简介：19世纪是音乐艺术发展特别复杂的时期,许多流派与人物都很活跃,浪漫主义是其中最有影响力的代表.舒伯特的交响乐风格继承的是古典传统,但他的歌曲和钢琴乐曲却是浪漫主义的.一方面,舒伯特的音乐语言建立在深厚的德、奥民族民间音乐基础之上,保持和具备安详宁静、清彻明晰、和谐适度、完整均衡、优美而有表现力等古典因素.他的音乐技巧基本上是延续、依循古典乐派那种简洁而严整的曲式规范和结构.他崇拜海顿、莫扎特、贝多芬,是沿着这些古典乐派先辈的道路开拓前进的后继者.另一方面,他又和贝多芬一样,极力追求富于个性和表情的音乐语言,被李斯特称为"前所未有的最富有诗意的音乐家".与古典主义音乐崇尚秩序、平衡、控制和规范的完美相对比,这种新的抒情风格是舒伯特音乐的特征,也成为后来浪漫主义音乐的一个共同特点,即精神情感上独特的艺术性的自由展现.他看重的是自由、运动、激情和不受拘束的表现形式,对激情的强调超过了精致的形式,对直觉的重视高于理性,他突破了循规蹈矩的古典传统,用个性的语言,不拘一格地表达个人的思想感情与艺术感受.

简介：摘 要

简介：摘要:《鳟鱼》是舒伯特创作的德文作品。艺术歌曲之一,作品曲风欢快实际上也是如此。有一种淡淡的忧愁之感,借由恶魔般的“渔夫”,“小鳟鱼”天真烂漫,手无缚鸡之力,对社会对普通民众的伤害进行了抨击。《鳟鱼》这首艺术歌曲的旋律、结构、唱腔等各个方面,显示了这首作品的艺术艺术魅力。

简介：摘要本文主要对现已有的相关文献进行整理和收集，笔者主要通过知网、维普以及百度学术等学术网站进行收集。同时，对其全部文献进行分类、梳理以及归纳，并试图从分析现有文献的研究现状、文献研究特点以及不足之处进行概括和评述。

简介：摘要：“歌曲之王”舒伯特，是浪漫主义音乐的代表人物之一，他创作的艺术歌曲共达六百五十余首。想要谈论舒伯特的艺术歌曲创作，就不得不提《冬之旅》歌曲集，堪称是舒伯特所有艺术歌曲中的纪念碑之作，其歌曲在旋律、和声、速度、强弱或曲式上，都与诗的内容完美结合。本文笔者将从曲式结构、调式调性、和声特色、以及伴奏织体四个方面来阐述舒伯特艺术歌曲《春之梦》的音乐特征。

简介：摘要舒伯特的艺术歌曲具有很高的艺术性和文学性，本文从舒伯特的生平和他创作艺术歌曲的基本特点入手，阐述舒伯特艺术歌曲的特点。

简介：分析舒伯特艺术歌曲钢琴伴奏织体，提出舒伯特艺术歌曲钢琴伴奏的特点，以更好地理解钢琴伴奏在舒伯特艺术歌曲中的重要作用，并对舒伯特艺术歌曲的创作取得更为深入的认识。

简介：作为浪漫主义艺术歌曲的代表人物的舒伯特，在浪漫主义艺术歌曲的真正意义上的繁荣和发展上起到了奠基人和开拓者的作用。本文从舒伯特艺术歌曲各类的代表作谈起。在舒伯特艺术歌曲的艺术表现的论述中，从作曲理论入手，紧紧抓住舒伯特艺术歌曲在歌曲体裁与曲式结构上的特征、旋律音调的写作特点、调式调性发展的丰富性、钢琴伴奏的写作特点等方面的主要成就，来分析舒伯特在艺术歌曲的写作上的巨大贡献。

简介：根据舒曼钢琴小品套曲在浪漫主义钢琴特性小品发展中的特殊地位,就其创作技法上所具有的浪漫主义小品中共有的一些特征进行分析,通过这些特征让人们深入了解浪漫主义时期钢琴特性小品在不同作曲家笔下的创作共性。

简介：摘要：在19世纪的德国，艺术歌曲受到许多作曲家的青睐。由于当时德国诗歌和钢琴乐器的发展，抒情优美的诗歌与音色丰富的钢琴得到了很好的协调。活跃于这一时期的舒曼以当时文学作品的歌词，创作抒情、柔和的歌曲，将艺术歌曲推向高潮。本文选取了舒曼声乐套曲liederkreis Op.24中的第九首Mit Myrten und Rosen（玫瑰和桃金娘），通过对歌词、曲式、伴奏进行初步分析，有助于演唱过程中声乐技能运用以及音乐风格和情感把握。

