简介:当传统艺术进入电视时代,都无可避免地纳入“电视化”的轨道。而在进入电视的所有传统艺术品类中,舞蹈是处境最为尴尬、魅力衰减最为严重的。应正视并努力改变电视舞蹈的这一严酷现实,从电视传播本体功能的角度出发,抓住电视舞蹈中的成功个案加以理性的挖掘提升,找寻舞蹈“电视化”的成功道路。
简介:传统戏曲的现代转化包含两个方面的内容,一是价值转化,一是表演形态的转化。只有在这两个层面都完成转化,才能产生具有戏剧精神的戏剧作品。表演形态的转化要"新歌舞化",同时要在表演上去程式化,尤其是去京剧的程式化影响,回到地方戏的源头找活水。这种现代转化也许是当下传统戏曲传承和发展的最好形式。
简介:11月26日下午,“时代风采——上海现实题材美术创作工程”(以下简称“工程”)系列辅导讲座与座谈第一讲《时代风采:时代精神的创造性转化》在中华艺术宫举行。《解放日报》副总编徐锦江围绕”只有把握住时代精神,才能外化为时代风采。
简介:中国戏剧呼唤时代精神,这是新世纪以来文艺发展中面临的历史性话题。其中,传统戏曲的现代转化与建构更是当下最亟待思索的理论问题。在"创造性转化、创新性发展"理论方针的指导下,传统戏曲的转化和发展需要接续张庚先生有关"戏曲现代化"的思考。新编戏与现代戏要建立起全新的理论话语与评价体系,不能以"传统"为尺度来衡量现代戏。传统戏曲的现代转化需要以"传统"为逻辑起点,而戏曲的"现代"建构则需要完整地建立起一种现代化的戏曲形态。
简介:十九大以来,坚定文化自信、推动社会主义文化繁荣兴盛,日益成为我国未来发展的要务。在文化消费高涨、文化产品竞争加剧的语境下,文化精品的不断涌现是增强文化自信的前提。十九大报告指出,"要繁荣文艺创作,坚持思想精深、艺术精湛、制作精良相统一,加强现实题材创作,不断推出讴歌党、讴歌祖国、讴歌人民.讴歌英雄的精品力作。”
简介:创新性继承与多元化传播是传统川剧现代转化的主要路径。就前者而言,内容上是对川剧传统戏、传统故事的再解读、再创造,形式上是对川剧代表性剧目的再包装;就后者而言,主要是探索川剧的分层次传播渠道,既注重面对面、近距离展示,又注重点对点、多维度传播。成都市川剧研究院正是通过这些方面的努力和探索,取得了传统川剧现代转化的重要成绩。
简介:高师音乐教育的目的主要是培养合格的音乐教师,这就决定了高师的钢琴教学不仅要求学生掌握一定的弹奏技能、技巧,还要培养学生能够自弹自唱,为各种体裁的歌曲编配伴奏的能力,只有这样才能胜任中小学的音乐课。对此,本人在教学实践中,摸索出一套行之有效的教学方法,主要是结合教材,进行钢琴伴奏音型、体裁、方法的教育。一、结合教材,进行钢琴伴奏音型的训练
简介:手绘技能是动画设计人才重要的专业基础,是专业素质的构成要素,是动画教学中重要的培养内容。在动画设计专业中,手绘技能教学分为两部分,一部分是最为基础的手工绘画基础技能;另一部分是电脑手绘基础技能。而手工绘画基础、是完成动画艺术作品的必备技能,不论你是从事平面动画造型设计、立体动画造型设计还是三维动画造型设计,绘画造型的基本素质是必须具备的。
简介:雕塑是在立体的空间中,运用事物的特征进行形象塑造的一门艺术,通过"雕"和"塑"等方法塑造出可视、可触的,反映人们思想感情和审美理想的艺术形象。
简介:常听一些爱好音乐的朋友说:我很喜欢听音乐.但就是不知道该怎样去听.以至于什么也听不懂。那么怎样使自己由喜欢到逐渐听得懂音乐呢?这就涉及到音乐欣赏能力的培养问题。
简介:总谱读法,其要旨乃内心听觉,它需要以扎实的专业技能和丰富的专业阅历为依托,将视觉信号转变为听觉信号,将静止的音符转化为流动的音乐,其实现的中介为内心听觉,因此,内心听觉的培养是总谱读法的核心
