简介：在声乐学习中,歌唱心理很重要。所谓歌唱心理,就是学生对于声乐学习所持有的态度。学生在学习声乐的过程中,如果养成一个良好的歌唱心理,对于学生未来的声乐学习至关重要。一般良好的歌唱心理取决于学生对声乐学习的兴趣和学习能力以及老师的教学方式是否适合学生。

简介：<正>人能唱出优美动听的歌声,腔体共鸣起着重要的作用,它是通过歌唱者的大脑思维对发声共鸣器官进行协调的结果。在歌唱的教与学的过程中,对每一个技术的细节进行解剖与分析,不仅是必要的,而且是非常重要的。人体这件乐器是感知乐器,每人一件,件件不同。而科学地运用声音,使之优美动听是主要的。为什么有人声音优美动听,而有些人唱的歌使人难以入耳。人人开口能唱,个中门道不同。

简介：大力发展声乐艺术,提高歌曲的演唱水平,是我们声乐教学工作者一个重要的任务。我们要着重培养学生的音乐表现力,用真挚的情感来表现歌曲的内容,做到声情并茂地演唱歌曲。

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简介：人体在歌唱的过程中,动力来自于呼吸,所以歌唱时的呼吸的状态决定了发出声音的质量。呼吸使我们每一个人都会的,但是歌唱中不是每个人都懂得如何呼吸,就像我们没有呼吸就会失去生命一样,在歌唱中如果不懂得呼吸,那就等于扼杀了艺术作品的生命,所以我们应当正确的认识歌唱中的呼吸。

简介：第六届德累斯顿歌唱大赛于6月初开锣，但却由于一位参赛选手的去世而蒙上阴影。27岁的巴西女高音因肺栓6月8日突然去世。最终比赛决出了乌拉圭选手玛丽亚，何塞·西里为冠军，俄罗斯男中音阿列克谢·马科夫为亚军，墨西哥男高音但丁·阿尔查拉为季军。

简介：在声乐教学的过程中，我们常常听到一个词“支点”．“支点”是著名的声乐教育家金铁霖教授将原来看不见、摸不着的抽象教学方式，形象地变成可以让学生能够明确捕捉到的具体的技术感觉中的一种。我认为这种“歌唱状态的感受”运用得好与坏、搭配是否合理，对于歌唱者唱出的音的色彩，是起着决定性的作用。

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简介：在舞台歌唱表演中，我们常常会发现这么一种现象：有些具有一定的声乐天赋和艺术才华，并已熟练掌握歌唱技能和技巧的学生，一上舞台表演便惊慌四措。唱得平淡无奇，非但不令人喝彩，反倒让人扼腕叹息、大失所望；相反，有些在声乐天赋和艺术才华上比较一般，平时训练时也并不十分看好的学生，当他(她)们一走上舞台，便能够牢牢把握观众的心，用真实的情感去感染、吸引观众，达到意想不到的艺术效果。为什么会出现这种令人费解的情况呢?难道古人所说的“艺高人胆大”在当今不适应了吗?答案显然是否定的。这里，有一个值得深思的问题，

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简介：在声乐教学中,随着认知能力的提高,人们越来越重视心理因素对歌唱所起到的作用和影响。如何培养良好的歌唱心理显得更加重要。

简介：世界上任何一种声乐学派无一不是建立在本民族的音乐语言基础之上并带上了本民族语言的浓厚特点。汉语属于单音节语,也就是一字一音,又是表意性比较强的文字,因而汉语歌唱最容易产生抑扬顿挫的美感效果。但是汉语音节的结构复杂,同一个音节由于不同地区的发音差异会在歌唱中造成语言不规范的诸多问题。因此在歌唱中了解汉字的的音节结构及其各要素之间的关系是非常重要的。

简介：歌唱艺术作为一门理论性与实践性都很强的舞台表演艺术,要求歌唱者不但应拥有一个健康的体魄和娴熟的歌唱技巧,更要有良好的心理素质。不良的心理状态严重影响着歌唱者的表演和发挥。其中紧张情绪就是歌唱者经常出现的一种不良的心理现象,它直接关系到歌唱者演唱技巧的发挥和表演效果的体现。因此寻求缓解歌唱中紧张情绪的途径,值得我们认真探讨。