简介：赫伊津哈这句话首先是一种研究方法上的论断：由于游戏先于文化，所以我们不能把游戏研究放置在“文化”这个概念之下。它表明了一种考古学式的时间态度。“先于”，首先意味着时序上的先后，意味着游戏在考古学上出现的时间要早于文化。这即是正本书试图表达的核心——由于游戏的出现，人类的文化才逐渐开始成型；也正是因为游戏是文化的根源，我们才能在人类所有文化形式之中找到游戏的根。

简介：在当代强大的媒体社会的推波助澜之下,眼球经济比以往任何一个时期都要活跃。网络需要眼球,只有点击率才是网站价值的集中体现;电视需要眼球,只有收视率才能保证电视台的经济利益;杂志需要眼球,只有发行量才是杂志社的经济命脉;书法也需要眼球,只有形式出挑才能吸引评委的目光,藏家的腰包与公众的喝彩。

简介：20世纪60年代后，针对现代主义建筑异化反思的后现代主义思潮，主要从形式层面揭示矛盾。该思潮虽然缓解了现代主义建筑的形式矛盾，但自身却陷入了过度表意的形式滥殃之中。

简介：在艺术实践中，画家对事物的感知与表现需要经过客观、主观反反复复的生理和心理过程而最终落实在作品上。这是一个复杂的思想与客观发生碰撞的结果。若要解析这一过程的来龙去脉，需要开展艺术、视觉生理、心理、文化修养、爱好、情绪、艺术技能等多方面的跨专业综合性研究，是一项极其复杂和庞大的工程。

简介：前因后果我们已经讨论过画家＂互联网＋＂的问题。现在再来进一步谈谈＂网红＂。有数据显示,目前我国网红数量已突破百万,今年网红产业规模将达到528亿元,预计2018年将突破千亿。＂网红＂比之＂互联网＋＂更是＂精准＂。现在的画家,人人都在网上。不在网上的画家就是不存在。＂在网上＂最主要的是为了＂营销＂。本来＂营销＂是要有专业人士来做的,不专业还做不了。

简介：1939年,决澜社画家倪贻德与中华独立美术协会的梁锡鸿,以及摄影师何铁华在位于香港铜锣湾的岭英中学创作了一组壁画《抗战》、《建国》,这组壁画以鲜明的现代主义元素和风格,成为抗战主题性壁画创作中的另类存在。本文重构了这两幅壁画在香港诞生的历史语境,并与倪贻德不久前在武汉参与创作的黄鹤楼大壁画进行了联系和比较。本文认为,现代派洋画家在抗战初期大量参与壁画实践,不仅反映了全面危机状态下艺术家国家意识的普遍提升,更折射出当时画坛日趋激烈的媒介竞争的结构性现象：正是由于漫画、版画、摄影、戏剧、电影这类大众文艺媒介占据了抗战宣传的支配性位置,洋画家们才如此重视具备跨媒介特性的壁画,并由此引发画风的突变现象。

简介：上期说了现在的中国画家还需不需要具备＂诗书画印＂四全的素质。这回来说说＂琴棋书画＂。＂诗书画印＂还是中国画＂画内＂的＂功夫＂,而＂琴棋书画＂已经一半跨到＂画外＂了——所谓的＂画外功夫＂。现在的中国画家会写诗、书法、刻印——尽管从传统意义上说还是＂画内功夫＂,但,已经是相对＂稀缺＂了。再会弹几下琴下几步棋,那更是不＂晒＂都让人觉得可惜。

简介：在整个世界美术的格局中,只有中国画是强调要＂诗书画印＂四全的。这在西方美术的框架里是不可思议的事——画就是画,这和＂诗歌＂＂书法＂＂印章＂有什么关系。但,这＂就是＂中国画。中国画,是一个特殊的与众不同的＂文化空间＂,它,就是由＂诗书画印＂共同构成的。当然,这只是＂从前＂。时过境迁,现在,还是＂这样＂吗？这确实是个＂问题＂。最近,Facebook的创始人马克吼克伯格收购了三星VR之后发布了他的VR最新成果,