既是大江东去，又是逆流西来；既是新潮迭起，又是回归传统。“个人写作”、

简介：由中央电视台、中国音乐家协会、中央人民广播电台、中国艺术研究院共同主办的＂唱响中国——群众最喜爱的新创作歌曲＂征集评选活动终评结果已经出炉,十首在思想性、艺术性与群众性上均有着突出表现的歌曲最终被提炼出来,配合各种宣传媒介,正在全国范围内广为传唱。

简介：<正>今天要写的这位女歌手非常适合用安妮宝贝式的文风来描述,因为她跟安妮宝贝有很高的相似度。比方说都是文艺青年的最爱,比方说都喜欢描述脆弱的爱情和纤细的心情,比方说都喜欢让自己手下

简介：在盛行介入社会生活的我们所谓的“六十年代”,一批先前不合时宜而无权生存的集团开始积极参与社会改革,并书写自身历史。“垮掉的一代”、学生民主运动、黑人民权运动、嬉皮士及其反主流文化、反越战、“气象测报员”、新道德以及妇女解放运动,仅仅是一些发生在美国的运动和论争,而围绕着它们的是一串混杂着

简介：“主旋律”电影口号的提出，本意是为打造中国的主流电影服务的。然而，令人遗憾的是，主旋律电影在其创作发展的20年间，尽管早已是硕果累累，却一直未能成长为官方和民间全都认可的主流电影，也未能担当起主流电影所应承担的一些主要功能。相反，倒是一些数量并不占优的商业电影，譬如冯小刚的贺岁电影，张艺谋、陈凯歌的商业大片等，却一直左右着普通观众的审美趣味和审美倾向。这种错位和偏差，促使我们产生如下思考：即讨论中国的主流电影，是否就此可以绕开主旋律电影，而单纯依靠类型电影或商业大片的努力就能一蹴而就？在中国的主流电影目前尚处于“缺失”状态的情况下，本着建设的态度对中国主流电影进行讨论，应遵循一个什么样的标准或以一个什么样的参照物来进行阐释？是商业？产量？还是影响度？

简介：回看1949年建国后的中国当代美术史,在其蓬勃发展的过程中,我们不难发现一个值得探讨的问题,或者说一个很有意思的现象：主流美术在其发展的各个阶段,对少数民族题材绘画的认可与迷恋。这种认可与迷恋不仅表现在主流美术对少数民族命运生活的关怀与接纳上,更表现在主流美术的少数民族化方面。

简介：本文所指的新主流电影，不同于1999年马宁等人所提出的“新主流电影”。（43）马宁所说的仅包含制作成本大约150-300万元人民币的小成本电影，本文所指的是符合主流意识形态，又融合了商业电影的技巧，在电影格局中占据主要地位的电影形态，它是主旋律与娱乐片彼此整合的结果，是符合主流意识形态的商业化电影，不仅包括小成本制作，也包含投资巨大的大片，只排除搞形式探索的纯艺术片。

简介：随着中国经济与世界经济融合的不断加深，中国电影走向世界成为一种必然和必需，但挑战也显而易见。就策略而言，大片显然是“走出去”最为重要的一种形态。从某种程度上说，唯有创作出优质、能够走出去的国产大片，我们的民族电影工业才可能真正屹立于世界电影之林。但是，什么样的大片才能带着中国的基因融入到世界电影之林？或许，“新主流大片”提供了一种可能。

简介：虽然慢慢变成市场宠儿,但3D电影并非没有缺陷。从《阿凡达》到《爱丽丝梦游仙境》,再到《诸神之战》,3D和IMAX成为当下电影的热门话题。《阿凡达》的上映不但引领了全球观众观

简介：近几年出现了一批“叫好又叫座”的主旋律大片，主旋律从票房惨淡到创造商业奇观，不仅意味着主旋律题材拥有了票房价值，更意味着一种主流意识形态讲述获得影院观众的内在认同。本文就从生产方式、叙述策略和认同机制等几个方面来探讨主旋律向主流大片的嬗变过程。

