简介：戏曲是民族审美的综合载体,现代戏是戏曲现代转化的核心环节。在现代戏的创作中,相对于文本、表演、流派等方面的融古通今,在舞台的视觉表现系统上却出现了审美异化,其根源正是割裂了中国“戏墨同体”的意象审美传统,偏离了中华“写意传神”的艺术创造精神。戏曲现代视觉审美体系的建构要解决意象与具象、写意与写实、抽象与具体的辩证关系,秉承形式本体的实验精神,依托表导演的艺术创造,吸纳视觉艺术的当代成果。

简介：在人们所熟知的马克思关于经济基础与上层建筑的空间隐喻中,有一个不易察觉的事实是,艺术不仅具有上层建筑性,而且作为一种特殊的意识形态形式而存在并且发生作用,艺术与社会现实生活之间存在着叠合性与疏离性,这是我们理解艺术的双重属性的重要维度。然而,这个空间隐喻实则是更具开放性的,审美和艺术在当代社会发挥着基础性的功能,这恰是该空间隐喻在文化经济时代所呈现出的新的审美图景。

简介：文章以日本的食品包装设计现状为大的基础背景。选取其审的大米包装为例。以臼本目前的社会环境现状、日本民族特点为出发点。从外观和材质方面分析日本的大米包装。论述日本大米包装的美。

简介：美育是素质教育的重要组成部分,它对于培养受教育者健康的审美观念和审美能力,造就全面发展的人才,具有特殊的意义。美育的实施有助于形成个人以及整个社会的正确审美观,有助于形成良好的风气、良好的人际关系,有助于抵制陈腐风气。美好的精神人格应该是感性解放的人格,也应该是具有高尚的人类情感和理想精神的人格。美育的作用,正是通过审美体验的活动而完成对个体审美心理结构的塑造。

简介：舞蹈表演是一种肢体语言的表现形式,我国的舞蹈表演具有十分悠久的发展历史,且多民族融合的国家特点也使得我国舞蹈种类繁多,舞蹈表演形式多样。对舞蹈而言,究其根本就是舞者通过自身肢体语言来表现某种感情和思想,从审美的角度上来看,对于这种肢体语言表现形式,审美主要集中于动作姿态、舞蹈表现力、舞者神情、背景乐与舞蹈的契合度等,本文中笔者分别对中国舞蹈表演的审美要求进行阐述。

简介：《包楞调》是一首极具鲁西南地方韵味的民间歌曲，也是彭丽媛的成名作之一。该民歌来源于山东菏泽地区民间古老歌舞艺术“担经”。现在我们所熟知的《包楞调》是经过数位艺术家不断打磨整理创作出来的，它既具有“一楞成衬”的语言风格、爽朗欢快的节奏曲调、灵活多样的旋律变化、“拖、甩、挎、脆”的演唱风格等艺术特色，也具有山东韵味的地域美、“一楞多衬”的风格美等审美特点。它的问世，填补了我国“古代民歌无花腔”的学术空白。

简介：庭院景观艺术作为一种载体,凝聚着一个民族的审美,审美外化于文化艺术,直接可表达为民族特征。充满禅意的日本庭院,起源于先民对自然的崇拜以及中国传统文化,而在模仿中国山水庭院的过程中,日本人逐渐远离了本真自然与诗情画意,走向空寂,形成了为世人所知的'枯山水'。

简介：审美心理因素直接影响到陶瓷制品的设计,设计者在进行陶瓷制品创作时,会按照陶瓷制品的结构特点,通过一定的手段表现出来。从陶瓷制品的外观来看,是对陶瓷制品的物质材料进行造型与色彩方面的处理,从内在的表现来着,可以看到陶瓷制品的力度感、空间感、艺术感等,从而表现出设计者的审美心理。由此可见,通过陶瓷制品能够看出设计者的审美心理活动,激发人们的审美情绪,从中能够体现出一定的心理暗示作用。一、源自表象的审美心理

简介：中国民族声乐艺术在2000多年的发展过程中为人们留下了较为丰厚的理论遗产,比如歌唱的审美规律、审美要求及声乐美的构成等。我国古代声乐理论最先发展的朝代是先秦时期,声乐审美理论发展鼎盛时期为隋唐时期。发展到宋元《唱论》出现之后,表示已经形成了中国古代声乐理论。文章结合相关的文献,对中国古代声乐审美理论的发展进程进行了分析。

简介：大众审美在一定程度上能够体现社会发展阶段性审美意识,而这种审美意识必然会作用于当时的艺术创作活动。大众审美对中国画的变革影响自'文人画'开始至今,从未间断,尤其在当代,大众审美对中国画的影响更是亘古未有,无论是笔墨造型语言还是绘画本质属性都因大众审美而变得更加丰富、更加独特。一、大众审美的时代嬗变20世纪90年代后,中国社会生活发生了翻天覆地的变化,大众审美也随之经历了多元化发展历程。

简介：后现代绘画以后工业时代所独有的社会、政治、经济及文化等为发展背景,产生了独特的艺术效果,人们常以后审美思潮为研究视角对其加以分析,这是一种颇有见地的方法。我们现以后现代绘画的产生、后现代绘画中反审美思潮存在的必要性等角度为切入点,试图分析后现代绘画的反审美思潮背后的动因,希望由此探讨出传统审美理想与后审美思潮之间的共同价值取向,即对客观世界的反映原动力。

