简介：调度是舞蹈语言的重要组成部分，也是舞台作品重要的表现手段之一。本文结合舞蹈创作实践，对少儿舞蹈作品中具有代表性的调度基本形态、调度在作品中发挥的作用以及合理运用调度三个方面进行了论述。由此对少儿舞蹈类型化、泛化的舞台调度现象提出思考。

简介：“身体”是舞蹈的载体，是舞蹈训练的出发点也是目的地，对身体的认知将决定舞蹈训练的理念，进而影响其效果。本文基于“身心一元论”的哲学观点，透过身心学的理论视角，对身心学理念及其技法在舞蹈训练中的运用等问题进行了探讨，以期进一步拓展舞蹈训练科学研究的领域，探索其新的方向。

简介：这些年来，发现一个有意．思的现象：话剧舞台中大量使用舞蹈或者肢体语言仿佛成为了一种时尚，尤其是时下流行的一些“新派”话剧更是特别注重这一点。这是一个很有意思的现象，我戏称为“当舞蹈‘嫁’给话剧”。话剧舞台中对肢体语言的探索，对于舞蹈的舞台呈现，对于全新的舞蹈语汇的开发都有相当的启发作用。

简介：吴晓邦先生是中国新舞蹈艺术的先驱和领航人，他一生为舞蹈事业的繁荣和发展鞠躬尽粹。“为人生而舞”、“为人民而舞”是吴晓邦先生不断探索和追求而确立的崇高的舞蹈艺术观和奋斗准则。吴晓邦先生一生身体力行、勇于实践、慧敏睿智、勤于思维，是一位少见的把长期的舞蹈实践活动与系统的理论研究相结合，集舞蹈表演、教学、编导、理论于一身的舞蹈艺术大师。多年来，他呕心沥血为我国舞蹈教育事业培养了一批又一批的专业人才。吴先生曾不断鞭策和激励青年舞蹈教育工作者：“要提高思想道德修养和业务修养，学习运用马克思主义认识论和方法论的基本原理，勇于按照科学的规律，对旧的、不合理的教学内容和形式进行大胆地改革和创新。”

简介：熟练掌握表演技能是顺利完成舞蹈表演的重要保证。众所周知,舞蹈表演的过程是一个由一系列特定的动作构成的系统,这就是所谓的“表现方式。”当表演者通过练习掌握某种特定的展示方式,并根据这种特定的表现方式经过定向、模仿、整合、熟练四个阶段形成动作系统时,就形成了舞蹈表演技能。内在舞蹈表演技能形成的四个阶段中,表演者的学习心理状态是非常丰富而又复杂的。因此,科学地揭示这一技能获得过程,从而提高舞蹈表演的教学效果,具有十分重要的理论价值和实践意义。