简介：地方戏亦称“地方剧”或“地方戏剧”，这一概念最早由民国学人采用，当时关于地方戏的研究论著，或侧重阐述其民间性特征，

简介：中国雅歌,也叫Yage-ChineseLieder,是由歌唱家范竞马及其音乐团队提出的一种艺术体裁与音乐表演形式。范竞马长期活跃在国际歌剧舞台,一直热爱着自己民族的音乐文化。在接受记者采访时,他说中国雅歌是指“美声与本土文化有机结合的一种演唱规格,意在建立一种以中国历史文化为基础并与西方音乐艺术融通及对话的、具有原创性和深度表现力的中国音乐和中画歌唱艺术。”

简介：汉服饰是汉民族的传统服饰,也是中华民族的优秀文化之一。汉服饰文化的精髓在于它博大宽阔且飘逸洒脱的艺术风格以及汉服背后所承载着的传统礼仪文化。汉服褒衣博带、宽衣大袖的服饰特点体现了传统中国＂天人合一＂的世界观和舒适自然、彬彬有礼、内敛含蓄的东方审美情趣。

简介：理想化的主流电影形态是，在中间阶层占据多数的稳定社会结构中，主流电影凭借在受众构成、经济效益、文化意识形态等方面的主导优势成为主流社会中的电影文化主体，能够吸引最广泛受众观赏并赢得普遍文化价值认同。考察主流电影的“主流”地位直接依据受众的数量比例和阶层结构比例。主流电影应该能够获得社会中上阶层群体的文化认同，同时争取更为普遍的文化传播受众。

简介：上世纪80年代中后期，主旋律片、娱乐片（商业片）、探索片（艺术片）的划分呈现了改革开放以来主流意识形态的断裂：一方面以经济建设为中心，需要发家致富、“让一部分人先富起来”、个人奋斗等新的意识形态表述，另一方面坚持四项基本原则，又需要小心维护旧有的意识形态窠臼。这种意识形态的“双轨制”使得主流价值观的建构经常陷入悖论，正如2000年因电视剧《钢铁是怎样炼成的》的热播而掀起的“保尔·柯察金和比尔·盖茨谁是英雄”的讨论。这种争论本身呈现了主流意识形态的双重面孔：一个是前苏联时期的无产阶级道德典范，是大公无私、为革命／集体／国家牺牲和奉献终生的共产主义战士，

简介：

简介：新世纪以来，在前所未有地整合社会优势资源后形成了主流大片这一新类型，不仅在生产模式发生根本变化，而且在价值取向上也出现明显不同。主流大片在政治叙事上过于依赖“数星星”的娱乐主题，导致政治仪式的弱化，很难阐释政府所提倡的政治观念及其价值。我们认为，主流大片的高票房与自身的艺术性并无直接关系，而是取决于能否有效设置社会议题，引起大众的参与。构建国家形象绝非国内单一维度，更带有国际政治的视野。主流大片应当从国内／当下社会与国际／政治实践的两个维度上，设置吸引国际关注、大众参与的政治议题。

简介：从主流电影的原则在于以大众为主体的认识出发。本文主要澄清三个问题。一。主流的地位并非固定不变。谁真正把握了大众的内心情感与精神需求。谁就会成为新的主流。二，票房成功并不就是“票房”的成功。票房成功也不等于电影的“成功”。如果忽视对大众主体性原则的尊重。票房收入就是一堆隐藏着信任危机的泡沫。三，主流电影的成功在于尊重大众的主体性原则。明确大众所真正需要的一种合乎人的理性与理想的普遍性要求。

简介：样板戏可以称为是政治的工具,但作为一种审美文化现象,它却不仅仅是政治的产物,更是中华民族长久积淀的和谐美理想的回归,作为文革的主流艺术形式,它占据了中国十年的审美空间.样板戏是政治阴谋的产物,但同时,理想的膨胀、理性的强制、阶级性的夸张导致了情节冲突的单一化、人物形象的类型化、结构方式的模式化、表演形式的程式化,这些艺术特征所展现出的古典式的审美特征暗和了中国传统偏重和谐的审美心理.

简介：我说的主流包括两个方面，一是指那些在书坛上掌握话语权的人，二是指一直存在着并且似乎是难以撼动的主流书风，即所谓千古不易的“二王”一路。至于时尚，我想，除了书风的流行因素之外，还有当前活跃的时风——活跃地参赛和获奖，活跃地提出各种新鲜的主张，活跃地办展览和出书，活跃地炒作和推销，活跃地拉选票谋“位置”等等。