简介：当今高校艺术设计教育中商业摄影的课程设置逐渐融入各个专业领域,该课程也越来越明显地体现出与市场的关联性及重要性。本文强调了商业摄影课程在艺术设计教育体系中的地位作用,并分析该课程的现状,从而引出对其教学模式创新的探索,旨在提高商业摄影的教学质量,适应当今社会的需求,为市场培养出更多更优秀的专业人才。

简介：戏曲创新本来是一个无须讨论的话题，一个艺术品种，没有创新，焉有出路；再说严重一点，戏曲如果不把创新尊为第一要务，其除了作为非物质文化遗产有存在的意义外，是否能被定义为当代表演艺术，都是让人值得怀疑的事。

简介：云南影视纪录片有着其独特的发展历程、艺术建构特征、发展战略定位。从云南第一部纪录片20世纪初年的《滇越铁路的修筑与通车》，到20世纪50～60年代电影“民族志”纪录片诞生所打下的坚实基础，再到21世纪“绿色云南，绿色人文”纪录片战略定位的历史的、文化的、艺术的历时性研究中，我们看到了云南电视纪录片④的深厚美学传统与艰辛发展之路，以及建基地、设专栏、与新闻戏剧共生、为地方时政服务、联合创作、易地采访、大片战略等云南纪录片人的发展智慧，他们为云南纪录片的发展做出了功不可没的贡献。这一切，无不为云南电视纪录片未来的创新发展留下许多可吸纳的有益经验和一些亟待解决的问题。

简介：肖邦奏鸣曲式对传统奏鸣曲式既有继承又有创新。肖邦奏鸣曲式的呈示部基本符合传统奏呜曲式的结构特点。展开部的展开材料由主部主题和副部主题的变奏、变形以及即兴段落构成，调性极不稳定。在再现准备部分，调性回归到主调。再现部直接再现副部主题和结束部，可以在再现部尾声找到主部主题的因素，调性不是回到主调，而是回到其同主音调。

简介：文化是一个民族发展的动力和源泉,在人们生活水平不断提高的同时,对文化的发展需求也会逐渐提高,乡镇群众文化作为一种新型的文化形态,主要是以人民群众为活动主体,以娱乐为活动内容的文体活动。本文就乡镇群众文化建设的创新和发展进行探讨。

简介：近代以来,我国许多著名作曲家根据云南民歌（或者民歌主题）创编了大量经典钢琴音乐作品.作为一种综合了中国民族音乐和西方古典作曲技术理论的音乐体裁形式,云南民歌创编钢琴曲在审美上表现出了对传统音乐的继承性、对国外先进作曲技术理念的借鉴性、古今中西音乐文化交流碰撞中的融合性及作品艺术表现形式的创新性等特点.

简介：山西南部是中国刺绣艺术的发祥地之一，大量历史文献与考古发现都清晰印证了这一点。《诗经·唐风·扬之水》中“素衣朱襟，从子于沃”、“素衣朱绣，从子于鹄”的“沃”和“鹄”说的便是今天的山西曲沃。1926年，考占学家李济在山西夏县西阴村新石器文化遗址中发掘出一颗被割掉了一半的丝质蚕茧。

简介：作为“70后”，周虹的艺术很早就拥有了相当独特而成熟的艺术个性与语言方式。在中国当代艺术界，周虹的艺术价值显然与她对波普艺术的图像重构与语汇创新密切相关。一方面，周虹延续了武汉波普艺术的创造路径，另一方面，又以新的视觉经验对其进行了大胆的语汇创新。

简介：<正>高等学校是科学研究的重要的培养人才的基地。担负着创新型人才培养的重要任务。教育部《关于进一步加强本科高校教学工作的若干意见〈征求意见稿〉》指出“高等学校应着眼于国家发展和人的全面发展需要,坚持知识、能力、素质协调发展,注重能力培养,着力提高大学生的学习、实践能力和创新能力。要坚持社会主义需求为导向,深化教学改革,构建主动适应经济社会发展需要的人才培养体系”。创

