简介：<正>程长庚作为京剧形成时期成就卓著的名伶,长期以来受到戏曲界的推崇和关注,众多京剧论著中均有其生平和艺术活动的记述。20世纪90年代陆续出版的3卷本《程长庚研究文丛》,是百余年来关于程长庚学术研究的一次重要总结和理论提升,不过由于条件限制,书中大部分内容是相关文字资料的搜集、整理和阐释,只有少数内容涉及具体的舞台表演艺术,这是一大缺憾。同时,各家对于程长庚的师

简介："口头剧本"是指艺人在表演中即兴创作而成的剧本形式,其舞台演出俗称"提纲戏"、"路头戏"、"幕表戏"、"搭桥戏"、"爆肚戏"、"水戏"等。①"口头剧本"渊源深厚。我国早期戏剧大多为即兴式演剧,无文学剧本可稽,如汉魏优戏、唐代参军戏、宋代杂剧等。明清时代,除昆剧和部分高腔乱弹梆子外,大部分剧种最初亦无剧本或不完全依据剧本表演。目前,全国依然有数十个剧种在使用口头剧本演出。这样影响深远、广泛存在的剧本形式究竟是如何编创的?具有怎样的形态特征?

简介：据估今小说》（明代冯梦龙编）载，古代有个叫宇文缓的书生，在京应考后准备返乡。启程前夕，他给妻子写了一封预告归期的家书。一天，妻子接到家人呈上的这封书信，拆开一看，竟是一张一字俱无的白纸。开始她一怔，随后又会心地一笑，接着，便提起笔在这张空白的信笺上写了四句话：“碧纱窗下启缄封，一纸从头彻底空；知汝欲归情意切，相思尽在不言中。”

简介：<正>20世纪20年代末30年代初,在中国共产党的领导下,一块块红色政权在华夏大地上建立起来。随之出现的苏区红色文化也成为中国现代文化史和文学史上的重要组成部分。在众多苏区文化形态中,苏区戏曲无疑是比较特殊的一类。之所以特殊是因为在苏区戏剧中,它的艺术成就虽然不如话剧,但是它的编演方法却对后来的延安戏曲,乃至新中国成立后的革命现代戏都产生了影响,所以从这个意义上来说,苏区戏曲可以说是现代革命戏曲的源头。

简介：“艺术指导”不是简单的钢琴伴奏工作。它是基于钢琴伴奏形成的一个复杂的学科概念。针对工作对象的不同，要求伴奏员具有高超的钢琴弹奏技巧与相关的专业知识。只有具备这样一些条件才能真正的称为“艺术指导”。我国目前在这一学科领域并未发展完备，并且对这项工作有很多的偏颇认识。本文力图通过分析论述说明有关的问题，诸如：何谓“艺术指导”，其发展现状如何、存在的问题等，最后在合格的“艺术指导”应当具备什么样的能力得出一些结论。

简介：课程改革是提高高等教育质量的重要途径，在高等音乐艺术院校艺术实践是课程的重要组成部分，也是进行课程改革实践与创新的重要领域。本文在辨析了实践与艺术实践概念的基础上，进一步分析了艺术实践在高等音乐艺术院校课程设置中的重要地位，并结合沈阳音乐学院多年来艺术实践工作的经验，探讨了高等艺术院校艺术实践中存在的问题及相应的解决策略。

简介：

简介：一百年前，年方20岁的梅兰芳认识到社会的“进化”，发现了舞台艺术正朝着“新的方向”前进，开始了一系列自觉的艺术创作与发展。回顾“梅派”艺术形成之路，尝试以“时事编写新剧”，进而把握“古典歌舞剧演员的双重任务”，并且狠抓落实“基本技术的底子”，构成了“梅派”艺术既与时俱进又把握根本的艺术思维与艺术实践。经过数十年持续地趋“中”求“和”，“梅派”艺术得以定位于京剧艺术乃至戏曲艺术的核心位置。这不能不说是“中和”文化在戏曲艺术中的一次成功实践。从余三胜、程长庚到谭鑫培、王瑶卿、龚云甫、杨小楼，在艺术探索中，京剧艺术根据市场需求和审美传统，寻找到自身发展的“中和”之道。这一过程，无疑对“梅派”艺术的发展与成熟产生了重要的影响。

简介：进人新世纪以来，高等教育事业实现了跨越式发展，扩招建校是这一时期的发展主题，高校数量有所增加，招生人数成倍增长，办学规模不断扩大，办学层次大为提升，办学条件显著改善，为国家培养了大批高层次专业人才，促进国民素质的整体提高，推动社会各项事业的发展，并承担起了重要的社会责任。成绩是突出的，贡献是巨大的，但快速发展过程中，办学理念、

