简介：《戏剧人类学》一文是尤金尼奥·巴尔巴(EugenioBarba)为他与罗马大学教授尼古拉·萨瓦莱斯教授合著的《戏剧人类学辞典》(Routledge，1993)写的导言，其中表达了他所从事的戏剧人类学研究的一些重要观点，显示了当代戏剧研究和实践的进展。巴尔巴是我们这个时代一位真正的探索者，他的事业历经艰难，在这个物欲横流的世界里，表现出一种精神和理想。他在丹麦的赫尔斯特伯(Holstebro)小镇领导着他的戏剧人类学国际学校(ISTA)，不懈地传播自己有关戏剧的独特体验、见解、方法和实践。他和他的同事们的工作吸引了全球戏剧人的关注。巴尔巴认为戏剧人类学的研究重点在表演的行动方面，但他并不研究如何通过身体动作描绘对象或者叙述过程。他研究纯粹的身体；研究那种非描绘、非表现状态下的身体魅力；研究身体动作视象的生命力；研究“以最小限度的动作最强烈地表现出来的生命之美”。他对表演者身体行动的论说，本质上与造型艺术极为相似。我们常常看到对当代造型艺术模糊、晦涩、苍白的论述或说明，而尤金尼奥·巴尔巴以明晰的语言提出了基本概念、原则，甚至是训练方法。我认为他的工作不仅仅启示戏剧和表演，同时也阐发了当代造型艺术中一些极为重要的方面。他的研究深切而充满实践的精神，值得我们这些从事造型艺术的人去思索。这就是我，一个从事舞台造型创作和教学的人，对表演者和导演尤金尼奥·巴尔巴感兴趣的因由。

简介：几年前，我在谈到戏剧研究时，呼吁“要补科学的‘戏剧学’的课”(见《新华文摘》2001年第4期)。按照这一想法，我与马俊山博士合著了《戏剧艺术十五讲》一书，由北京大学出版社出版。该书出版后果然受到了读者的欢迎，被很多大学作为教材，三个月就印了两次。同时，它还引起了人们对戏剧学的进一步关注。联系中国戏剧的现状，我觉得关于戏剧学的补课，还有几个问题很值得提出来加以讨论。《中国戏剧》开展了关于“中国戏剧之命运”的讨论，

简介：陕西省戏剧家协会原副秘书长、副厅级离休干部王志学同志因病医治无效，不幸于2008年2月18日18时30分与世长辞，享年83岁。

简介：对戏剧的人类学研究把戏剧这种人类行为还原到活生生的人类生活场景中去，让我们从人类生活的多维联系中把握它的意义。戏剧人类学把展演及功能放在重要位置，着重研究人类用戏剧这种活动来“干什么”，之后才确定戏剧这种艺术“是什么”。这展演，不单单指剧本内容的舞台呈示，也不单单指台上演员的肢体表演，而是指台上和台下、演员和观众之间互动交流的情境化实践，它构成了我们理解戏剧意义的关键。人类学通过让戏剧回归搬演场景也就是回归人类活动本身，加深了我们对戏剧本质的认识，拓展了我们对戏剧意义的把握。

简介：朱权把散曲、戏曲纳入礼乐建设之中，建立起散曲、剧曲与乐府一体观；将曲韵、曲谱、声乐与唱论纳入戏曲音律学体系，促进北曲走向格律化；又对三家之唱、杂剧十二科、十五体与二百零三个格势进行聚类批评，建立起曲品式批评体系。朱权的曲学体现了浓郁的藩王意识与曲学初创时期的特色。

简介：

简介：尤金尼奥·巴尔巴的戏剧人类学，既是一种戏剧理想，又是一种戏剧理论。还是实现这种戏剧理论的一整套戏剧表演实践。通过奥丁剧院和戏剧人类学国际学校的戏剧探索，通过他的理论著述，巴尔巴建构了他的戏剧思想体系：在戏剧理想意义上提出第三戏剧或欧亚戏剧；在社会文化学层面，创造了“表演交易”；在表演美学层面，发现了“前表现性”及其普遍原理。这两个重要的概念，从文化到跨文化追求一种普世戏剧理想，称为第三戏剧理想。

简介：戏剧研究，自然早已进入学术阶段。中国开始转型时期以来，由小农经济而不断走向市场经济，随着大文化背景的战略性的调整与重组，戏剧研究也发生了策略性的转换与结构性的律动，而赋予一种新的科学精神。从戏剧观大讨论开始，伴随着形形色色的舞台实验，中国戏剧研究以另一种声音，对戏剧实践乃至整个文学艺术实践发言，从中使灰色的理论得到复活，在呐喊中恢复自我尊严，并在风雨洗礼中领略了涅槃新生，将我血我情的精神深深地印刻在转型时期中国戏剧实践发展的历史深处。