简介：摘要舒伯特被称为艺术歌曲之王，他创作了将近600多首的艺术歌曲，“艺术歌曲”是十八世纪末至十九世纪在欧洲盛行的一种与民谣所区别开的独唱歌曲的通称，现在多指由专业演唱者在音乐会上所演唱的艺术性浓郁且具备演唱技巧的声乐作品。其中舒伯特艺术歌曲中影响较大的《魔王》是根据好友歌德的同名叙事长诗所作的，以一种通谱歌的形式，歌曲有非常突出的旋律感，它所展示出的戏剧性，艺术性非常强烈，让人为之震撼，不仅如此舒伯特的音乐可以化平庸为神奇，此歌曲虽自由发展，但是又保持了内在结构的形式统一，从多个不同的角度给人展现出它的独特美感，作品有着较高的艺术价值。本文将从作品的作者简介、歌曲内容题材、音乐文学的交融三个方面来进行一个简单的研究分析。

简介：摘要舒伯特作为浪漫主义时期著名的作曲家创作了大量的作品，尤其是开创了艺术歌曲的创作先河并达到了艺术歌曲创作的一个高峰。他的艺术歌曲旋律简洁而又优美的，诗词之间的关系达到了完美的融合。他的作品也因为其优美性和可歌唱表演性受到众多歌唱家和声乐学习者的学习表演。本文从其特点和角度对舒伯特的《小夜曲》展开分析，以方便更多学习者的理解演唱。

简介：舒曼的音乐纯洁而精确,简洁而紧凑,用幻想的题材和形象来体现自己的理想和愿望,对于钢琴套曲的创作,在手法和形式上做了大胆的革新,推动了浪漫主义的创作潮流。在创作钢琴套曲的技巧方面突破了传统观念的束缚,呈现出独特的音乐风格,充满了诗意,达到了音乐性和文学性的高度结合,他是德国音乐文化史上最突出的人物。

简介：摘要：舒伯特是浪漫主义音乐的重要开拓者，在艺术创作领域有着十分重要的地位，从实际应用情况来看，舒伯特的艺术歌曲在词曲交融、诗乐合璧中具备充分的艺术价值，同时，音乐的创作和演奏还会融入一些诗歌的内容，表现形式多样，表现内涵丰富。为此，文章结合舒伯所创造歌曲的内容，为此，文章在阐述舒伯特艺术歌曲创作基本内容的基础上，就其艺术歌曲的演唱风格和表现特点进行探究。

简介：19世纪最具代表性的音乐体裁——艺术歌曲的创作，特别是奥地利作曲家舒伯特的创作，达到了音乐与诗歌最完美的融合。弗朗兹·彼得·舒伯特，去世时还不满32岁，这位具有幻想特质的音乐家创作生涯虽然很短暂，却给后人留下了600多首委婉动听的艺术歌曲，为世界音乐宝库增添了耀眼的光辉，在音乐史上被誉为“歌曲之王”。他的音乐形式严谨，完整匀称，音乐语言纯朴、易懂，清楚地属于维也纳古典乐派，但气质已不属于古典主义的范畴，他和同一乐派三个前辈海顿、莫扎特、贝多芬的想法存在着明显的分歧，就他作品本身的风格而言，很多已经完全属于浪漫主义的范畴。

简介：摘要早期的浪漫主义，音乐风格结合了浪漫主义和古典主义被誉为“歌曲之王”的舒伯特于1817年创作了艺术歌曲《鳟鱼》，他为了达到伴奏和旋律的高度融合，将自己的一首首艺术歌曲都给予了钢琴伴奏非常高的重视并且给它赋予了崭新的生命与活力，使之富有全新的艺术特色。这篇论文通过对《鳟鱼》探究艺术歌曲的钢琴伴奏，了解这这个作品中钢琴伴奏织体的艺术特色。

简介：浪漫主义音乐基本上是从1820年持续到1900年。浪漫主义作曲家继续使用了古典主义的音乐形式。但浪漫主义音乐在思想上更加注重自我主观意识的表现与刻画,在其作品中更注重个人感受的细致表现、内心情感的自由抒发,以及作品与自然景象、生活现象的描绘;作品多以理想事物、古代神话传说和幻想故事为题材,在作品中强调音乐与诗歌、戏剧、绘画等其它姊妹艺术的有机结合,注重音乐的标题性和其中所体现出的诗情画意,重视吸取民间音乐素材,从而体现其民族性的特征。

简介：本文从徐悲鸿的作品中具有的饱满的创作激情和剧烈的运动感、崇高的浪漫主义特征、对中国传统艺术精神和笔墨特征的追求、独特的个性特征及深厚的修养等方面，论述了徐悲鸿艺术的本质在于浪漫主义，徐悲鸿艺术的现实主义恰恰是其浪漫主义的手段和不可缺少的要素之一。

简介：摘要从18世纪30年代的古典主义时期发展到19世纪的浪漫主义时期，这两大时期里有被世界所熟知的维也纳乐派三杰等伟大音乐家之外，其中浪漫主义时期的伟大音乐家舒伯特的出现至今给我们留下了深刻的印象。舒伯特在艺术歌曲的发展道路上做出了无人能比的贡献，这不仅仅在于他的作品上，更多的是他的作品的出现开创了他自己的艺术形式先河，并为后来的艺术歌曲发展铺平了道路。

简介：