简介:艺术设计创新能力的培养对于设计者而言无疑是至关重要的。因为艺术设计既要体现符合设计原则,又要带有鲜明个性的设计构思和想象。什么是创新能力呢?我想主要是想象力与创造力的结合。因此我们在从事艺术设计教学时更应理解它的内在作用,因为我国的艺术设计教育体系与西方相比起步较晚。在国内无论是思维意识体系还是具体实践,都脱胎于传统美术教育,也都沿袭着传统写实方法的教育体系。从方法到实践似乎都出自一人之手,这不得不引起人们的重新思考。
简介:美育即审美教育或美感教育,是教育科学中不可缺少的重要方面。它通过音乐、美术、戏剧、舞蹈等艺术形式,用不同方法,从不同角度,给人以美感教育,从而达到
简介:随着社会的进步与发展,美术教育作为素质教育体系重要的组成部分越来越受到人们的关注。本文对美术学习中创造能力的重要性和培养条件作以浅要分析,旨在为更好地培养创新意识和创新能力提供参考。
简介:钢琴演奏的学习,是一个包含了视觉、听觉、触觉、运动觉的多种感知,并运用情感、想像、注意、思维等来完善演奏的一个综合过程,其中弹奏的正确与否是要靠耳朵来鉴别的,耳朵的听觉是使演奏者的音乐设想转变为音响现实的重要中介之一.然而,作为一个演奏者的听觉感知,并不等同于普通人的听觉,它需要的是凝神细听.
简介:音乐教育的创新,需要一种创造性的音乐学习,以创造为核心,通过即兴创作、即兴表演的方式,让每一个学生善于用音乐方式进行自我表现,发展学生的直觉思维,让学生体验充满创造性的蝓悦,是对传统音乐教育的扬弃和变革。
简介:社会主义美术创作多元化的趋势已渐明朗,或者说是大势已成。这是党的“双百”方针的必然,是国家“对外开放、对内搞活”政策的必然,是时代发展的必然。美术创作的多元化,必然要求美术教学的相应性,美术创作一反以前的雷同化、模式化,必然对已经一成不变的基础课教学产生疑义与置否。但艺术发展的历史性与继承性是不容置疑的,包括抽象艺术对具象艺术也是一种发展与进化。因此基础课教学的延续性(经验积累与完善发展)较之艺术创作则又具有“以一应万”的相对独立性。国外一
简介:广告文案课程在广告设计专业教学中应摆脱传统广告文案教学单纯语言修辞训练的窠臼,注意从广告设计和运作能力提高的角度建构教育理念、安排教学内容、优化教育方式,使广告文案教学同设计专业其他课程教学紧密结合起来,努力完善学生的广告创意力和艺术表现力。
简介:小学生美术技能和审美能力的培养,从深远意义上可以促使学生形成艺术创意思维和对抽象事物的理解概括能力,使学生的逻辑能力和感知能力得以显著发展,让学生产生学习美术的兴趣,在美术的感知和品鉴中获得对艺术作品内涵的理解。
简介:中国古典舞跳跃训练需要风格训练与能力训练的相互统一,追求空中舞姿的“闪展腾挪”、“机迅体轻”,在能力训练的方法上,既借鉴了芭蕾的训练技法,又吸收了本民族武术的爆发力训练,逐渐发展形成了独特的中国古典舞跳跃能力训练的方法。一、中国古典舞跳跃和运动力学从运动力学的角度来分析舞蹈跳跃,可分为内力和外力,它是在内力与外力的相互影响,相互作用下形成
电视对舞蹈艺术成功转化的探索
价值与形态:传统戏曲的现代转化
时代风采:时代精神的创造性转化
“现代”与立场:传统戏曲的转化与建构
畅谈海上“时代风采”——时代精神的创造性转化
传统川剧的现代转化:创新性继承与多元化传播
析钢琴伴奏能力
动画手绘能力的培养
谈雕塑动手能力的培养
略谈音乐欣赏能力的培养
内心听觉能力的训练--总谱读法
浅谈艺术设计创新能力的培养
音乐教育与审美能力的培养
论美术学习中创造能力的培养
自我倾听--学习钢琴演奏的必备能力
音乐教学中学生创新能力的培养
培养学生的表现能力与创造精神
从语言写作训练到广告能力培养的转向
浅析小学美术教学中艺术审美能力的培养
试论中国古典舞跳跃的能力训练