简介：夹缬是中国传统印染技艺之一。对夹缬的历史、制作方法以及创新应用进行研究，可以让更多的人了解夹缬，同时有助于更多的设计者开发新的夹缬产品。这样不仅可以带动夹缬消费，推动夹缬生产，还有助于夹缬这项珍贵的民间手工艺代代相传。

简介：随着教育改革的深入，项目教学法日益受到重视，尤其是在美术的教学实践中，项目教学法具有很大的优势和很好的效果。本文在系统介绍了项目教学法的概念和特点的基础上，深入分析了项目教学法在美术教学中的应用，进而以具体教学实践为例，探讨了项目教学法在美术教学中的应用过程以及注意事项。

简介：对于艺术设计专业来说，Photoshop设计课程占有较为重要的地位，同时Photoshop设计也可以为接下来的网页制作打好基础。对于实践性较强，而且集技能和知识于一体的Photoshop课程来说，采用任务驱动教学法可以极大提高学生的学习兴趣，加大学习的效率。同时，适当选用企业任务的案例，可以使学生提前感受企业文化，对学生毕业后就业问题的解决有极大的帮助。

简介：本文从悠久的中华民族的玉雕历史,延伸到海派玉雕历史的开创发展,引伸论述上海当代工艺美术界领军人物刘忠荣及他对当代玉雕艺术风格的形成、传承、创新和贡献.

简介：“限制”与“构成”，是张继钢先生从多年艺术创作实践中总结出来的艺术理论，是关于艺术创新的具体创作方法，对于艺术创作起着重要的作用。“限制”就是在“排他”和“叛我”中追求唯一；在“消灭”和“保留”中找到独特；在“持久”和“坚守”中形成风格，“限制”的意义在于解放，在于创造经典。“构成”是文学和表演艺术创作中的“形态重组”，构成思维是实现艺术创新的关键，在艺术创作中“限制”与“构成”既有区别又有联系。所以，“限制”塑造“这一个”、“构成”实现“不可能”，两者共同创造着艺术前所未有的崭新。

简介：新时代的艺术教育有新的时代责任和文化使命，艺术教育应该培养出能够深入思考又锐意创新的艺术家。想象素描更加注重对学生想象力和创造力的培养，也更加符合当代艺术中对独创性的需求。对想象素描教学的研究和思考能为将来的教学提供方向和力量。

简介：高校作为培养动漫人才的摇篮。箕动画教学质量会直接影响到行业水平的提高，动画教学中色彩认知的个性化表达可以很大程度上改变原有的审美标准和审美形式，带来全新的艺术创作思想和形式，应用前景十分光明。文章针对动画教学中实际遇到的色彩、技法等诸多问题。通过分析国内外高校动画色彩表现教学的现状。井结合相关人员多年的实际教学经验，总结动画制作应用和实践技巧．最后实现个性表达。

简介：地方音乐文化具有审美价值、历史价值、文化价值、民俗价值。通过结合课堂教学和开展多种形式的社会实践,将地方音乐文化引入高校音乐教育,有利于地方音乐文化的发展,有利于促进地方音乐文化的创新,有利于地方音乐文化的汇集。

简介：上一篇“童声童气”音乐课堂中，我们讲述了童声教学的心得与童声训练方向。在这篇音乐课堂中，我继续从训练个性童声最基本的方法入手，让更多家长和孩子清晰、简单地知道：如何用最简单的方法训练气息，直到达到好童声。今后的篇章里，我还会逐步将自己在教学过程中总结的教学经验与大家分享。

简介：随着华文教育在全球范围内的普及与发展,愈来愈多的人开始真正的认识了解中国民族传统文化。然而,中国民族舞蹈文化是中国传统文化的民族之根,是追寻中国民族传统文化的根本所在。因此,在华文教育中对于中国民族舞蹈文化教学的发展成为重中之重。

简介：【提要】本文试从理论上归纳动画创作中的各种元素与主流影片的造型特点，从而有针对性地制定出高校动画素描课程相应的训练内容、教学方式和教学步骤，并阐述这种教学设计的优缺点。