简介:美术学院作为凝聚与培养艺术精英的地方,可以被理解为一个特定的空间,而这样的一个空间正因为承载了各自不同的哲学素养与精要的美学视野,并通过这些内在与外在的因素而梳理出各自的体系。美术学院就像是一个力场,经历着艺术的生长、变化、裂变、异化、爆发以及再生。随着文化的多元化,美术学院也因为学科的扩展与技术场所的增加与丰富,面临着扩建与重建的命运,我们在经历过校园迁移与重新设计的之后,引发出诸多的困惑与疑问。校园的重建看似是一场外在的变化,但我们从内心里了然这些并非只是外在自然场所的更变,更多是琢磨如何在这样的变迁中保留各自蕴藏多年的气场与精神。因此,在美术学院重建与扩建的变化之中,公共艺术在当代的美术学院这样的能量场上,面临的是挑战,更是机遇。
简介:福斯特曾向全球几十位著名策展人和批评宋询问一个看似简单的问题:何为当代艺术?结论却是五花八门。可谓仁者见仁智者见智。有人认为当代艺术在概念上的混乱正是其缺点,因为一种艺术若没有标准.又如何能够评论其优劣?这些年艺术圈内对当代艺术的评价也是嘘声大干掌声。而北大的彭锋教授则阐明了他的观点:当代艺术概念界定上的混乱反而可以成为一个优点,因为人们在“什么是当代艺术”的问题上很难达成共识,而在“什么不是当代艺术”的问题上却惊人的意见一致。如果要为当代艺术找出几个关键词的话.重写、切中当下、不断变化这几个词是无法绕过的。艺术史在发展,而对于当代艺术,唯一不变的也许是变化本身!
简介:打开艺术史,或走进博物馆,展现在我们面前的经常是一件件经典艺术作品和那些饱经历史风霜的艺术大师的名字,他们的不同于常人的生平事迹和非凡的创作结晶。在某种意义上可以说,一部艺术史就是一部经典和大师交相辉映的历程。当然,随着研究工作的逐渐深入和细化,许多平凡的艺术作品也会映入我们的眼帘,进入我们的视野。但是真正代表历史上某些时期的高度、表现时代精神的作品,只能是经过长期历史检验、并对艺术史发展产生深远影响的伟大作品。从这个意义上说,经典作品不仅具有时代性,而且具有超越性。正是超越性更加突显了艺术杰作的审美文化价值和社会历史意义。