简介：羌族情歌是羌族男女互传情意,表达恋慕之情的重要手段之一。常以对答形式演唱,多为单声部。商,徵,羽,是其最常见调式。颤音的使用是其重要的演唱特色。

简介：戏曲艺术是我国传统文化的瑰宝,进入现代以来它的发展却陷入低谷。有人认为原因是戏曲艺术的形式过于陈旧、落后,不能适应现代舞台。于是一些剧目开始追求"大制作"的包装效果,制作大班子,进行大投入,期待戏曲艺术的回归。但是"大制作"背景下的戏曲艺术只注重外在形式,造成了戏曲表演艺术的退化,脱离了戏曲艺术的本体就远离了观众,尤其是最广大的平民观众。本文认为戏曲艺术的回归应是形式上回归本体,内容上回归平民。

简介：古筝是一种极富表现力的中国古典乐器,它的音色清悦、高洁且富有神韵。本文论述了音色对古筝演奏的重要作用,分析了古筝演奏中音色不准的原因,并对古筝表演中音色把握技巧进行了阐述。

简介：竹笛作为我国传统音乐器具的重要组成部分,研究艺术专业的竹笛教育能够发现我们在教学过程中存在的不足,进而培养出更多的专业演奏人才和教育人才。本文结合教竹笛教育的实际状况,阐述当前艺术教育竹笛教学的不足,并针对教学现状提出一些建议,可供参考。

简介：戏曲艺术是在极为复杂的情况下,各种艺术门类相互影响逐渐形成起来的,应该从多元的文化背景中去理解各种要素的影响和作用。所以,琼剧是在中国传统文化雄浑广阔的背景下,以海南文化为基础,并且经过传入海南的中国戏曲各剧种的碰撞、交流和融汇而形成的一种具有海南地方特色的古老剧种。

简介：钢琴从其诞生至今,已经有300多年的历史,钢琴艺术也随着钢琴的发展不断发展着。中西钢琴艺术由于多方面因素存在差异,也存在着融合,差异使得钢琴艺术更为丰富多彩,而融合则表现得更为繁荣。文章重点研究钢琴艺术的差异与融合。

简介：戏曲是中华灿烂文化的体现,戏曲的种类较多,戏曲的主要创造者是广大的人民群众。戏曲艺术是人民群众创造的,具有人民群众的思想感情。这是戏曲受到人们喜爱的原因。探讨戏曲艺术的群众性,有助于戏曲艺术的传承发展。本文从戏曲艺术广泛的群众基础出发,探讨了戏曲是人民群众集体创造的结晶和戏曲丰富的内涵以及多样性,为戏曲的继续发展提供参考。

简介：有西方的音乐评论家做过这样的描述：“如果说歌剧作品是浓墨重彩写意的油画，那么艺术歌曲则是精雕细琢的工笔或清新雅致的山水画”。艺术歌曲以其简洁严谨的曲式结构、优美的语言、高度的艺术性，成为理想的音乐会曲目及声乐教材。像贝里尼这样的歌剧大师所创作的艺术歌曲是重要的音乐文献。虽然为数不多，但各有其独到之处。在已经出版的国内外作品集里，我们可以找到19首。每一首作品都有着贝里尼音乐中所呈现出的精致的旋律，细腻的情感。

简介：牛牛小档案牛牛，学名张胜量，3岁开始从父学琴；6岁举办首次个人独奏音乐会，成功演奏了莫扎特奏鸣曲和肖邦练习曲等作品；8岁被破格录取进入上海音乐学院附小四年级；7岁至9岁，受邀在许多国内外艺术节和音乐会上演出；10岁在英国皇家节日音乐厅的颁奖音乐会上演奏《c小调钢琴协奏曲》，受到英国查尔斯王子的接见与赞赏，同年签约EMI（百代）唱片，并发行首张个人演奏专辑《牛牛——莫扎特作品》，成为全球最年轻的签约古典钢琴艺术家。

简介：目前高校音乐素质教育普遍存在模式单一,对学生情感、思想和创造潜能的提高有限,音乐认知片面化,学习兴趣淡化,态度消极的问题,为解决这一问题,音乐艺术的实践活动可以成为凭借的手段。本文通过对音乐艺术实践活动的开展途径研究,旨在为高校音乐艺术实践活动的开展和音乐教育的发展提出可行建议。

简介：“铁尔麦”（Terme）是哈萨克族非物质文化遗产之一，是哈萨克族快板式歌谣，是一种从哈萨克族说教、谚语、格言、诗歌祝福、品评、劝导、致谢、嘲讽或其他文艺作品中撷取精华，配以曲调进行演唱的形式。在漫长的哈萨克族历史发展过程中出现了一批即兴编唱短小精悍的快板式歌谣的能手哈萨克语尊称为“铁尔麦什”（Termexi）。