简介：写意花鸟画作为中国艺术绘画历史上最重要的画种之一,历经千年写意花鸟画更具有丰富感性的审美艺术,以意为先,注重审美情趣,趣味是写意花鸟画的创作源泉,美学趣味是写意花鸟画的精神向导,有了审美趣味写意花鸟画更具有观赏性,同样增加许多情感的表达方式。好的审美品位能够把当代写意花鸟画描绘的生趣盎然,也可以把花鸟和感情融为一体,让写意花鸟画的审美性跟随时代。本文就从美学角度探析我国写意花鸟画的审美内涵。

简介：随着我国对于素质教育全面发展的教育理念的大力贯彻,幼儿园的音乐教育逐渐成了越来越多人关注的焦点。本文笔者根据多年幼儿园音乐教育的从业经验,对幼儿园音乐教育中幼儿审美能力的培养进行了深入的研究和探讨,并给出相关教学方案,希望能对幼儿园的音乐教育事业起到积极的作用。幼儿园的音乐教育是启迪幼儿思想、开拓幼儿心智的第一步。

简介：随着20世纪初期'东学西渐'在社会上的传播,中国画也受到来自西方绘画的深远影响。人们惊叹于西方绘画的写实,并希望能用这种写实来改造中国画,这使有关人员对中国画的绘画中笔墨的运用产生分歧,有维护意见也存在反对意见。这种关于笔墨的运用分歧,持续了大约一个世纪,但对笔墨的运用,仍然需要我们进行深入研究、思考。一、中国画笔墨语言的审美价值元明清时期,我国许多画家是集诗、书、画于一体的全方位人才,其中不乏参禅悟道的文人雅士。他们有时会把悟

简介：随着社会的发展、工业化水平的提高,用户在选择产品时越来越重视美学价值。产品设计中不仅要考虑产品的功能性,还要顾及审美性。本文以自助式图书馆为研究对象,使用案例分析法从功能美、材料美、形式美三个角度对产品设计审美进行研究,指出不足并提出改进方法,旨在为提高产品的设计美学价值提供有益的参考。

简介：通过文献来解读文人画的审美趣味,观照画者内心的情感体验,作为审美趣味重要组成部分的＂率性＂＂真性＂＂心性＂是无法回避的内容。因此,文章在选取述评对象时,侧重以上三个方面的相关研究成果。在对文人画笔墨语言形态研究的基础上,来探讨支撑文人画家艺术创作的精神动力、个体生命的价值省思以及中国传统绘画的艺术精神。

简介：随着工业社会、后工业社会的来临,民间艺术赖以生存的环境已彻底改变,民间艺术逐渐从一种日常生活艺术变成了“遗产”,而遗产的“活态传承”又要求民间艺术必须回到日常生活,因而,当代民间艺术在审美取向方面开始认同“美的艺术”,希望能够作为“纯艺术”进入现代“艺术世界”。这种审美转向面临两方面的困境,一是民间艺术必须成为一种追求独创性与批判性的现代艺术,二是现代“艺术世界”并不具备接纳民间艺术的话语和体制。在现代“艺术世界”,艺术地位的授予并非根据艺术家与艺术品,而是艺术理论,因此,民间艺术理论研究者必须努力建构话语体系,在现代“艺术世界”中为民间艺术争取合适位置,而不是鼓励、放任民间艺术趋同于“纯艺术”。

简介：蒙古族传统服饰是草原文化的独特载体,是悠久民族精神的象征物,也是草原先民留给当代蒙古人的宝贵文化遗产。然而进入新世纪以后,随着全球化的浪潮涌入草原大地,青年一代蒙古人的审美观念也发生了巨大的改变,导致了蒙古族传统服饰文化的传承危机。文化全球化浪潮所带来的服饰审美观念的变革是服装发展的必然趋势,如果无视这一点必然沦于抱残守缺的境地。如果要在工业时代绽放出服饰独特的个性风采,必须要深深植根于民族服饰文化的沃土,汲取民族服饰的艺术营养并将其与现代服饰设计理念和设计方法有机融合为一体。这样,我们就能设计出'以民族文化为基础应万变,万变而不离文化根基'的特色化现代服饰。

简介：一、企业对游戏美工人才需求状况(一)二维、三维游戏美工的需求三维游戏美工主要包括三个工作岗位:游戏建模师、动画师、渲染师。而二维游戏美工主要有:游戏概念设计师、游戏原画、模型贴图师、特效师和动画师等。目前在游戏企业中,游戏概念师的需求比较大,但是在职业院校的招生工作中,对此专业的学生招收极少。

简介：在工笔画的创作中,审美的灵境是绘画由技入道的一种灵魂的升华,只有达到了审美的灵境,才能体现出生命精神及其内涵,启示着无尽的生命永恒。——李大成9月,著名工笔画家李大成先生作品展在上海中国画院举行。作为第四届全国工笔画大展金奖,全国、全军、省市各大型美展金奖、特等奖、一等奖的获得者,李大成曾就读于解放军艺术学院美术系,后在南京大学美术研究院获硕士学位,现为国防大学政治学院副教授。