简介：由全国艺术科学规划领导小组办公室、中国艺术研究院戏曲研究所、河南省文化厅主办，河南省艺术研究所承办的“全国戏剧期刊与戏剧理论批评研讨会”于2002年6月10日至13日在郑州市召开。北京、河南、上海、广东、四川、湖南、河北、安徽、山西、陕西、山东、湖北、江苏、浙江、黑龙江、吉林、福建、贵州、青海等地几十家艺术研究院所、高等院校、戏剧期刊编辑部的60多位专家、编辑出席了会议，中国文联主席、全国艺术科学规划

简介：马致远（约1250年-1324年），字千里，号东篱，大都（今北京）人。元代著名杂剧家、散曲家，与关汉卿、郑光祖、白朴并称为“元曲四大家”。他“姓名香贯满梨园”，是“元贞书会”的重要人物，被尊称为“曲状元”，在中国古代文学史上具有极高的声誉。

简介：汤显祖（1550—1616），中国明代戏曲家、文学家。字义仍，号海若、若±、清远道人。汉族，江西临川人。公元1583年（万历十一年）中进±，任太常寺博士、礼部主事，因弹劾申时行，降为徐闻典史，后调任浙江遂昌知县，又因不附权贵而免官，未再出仕。曾从罗汝芳读书，又受李贽思想的影响。在戏曲创作方面，反对拟古和拘泥于格律。作有传奇《牡丹亭》《邯郸记》《南柯记》《紫钗记》，合称《玉茗堂四梦》，以《牡丹亭》最著名。这些剧作不但为中国人民所喜爱，而且已传播到英、日、德、俄等很多国家，被视为世界戏剧艺术的珍品。他的专著《宜黄县戏神清源师庙记》也是中国戏曲史上论述戏剧表演的一篇重要文献，对导演学起了拓荒开路的作用。在戏曲史上，和关汉卿、王实甫齐名，在中国乃至世界文学史上都有着重要的地位。

简介：“改编”是戏剧艺术领域中一个极其重要的概念,也是戏剧美学研究中一个众说纷纭的谜。川剧界的作者们就常常以“改师”自称,巴蜀戏剧舞台上近年来亦涌现出不少令人瞩目的改编佳作。放眼古今中外,戏剧创作的方式方法多种多样,归根结底,不外有二:其一是直接使用得自生活的素材,对之提炼加工,再按作者意图去组织结构形式,此乃由生活而艺术的直接创作;其二是利用已有作品

简介：沈璟（1553年-1610年），字伯英，号宁庵、词隐。江苏吴江人。明代戏曲家、曲论家。著有传奇17种，合称《属玉堂传奇》，现存7种：《红蕖记》《双鱼记》《桃符记》《坠钗记》《埋剑记》《义侠记》和《博笑记》，被推为吴江派领袖，与当时临川派汤显祖并称，形成了“双峰对峙”“双流竞秀”的独特景观。他常与名曲家王骥德、吕天成、顾大典等探究、切磋曲学，对音律研究有建树，针对传奇创作中出现的卖弄学问、搬用典故、不谙格律等现象，沈臻提出作曲“合律依腔”和语言“僻好本色”的主张，并编纂《南九宫十三调曲谱》以为规范。

简介：白朴（约1226年-1316年）字太素，号兰谷，初名恒，字仁甫。陨州（今山西河曲县附近）人，终身未仕。元代杂剧家、曲作家、文学家，与关汉卿、郑光祖、马致远并称为“元曲四大家”。

简介：舞台服装的产生要比舞台布景的出现早得多。扮演角色就意味着用服饰装扮人物。每个宗教仪式的舞蹈（任何一个民族无论地多么原始，都会有宗教舞蹈）都有与之相适应的服装，如动物伪装、羽毛头饰、跳舞时戴的面具等。

简介：

简介：

简介：走近澳门,我有一种深切的感受,那就是这颗南国明珠自古至今流淌着文化的长河.早在明、清时代,澳门的民俗风情、生活足迹便已纷纷在诗文戏剧中得到反映.

简介：讨论式戏剧(dramaofdiscussion)，或称论辩式戏剧的主要特征是：剧中人物讨论本身的问题和处境，从而使观众更注意戏的思想而不是戏的激情。这种戏剧形式并没有形成过鲜明的流派，但自从十九世纪末易卜生的剧本中使用了一种新技巧之后，它就一直作为现代戏剧的重要因素存在着。本文将通过讨论式戏剧的产生与发展，对其与欧洲现代理性戏剧的直接关系加以论述。

简介：“双一流”大学、学科成为当下中国高校办学的一个热词。艺术院校研究“双一流”评估尺度时也在衡量自身的条件，比较优长与短板。教育部评估结果让人沉思和奋进，也让人思考可以完善和强调的四个方面：分类指导和评估衡量的前提；一级学科的界别区分的必要；艺术学学科的实践性基础；人才培养目标和质量是艺术高校学科建设的核心。